ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ
Κυριακή, 5 Απριλίου, 2026
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
Ανακοινώσεις - Εκδηλώσεις και δράσεις KulturosupaΤης «K» το ΚάΓΚΕΛΟ

Και η Κουλτουρόσουπα έκοψε την ΠΙΤΑ ΤΗΣ!

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Και η Κουλτουρόσουπα έκοψε την ΠΙΤΑ ΤΗΣ! Τυχερή για φέτος η θεατρική μας συντάκτρια ΝΑΝΤΙΑ ΝΙΚΟΛΟΥ. Της ευχόμαστε να είναι ΓΕΡΗ, ΔΥΝΑΤΗ και ΤΥΧΕΡΗ σε ΟΛΑ. Ιδιες ευχές σε όλη την ομάδα Συντακτών της «Κ» σε όλη την Ελλάδα, 25 είμαστε ζωή να χουμε…  και φυσικά ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΕΣΑΣ ΤΟΥΣ ΑΝΑΓΝΩΣΤΕΣ που μας στηρίζεται 7 και πλέον χρόνια. ΚΑΛΗ ΧΡΟΝΙΑ ΝΑ ΕΧΟΥΜΕ

-ευχαριστούμε θερμά το The Barrister::lounge cafe+bookshop.
για την φιλοξενία του,
και τα αρτοποιία «ΦΟΥΡΝΟΣ ΤΟΥ ΑΙ ΓΙΑΝΝΗ»
 για την πεντανόστμη Βασιλόπιτα τους.
[Παπανδρέου 24,  Αη Γιάννης Καλαμαριά – Θερμοπυλών 25 Χαριλάου, Στρατηγού Σαράφη 46 Καλαμαριά, τηλ: 2310438503 – 2310 862 388 – 2310 448658]
.
-εικόνα από τη χθεσινή, Τετάρτη 21 Ιανουαρίου 2015, βραδιά ΚΟΠΗ ΠΙΤΑΣ 2015-

0 comment 623 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

Eclipses Group Theater και ομάδα χορού Vis Motrix ενώνονται για τα «Φλύαρα Γόνατα». Πρεμιέρα 30 Ιανουαρίου στο Studio Vis Motrix.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Eclipses Group Theater και ομάδα χορού Vis Motrix ενώνονται για τα «Φλύαρα Γόνατα». Πρεμιέρα 30 Ιανουαρίου στο Studio Vis Motrix.

Η θεατρική ομάδα Eclipses Group Theater, σε συνεργασία με την ομάδα χορού Vis Motrix, παρουσιάζει το νέο έργο της Σάσας Νάτση, «Φλύαρα Γόνατα», σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Παπαδόπουλου και ερμηνείες Κώστα Γεράρδου, Αίγλης Κατσίκη και Δημήτρη Όντου, που ανοίγει αυλαία την Παρασκευή 30 Ιανουαρίου στο Studio Vis Motrix, στο νούμερο 4 της οδού Έδισσον.

«Είναι κανείς εδώ; Η πόρτα είναι ανοιχτή.»
Δύο νέοι εισβάλλουν σε μια ερειπωμένη έπαυλη, μέσα στην οποία κείτονται τα απομεινάρια μιας καλλιτεχνικής ιδιοφυίας που, σα σπασμένο παιχνίδι μέσα στην απόλυτη ερημιά της, αγωνιά για τη θέση της στη ζωή και την τέχνη.
Το ερωτικό τους παιχνίδι διακόπτεται, καθώς η ανοιχτή πόρτα τους οδηγεί σε μια οξεία διαμάχη για τη σχέση του καλλιτέχνη με τον άνθρωπο, του ανθρώπου με τον καλλιτέχνη.

«Εφιάλτης μου αυτή σου η ικανότητα να μυθοποιείς αυτά τα πλάσματα και να τα λατρεύεις.»
Ποιος είναι ο άνθρωπος πίσω από τον καλλιτέχνη; Ποιο είναι το πρόσωπο πίσω από το προσωπείο; Τι είναι αλήθεια και τι ψέμα; Σε έναν κόσμο γεμάτο προσωπεία – λεκτικά, συμπεριφορικά και συναισθηματικά, κοινωνικά και πολιτικά – οι θεατές καλούνται να ψηλαφίσουν τη δική τους αλήθεια, να αναζητήσουν τις δικές τους απαντήσεις στα ερωτήματα που θέτει η παράσταση.
Με επίκεντρο τον άνθρωπο-καλλιτέχνη, τα «Φλύαρα Γόνατα» είναι μια αλληγορία για την ανθρώπινη ματαιοδοξία, για την αέναη επιδίωξη του ανθρώπου να κατακτήσει τη ζωή, αντί να τη βιώσει.

