Μαγικές μουσικές βραδιές, όπερα, χορός αλλά και σινεμά κάτω από τα αστέρια, μας περιμένουν και αυτό το καλοκαίρι στο Μέγαρο.
Τον Ιούνιο, υποδεχόμαστε δύο ζωντανούς θρύλους της παγκόσμιας ηλεκτρονικής μουσικής, τους Dj Sasha & John Digweed για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη, σε ένα μοναδικό πάρτι, ενώ επιστρέφει καιο αγαπημένος μας πλέον καλοκαιρινός θεσμός, το «Σινεμά με Θέα». Το καλύτερο θερινό σινεμά της πόλης με αξέχαστες ταινίες, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Στη συνέχεια παρακολουθούμε Όπερα, γιορτάζουμε την Πανσέληνο, απολαμβάνουμε ξεχωριστές συναυλίες ενώ με μεγάλη χαρά φιλοξενούμε εκδηλώσεις στο πλαίσιο του πρωτοποριακού προγράμματος της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης. Και τον Ιούλιο όμως οι μουσικές εμπειρίες δεν σταματούν αφού περιλαμβάνουν Όπερα με “Τους γάμους του Φίγκαρο”, ρεσιτάλ αφιερωμένο στον Μάνο Χατζιδάκι, χορός, συναυλίες και πολλά άλλα.
Ακολουθεί αναλυτικά το πρόγραμμα
Πέμπτη 13 Ιουνίου, 19:00
Ν. Ξανθούλης – Μ. Γραμματικάκη: Τα Παπούτσια του Άλλου
Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης παρουσιάζει την Πέμπτη 13 Ιουνίου στις 19:00 στην αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης το αλληγορικό μουσικό παραμύθι «Τα Παπούτσια του Άλλου» στο πλαίσιο του ενταγμένου στο Εθνικό Σχέδιο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «ΕΛΛΑΔΑ 2.0» έργου «Πιλοτικές Δράσεις Πολιτιστικής Συνταγογράφησης» του Υπουργείου Πολιτισμού.
«Τα Παπούτσια του Άλλου» το νέο σκηνικό έργο του αγαπημένου συνθέτη Νίκου Ξανθούλη και της ταλαντούχας λιμπρετίστα ΜαριβίταςΓραμματικάκη, είναι ένα έργο που δημιουργήθηκε με αγάπη, ευαισθησία και ενσυναίσθηση ειδικά για τους ωφελούμενους του έργου των Πιλοτικών Δράσεων της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης. Επαγγελματίες από το χώρο της Τέχνης, της Ψυχικής Υγείας και ψυχικά ευαίσθητοι συμπολίτες μας συνεργάζονται για πρώτη φορά σε μία γιορτή της μουσικής, σε μία γιορτή της Τέχνης. Η καταλυτική δύναμη της Τέχνης μέσω του μουσικού παραμυθιού αποδεικνύει με μετρήσιμα ερευνητικά αποτελέσματα την θεραπευτική της διάσταση για την ψυχή των ανθρώπων χαράσσοντας τον δρόμο για την έναρξη της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης στη χώρα μας.
Ελάτε να γίνουμε όλοι συνταξιδιώτες σε αυτό το πολύτιμο σκηνικό και να συμμετέχουμε στο πραγματικό ταξίδι της συμπερίληψης, της συμβολικής αναζήτησης του αληθινού μας εαυτού και του δικαιώματός μας στη δική μας αλήθεια μπαίνοντας στα «Παπούτσια του Άλλου».
Παρασκευή 20 Ιουνίου
Sasha & J ohn Digweed
Ετοιμαστείτε για ένα μοναδικό party, σε ένα ειδυλλιακό τοπίο, όπου θα αιχμαλωτιστείτε από το ιδιαίτερο και εκρηκτικό Djset του SASHA & DIGWEED, που περιβάλλεται από μια μουσική ατμόσφαιρα μυστηρίου και ισχυρά grooves.
Υποδεχόμαστε δύο ζωντανούς θρύλους της παγκόσμιας ηλεκτρονικής μουσικής σε ένα Β2Β για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη SASHA & JOHN DIGWEED.
Με ένα μοναδικό μουσικό στιγμιότυπο με την συμμετοχή της Ορχήστρας Νέων Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης MOYSA.
Ετοιμαστείτε για ένα μοναδικό party, σε ένα ειδυλλιακό τοπίο, όπου θα αιχμαλωτιστείτε από το ιδιαίτερο και εκρηκτικό Β2Β του SASHA & DIGWEED, που περιβάλλεται από μια μουσική ατμόσφαιρα μυστηρίου και ισχυρά grooves.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 26 € Για εισιτήρια πατήστε εδώ.
Τρίτη 25 Ιουνίου, 21:00
Η Συμφωνική Ορχήστρα Πανεπιστήμιου Delaware υποδέχεται τις συμφωνικές ορχήστρες MOYSA, ΤΜΕΤ Πανεπιστήμιου Μακεδονίας & Νέων Κρήτης
Μια ιδιαίτερη σύμπραξη, μια πολιτιστική και καλλιτεχνική συνεύρεση νέων και ταλαντούχων μουσικών από τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ελλάδα.Σκοπός αυτής της συνεργασίας, που πηγάζει από τη φιλοσοφία που πρεσβεύει το Πανεπιστήμιο του Delaware είναι να δημιουργηθούν καινοτόμες, καλλιτεχνικές εμπειρίες που αλλάζουν τη ζωή των μαθητών μέσω της μέσω της καθοριστικής αλληλεπίδρασης με διαφορετικές παγκόσμιες παραδόσεις.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Α’ Mέρος Samuel Barber: Violin Concerto Leonard Bernstein: Symphonic Dances from West Side Story Irmina Trynkos βιολί
Β’ Mέρος
Nikos Skalkottas: The Sea
Με πρωτοβουλία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Delaware Symphony Orchestra, James Anderson, ταλαντούχοι νέοι μουσικοί από 4 ορχήστρες θα δημιουργήσουν μια νέα συμφωνική ορχήστρα, που θα πραγματοποιήσει τρεις σημαντικές συναυλίες, στη Θεσσαλονίκη, στην Αθήνα και στην Κρήτη, υπό τη διεύθυνση του James Anderson και του Μίλτου Λογιάδη.
Το πρόγραμμα της συναυλίας, θέλοντας να δώσει έμφαση στη συνεργασία των δύο χωρών, περιλαμβάνει Έλληνες και Αμερικάνους συνθέτες. Σκοπός αυτής της συνεργασίας, που πηγάζει από τη φιλοσοφία που πρεσβεύει το Πανεπιστήμιο του Delaware, είναι να δημιουργηθούν καινοτόμες, καλλιτεχνικές εμπειρίες που αλλάζουν τη ζωή των μαθητών μέσω της καθοριστικής αλληλεπίδρασης με διαφορετικές παγκόσμιες παραδόσεις.
Δεδομένου ότι οι τέχνες διαθέτουν μια μοναδική ικανότητα να ξεπερνούν και πολιτιστικά εμπόδια, το Πανεπιστήμιο του Delaware αναπτύσσει πρωτοβουλίες πολλαπλών φάσεων που επικεντρώνονται σε πολιτιστικά γεγονότα που συνδυάζουν εικαστική τέχνη, λογοτεχνία, χορό, κινηματογράφο και μουσική από όλο τον κόσμο, με ταλαντούχους φοιτητές και καθηγητές από το Πανεπιστήμιο Delaware και μουσικούς από όλο τον κόσμο.