«Για να δούμε…Με ποιον μονόλογο θα κρύψεις την μιζέρια σου σήμερα…Με πόσα χειροκροτήματα θα καλύψεις τις κραυγές της απελπισίας σου.»
Ισορροπώντας επιδέξια ανάμεσα σε ποικίλα θεατρικά είδη, τα «Φλύαρα Γόνατα» είναι μια παράσταση με ιδιαίτερο χιούμορ και έντονα στοιχεία αυτό-σαρκασμού που απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό με στόχο να κεντρίσει τη φαντασία του και να προκαλέσει το χώρο της εικόνας που προϋποθέτει κίνηση, ώστε να συν-υπάρξουμε, να συν-κινηθούμε και να συν-αισθανθούμε σε έναν κόσμο απόκοσμο-απρόσωπο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Σάσα Νάτση
Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Παπαδόπουλος
Σκηνογραφία – κοστούμια: Λέα Κούση
Μουσική: Γιάννης Μόμτσιος
Φωτισμός: Μαρία Λαζαρίδου & Κέλι Εφραιμίδου
Κίνηση – χορογραφία: Κώστας Γεράρδος
Video – Trailer παράστασης: Σάββας Κατιρτζίδης & Κυριάκος Νοχουτίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Ορτετζάτος
Κατασκευές: Κώστας Πασχαλίδης
Ειδικές κατασκευές: Μαίρη Ενισλίδου
Κατασκευή κοστουμιών: Ελένη Χασιώτη
Σχεδιασμός αφίσας: Γιάννης Βογιατζόπουλος
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Λία Κεσοπούλου & Μαρία Τότσκα
 
Ερμηνεύουν: Κώστας Γεράρδος (άνδρας), Αίγλη Κατσίκη (νέα), Δημήτρης Όντος (νέος)
 
Πρεμιέρα:
30 Ιανουαρίου 2015
Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή & Δευτέρα στις 21:15
Διάρκεια παράστασης: 70’
Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό 10€, μειωμένο 5€
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6979 323 061
Πληροφορίες:
www.facebook.com/FlyaraGonata

ΔΕΙΤΕ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΙ ΜΕΤΑ ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΤΕ ΤΗΝ ΨΗΦΙΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ ΣΤIΣ ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΚΑΛΠΕΣ ΤΗΣ «Κ» ΠΟΥ ΘΑ  ΒΡΕΙΤΕ ΣΕ ΕΙΣΟΔΟΥΣ ΘΕΑΤΡΟΥ. ΑΝ ΟΧΙ, ΨΗΦΙΣΤΕ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΣΕ ΑΛΛΟΥΣ 13 ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ αρκεί ΝΑ ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΤΕ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ, δείτε που τι και πως… κλικ στο banner….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 591 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

H «Αυτοκρατορία» «κυρίευσε» το κοινό! Δελτίο τύπου + φωτό από τη χθεσινή Πρεμιέρα στο φουαγιέ του Μεγάρου.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

H «Αυτοκρατορία» «κυρίευσε» το κοινό! Δελτίο τύπου + φωτό από τη χθεσινή Πρεμιέρα στο φουαγιέ του Μεγάρου. [φωτό σε κανονικές διαστάσεις εδώ]

Βουβό χειροκρότημα, επίμονη παραμονή παρά τη λήξη της παράστασης, αμίλητοι θεατές στην έξοδο του Μεγάρου. Όλοι ήθελαν λίγο ακόμη χρόνο για να συνειδητοποιήσουν το άχρονο ταξίδι της «Αυτοκρατορίας» που πρόσφερε ο Γιώργος Βέλτσος μέσα από την σκηνοθετική ματιά του Μιχαήλ Μαρμαρινού που ξεγύμνωσε το ψεύδος του Χρόνου, όπως μας είχε προειδοποιήσει: η Αυτοκρατορία είναι μία και απλώς αλλάζει μορφές στο πέρασμα του χρόνου.
Αυτή η συνθήκη επικράτησε στην «Αυτοκρατορία» (I Have your Data) που έκανε πρεμιέρα χθες το απόγευμα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.
Κοινό και ηθοποιοί έγιναν, κυριολεκτικά, ένα στο φουαγιέ του Κτιρίου Μ2. Οι θεατές, με τη βοήθεια των ταξιθετών, περπάτησαν στη σκηνή των τριών επιπέδων, έτσι όπως τη διαμόρφωσε ο σκηνοθέτης Μιχαήλ Μαρμαρινός και συμμετείχαν στην Αυτοκρατορία με τη σιωπή τους. Μεγάλη επίδραση στη μεταβαλλόμενη ψυχολογία του θεατή, το απέραντο της θάλασσας, το φυσικό φώς και η ενέργεια του κτιρίου.
 