Έχοντας ως επίκεντρο την Ελλάδα για το πρόγραμμα του 2024, μουσικοί από 3 σημαντικές Ορχήστρες της χώρας μας, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κρήτης και τη MOYSA του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, θα ενωθούν με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου του Delaware και δημιουργώντας μια νέα Ορχήστρα άνω των 100 μουσικών επί σκηνής, θα χαρίσουν στο κοινό ένα μοναδικό θέαμα και άκουσμα.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου. Για δελτία εισόδου πατήστε εδώ.
Παρασκευή 28 Ιουνίου
Γιορτή της Πανσελήνου
Κάτω από το καλοκαιριάτικο “φεγγαρόφωτο” θα παρουσιασθεί ένα υπέροχο χορευτικό, μουσικό πρόγραμμα, των μεγαλύτερων επιτυχιών των τελευταίων δεκαετιών με διαχρονική αξία και ενθουσιασμό.
Σας περιμένουμε να χορέψουμε όλοι μαζί, στους ρυθμούς της ντίσκο!
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου Για δελτία εισόδου πατήστε εδώ.
Δευτέρα 1 Ιουλίου
Συναυλία Συνθετών Εργαστηρίου ΟΜΜΘ και Θερινής Ακαδημίας ANATOLIA
Composition Competition Project
Νέοι συνθέτες από όλα τα μέρη του κόσμου συναντιούνται μουσικά στο σταυροδρόμι της δημιουργίας καταθέτοντας έργα μουσικής δωματίου για φλάουτο, κλαρινέτο, πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€ (μειωμένο)
Δευτέρα 1 & Τρίτη 2 Ιουλίου,21:00
Κύκλος Νέων Καλλιτεχνών
Για μία ακόμη χρονιά ο Οργανισμός Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης συνεχίζει την συνεργασία του με τα ωδεία της πόλης. Στόχος, η ανάδειξη των φοιτητών τους και των νέων καλλιτεχνών του μέλλοντος.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου
Τρίτη 2 &Τετάρτη 3 Ιουλίου, 21:00
Opera Project: The Marriage of Figaro
Συνεργασία Θερινής Ακαδημίας ANATOLIA & MOYSA
Για 3η συνεχή χρονιά το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το AnatoliaCollege παρουσιάζουν The Opera Project στο ΜΜΘ. Έρωτες και απιστίες, ανατροπές και διπλοπροσωπίες συνθέτουν την πλοκή της δημοφιλέστερης κωμικής όπερας του Μότσαρτ, που διαδραματίζεται τη μέρα των γάμων του Φίγκαρο και της Σουζάνας – μια μέρα τόσο απρόβλεπτη, λες και βγήκε από την πιο τρελή κωμωδία! Ερμηνεύουν ταλαντούχοι νέοι λυρικοί τραγουδιστές και μουσικοί, που θα δώσουν τη δική τους φρέσκια ματιά με ευφάνταστο τρόπο, υπό την επίβλεψη μιας διεθνούς ομάδας έμπειρων καλλιτεχνών και παιδαγωγών.
Λιμπρέτο: Lorenzo da Ponte
Τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων MOYSA του ΜΜΘ διευθύνει ο μαέστρος Χάρης Ηλιάδης, την επιμέλεια και μουσική προετοιμασία των τραγουδιστών έχει η σοπράνο Σιρανούς Τσαλικιάν, τη σκηνοθεσία ο καθηγητής Kent Smith και τη συνοδεία των τραγουδιστών ο κορεπετίτορας Αθανάσιος Παπαϊσίου.
Έρωτες και απιστίες, ανατροπές και διπλοπροσωπίες συνθέτουν την πλοκή της δημοφιλέστερης κωμικής όπερας του Μότσαρτ, που διαδραματίζεται τη μέρα των γάμων του Φίγκαρο και της Σουζάνας – μια μέρα τόσο απρόβλεπτη, λες και βγήκε από την πιο τρελή κωμωδία!
Από την διάσημη εισαγωγή μέχρι το τελικό μάθημα που παίρνει ο Κόμης για τη συζυγική πίστη, το ευρηματικό λιμπρέτο του Ντα Πόντε “παντρεύεται” την ιδιοφυή μουσική του Μότσαρτ και παράγουν ένα εκρηκτικό μείγμα, που παραμένει διαχρονικό.
Ερμηνεύουν ταλαντούχοι νέοι λυρικοί τραγουδιστές και μουσικοί, που θα δώσουν τη δική τους φρέσκια ματιά με ευφάνταστο τρόπο, υπό την επίβλεψη μιας διεθνούς ομάδας έμπειρων καλλιτεχνών και παιδαγωγών.
La Contessa Rosina: Glykeria Roilides
Figaro: Konstantinos Stafyllides (2.7.) Alexandros Delialis (3.7.)
Susanna: Angel Talinaiya Bao (2.7.) Lila Meadows (3.7.)
Cherubino: Anna Bountzi (2.7.)
Lily Moskwa (3.7.)
Bartolo: Vangelis Hatzistavrou
Basilio: Vassilis Sapounidis (2.7.) Leland Garris (3.7.)
Barbarina: Dimitra Valassi (2.7.) Ashe Matteson (3.7.)
Antonio: Ryan Mauer
Don Curzio: Mark La Borde
Damigella: Katerina Makri
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€ (μειωμένο)
Τρίτη 9 Ιουλίου, 21:00
Χορωδία Εθνικής Όπερας Παρισιού «Matrisedes Hauts – de – seine»
Η Maîtrisedes Hauts-de-Seineείναι η επίσημη χορωδία της Opéra National de Paris. Για περισσότερα από είκοσι χρόνια, εκπαιδεύει χορωδούς και σολίστες για το μεγάλο ρεπερτόριο της όπερας.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου
Πέμπτη 11 Ιουλίου, 21:00
Απόκοπος του Μπεργαδή
Η Ναταλία Κωτσάνη και ο Τάσος Κοφοδήμος ενώνουν τις δυνάμεις τους μελοποιώντας και ερμηνεύοντας για πρώτη φορά τον Απόκοπο του Μπεργαδή, σε μια πρωτότυπη μουσική παράσταση.
Η εικαστικός Ναταλία Μαντά εικονογραφεί σε πραγματικό χρόνο την αφήγηση, μέσω live visuals, τα οποία προβάλλονται στον χώρο.
Μαζί τους επί σκηνής, τρεις καταξιωμένοι μουσικοί, ο Βασίλης Ρακόπουλος στην κιθάρα, ο Βαγγέλης Ζωγράφος στο κοντραμπάσο και ο Άγγελος Πολυχρόνου στα κρουστά, άλλοτε με διάθεση πειραματική κι άλλοτε αυτοσχεδιαστική, αναδεικνύουν την ανάμειξη ελληνικών και δυτικών στοιχείων του Απόκοπου, που τον καθιστά ως ένα από τα κοσμήματα της ευρωπαϊκής λογοτεχνίας.
Στην παράσταση συμμετέχει ο Ross Daly.
Ο Απόκοπος του Μπεργαδή, αποτελεί το σημαντικότερο κείμενο της πρώιμης Κρητικής Λογοτεχνίας και υπήρξε το πρώτο δημώδες ελληνικό λογοτεχνικό έργο που τυπώθηκε στη Βενετία, το 1509. Έχει χαρακτηριστεί ως το πιο ποιητικό κείμενο της κρητικής λογοτεχνίας του 16ου αιώνα και ξεχωρίζει με την αινιγματική του γοητεία, τη δύναμη και τη σύγχρονη ποιητική του αίσθηση που αγγίζει τα όρια της φιλοσοφικής σύλληψης.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 15€, 10€ (μειωμένο)
Δευτέρα 15 Ιουλίου, 21:00
Ρεσιτάλ Μάνου Χατζιδάκι
Ένα πρόγραμμα για πιάνο και φωνή, το οποίο είχε διαμορφώσει ο ίδιος ο Μάνος Χατζιδάκις και το παρουσίαζε με τον βαρύτονο Σπύρο Σακκά, θα πραγματοποιηθεί μετά από πολλά χρόνια και για επιλεκτικές παραστάσεις στην Ελλάδα, κάνοντας πρεμιέρα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.
Τρίτη 16 Ιουλίου, 21:00
Fabrizio Moccata: Swango
Το “Swango” συγκεντρώνει στιλιστικές ιδιαιτερότητεςτου swing και του tango σε ένα νέο μουσικό concept που εκπλήσσει. Με αφετηρία το CD που εκδόθηκε με τον ομώνυμο τίτλο στην Αργεντινή από τον Fabrizio Mocata, ο FabioC rescente και ο MauroC arpi, δύο καλλιτέχνες με εικοσαετή εμπειρία στον κόσμο του swing και με πολλές και μεγάλες συνεργασίες, τόσο ιταλικές όσο και ξένες, συναντήθηκαν μουσικά και δημιούργησαν ένα project που περιέχει πρωτότυπα αλλά και κλασσικά έργα, επηρεασμένα και από τα δύο μουσικά στυλ.
Με αφετηρία το CD που εκδόθηκε με τον ομώνυμο τίτλο στην Αργεντινή από τον Fabrizio Mocata, ο Fabio Crescente και ο Mauro Carpi, δύο καλλιτέχνες με εικοσαετή εμπειρία στον κόσμο του swing και με πολλές και μεγάλες συνεργασίες, τόσο ιταλικές όσο και ξένες, συναντήθηκαν μουσικά και δημιούργησαν ένα project που περιέχει πρωτότυπα αλλά και κλασσικά έργα, επηρεασμένα και από τα δύο μουσικά στυλ.
Από την πλευρά του, ο Fabrizio Mocata, ως πιανίστας της τζαζ, ξεχωρίζει στον κόσμο του τανγκό στην Ιταλία, αλλά κυρίως στα μεγάλα φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο για περισσότερα από είκοσι χρόνια. Το καλλιτεχνικό έργο του καταφέρνει να συνδυάσει τον παλμό του swing με το παθιασμένο και μελωδικό στοιχείο του τανγκό.
Έτσι, οι μουσικοί αποφάσισαν να εμπλουτίσουν το γκρουπ με ένα παραδοσιακό όργανο-σύμβολο του τανγκό, όπως το μπαντονεόν, και μαζί με τον χορό και το τραγούδι, ολοκληρώνουν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την ένωση αυτών των δύο μουσικών κόσμων.
Fabrizio Mocata Πιάνο & Μουσική διεύθυνση Mauro Carpi Βιολί Fabio Crescente Κοντραμπάσο Pablo Yamil Μπαντονεόν Chiara Amati Τραγούδι LiberandoTango : Giorgio Giorgi & Daniela Conte Χορευτές
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€
Τετάρτη 17 Ιουλίου, 21:00
Μαρία Κωστράκη: Mosaico Mediterraneo
Ο πυρήνας του «Μεσογειακού Μωσαϊκού» είναι το μεσογειακό τραγούδι, σε όλες του τις ενσαρκώσεις, χωρίς γεωγραφικούς περιορισμούς και μακριά από τις οριοθετήσεις των μουσικών ειδών.
Το Μεσογειακό Μωσαϊκό είναι το σύνολο που γεννήθηκε κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων του ομώνυμου δίσκου της Μαρίας Κωστράκη πάνω σε ενορχηστρώσεις και μουσική παραγωγή του Αντώνη Σουσάμογλου.
Ο πυρήνας του συνόλου είναι το μεσογειακό τραγούδι, σε όλες του τις ενσαρκώσεις, χωρίς γεωγραφικούς περιορισμούς και μακριά από τις οριοθετήσεις των μουσικών ειδών.
Το ρεπερτόριο του συνόλου κινείται με ευελιξία από τον Μεσαίωνα, την εποχή της Αναγέννησης, του Μπαρόκ και τον Ρομαντισμό του 19ου αιώνα, στις λαϊκές παραδόσεις της Νότιας Ευρώπης, τα ηχοχρώματα και τους ρυθμούς της κοντινής Ανατολής και της Αφρικής, μέχρι την σύγχρονη ελληνική τραγουδοποιία.
Τα μέλη του συνόλου προέρχονται τόσο από τον χώρο της κλασικής μουσικής και της ιστορικά ενημερωμένης προσέγγισης αλλά και από αυτόν της τζαζ και της αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής γενικότερα. Η μουσική πρόταση του συνόλου είναι το να εξερευνήσουν με τόλμη και κέφι τις αναρίθμητες δυνατότητες που προσφέρει ο μουσικά πλούσιος χώρος της Μεσογείου.
“Tα τραγούδια φοράνε κάθε φορά το ένδυμα της εποχής τους, αλλά ο πυρήνας τους παραμένει άχρονος και πανανθρώπινος. Με γοητεύει αφάνταστα το να ντύσω τη μουσική με καινούρια ενδύματα, μόνο και μόνο για να ανακαλύψω με ενθουσιασμό πως σε όλες τις εποχές και σε όλα τα είδη, η συγκίνηση, τα πάθη και οι επιθυμίες των ανθρώπων παραμένουν τα ίδια.
Η φωνή της Μαρίας έχει την ικανότητα να εκφράζεται το ίδιο υπέροχα και με την ίδια ευκολία πέρα από μουσικά σύνορα, τις γλώσσες και τις παραδόσεις. Μια φωνή που, σαν ταξιδιώτης μέσα στο χρόνο, διαπερνά τους αιώνες της Ευρωπαϊκής παράδοσης. “
Αντώνης Σουσάμογλου
Μαρία Κωστράκη Τραγούδι Αντώνης Σουσάμογλου Βιολί, ενορχήστρωση Δήμος Γκουνταρούλης Βιολοντσέλο Κωνσταντίνος Μάνος Κοντραμπάσο Κώστας Μακρυγιαννάκης Κιθάρα Δημήτρης Βίττης Κρουστά Γρηγόρης Σημαδόπουλος Πιάνο
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€ (μειωμένο)
Πέμπτη 18 Ιουλίου, 21:00
«Από τα tangos στα fados», Σόνια Θεοδωρίδου και Plaza Ensemble
Η σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου και το κουαρτέτο Plaza Ensemble παρουσιάζουν μια μουσική συνομιλία μεταξύ των αργεντίνικων tangos και των πορτογαλικών fados: από τον έντονο ρυθμό, τον εκφραστικό χορό και το πάθος της Αργεντινής, στον λυρισμό και τις συναισθηματικά φορτισμένες μελωδίες της λαϊκής ή έντεχνης ποίησης της Πορτογαλίας.
Στην συναυλία ερμηνεύονται τραγούδια και οργανικά κομμάτια του κλασικού και κυρίως του nuevo tango, που υπογράφουν οι εμβληματικοί Αργεντίνοι συνθέτες Carlos Gardel και Astor PIazzolla, καθώς και τραγούδια που τραγούδησε και επικοινώνησε στο πορτογαλικό και διεθνές κοινό η «ιέρεια» του fado, Αmália Rodrigues. Παράλληλα, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τραγούδια με αναφορές στο tango ή με αφορμή το tango, από συνθέτες της έντεχνης ή δημοφιλούς μουσικής.
Σόνια Θεοδωρίδου Σοπράνο
Plaza Ensemble :
Θανάσης Μπιλιλής Πιάνο Άκης Αρχοντής Βιολί Κώστας Τσούγκρας ΑκορντεόνΓιάννης Πολυμενέρης Κοντραμπάσο, κιθάρα, μαντολίνο
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€ (μειωμένο)