Η Αυτοκρατορία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από το ΚΘΒΕ και το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκηςκαι απέδειξε ότι πρόκειται για μια «γέφυρα δημιουργικής συνεργασίας» που ενώνει τους δύο μεγαλύτερους πολιτιστικούς Οργανισμούς της Θεσσαλονίκης σε μια συμπαραγωγή, η οποία πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της εξωστρέφειας και της σύζευξης των δημιουργικών δυνάμεων της πόλης.
Όλοι στο τέλος μίλησαν για μια πρωτόγνωρη εμπειρία. Μια βιωματική παρακολούθηση ενός έργου που πραγματικά σου ανατρέπει όλα τα δεδομένα ενός θεάματος.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία:Μιχαήλ Μαρμαρινός
Δραματουργική επεξεργασία: Μιχαήλ Μαρμαρινός, Ηλιάνα Καλαδάμη, Μαριλένα Κατρανίδου
Σκηνογραφία: Γιώργος Σαπουντζής
Κοστούμια:Μαγιού Τρικεριώτη
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Βοηθοί σκηνοθέτη: Ηλιάνα Καλαδάμη, Μαριλένα Κατρανίδου
Βοηθός ενδυματολόγου:Δανάη Πανά
Βοηθός φωτίστριας: Αθηνά Μπανάβα
Οργάνωση παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου
 
Διανομή: Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Ελένη Κιλινκαρίδου, Γιώργος Κολοβός, Κατερίνα Λούρα, Χρήστος Νταρακτσής, Χρήστος Παπαδημητρίου, Εύα Σιμάτου, Μιχάλης Σιώνας, Φίλιππος Τσαουσέλης, Ανδρομάχη Φουντουλίδου, Ορέστης Χαλκιάς, Μαρίνα Χατζηιωάννου.
 
«Αυτοκρατορία» (I Have your Data) του Γιώργου Βέλτσου
Έναρξη: Πέμπτη 15 Ιανουαρίου 2015
Φουαγιέ Κτιρίου Μ2

Πρόγραμμα παραστάσεων:
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ
Πέμπτη 22/1, Παρασκευή 23/1/2015 – 16.00
Τρίτη 27/01, Τετάρτη 28/01/2015- 16.00
 
ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ
Κυριακή 01/02/2015- 16.00
Τρίτη 3/ 02, Τετάρτη 4/02 & Πέμπτη 5/ 02 -16:00
Πέμπτη 12/02, Παρασκευή 13/2/2015 – 16.00
Κυριακή 15/02/2015 -16:00
Τρίτη 17/02, Τετάρτη 18/02, Πέμπτη 19/02, Παρασκευή 20/02
Κυριακή 22/02/2015- 16:00
Τετάρτη 25/02, Πέμπτη 26/02, Παρασκευή 27, Σάββατο 28/02/2015- 16:00
 
Τιμές εισιτηρίων:
20€, 12€ (φοιτητικά – κάτοχοι κάρτας ανεργίας)
 
Προπώληση εισιτηρίων
ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΜΜΘ
>Στο Μέγαρο Μουσικής: 25ης Μαρτίου & Παραλία.
Ώρες λειτουργίας:
Δευτέρα-Σάββατο: 10:00πμ-6:00μμ
Τηλέφωνο: 2310 895938-9.
Τις ημέρες που πραγματοποιούνται παραστάσεις στο κτίριο Μ2 μπορείτε να καλείτε και στο: 2310896000.
Εφόσον υπάρχει παράσταση Κυριακή, τα εκδοτήρια ανοίγουν δύο ώρες πριν από την εκδήλωση.

>Στην Πλατεία Αριστοτέλους.

Ώρες λειτουργίας:
Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο:10:00πμ-3:30μμ
Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή:
10:00πμ-2:00μμ και 5:30μμ-8:00μμ

>Ηλεκτρονικά

Tηλέφωνο πληροφοριών: 2310 895938-9, www.tch.gr

ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΤΕ THN ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΨΗΦΙΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ ΣΤΙΣ ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΚΑΛΠΗΕ ΤΗΣ «Κ» ΠΟΥ ΘΑ  ΒΡΕΙΤΕ ΣΕ ΕΙΣΟΔΟΥΣ ΘΕΑΤΡΩΝ. ΑΝ ΟΧΙ, ΨΗΦΙΣΤΕ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΣΕ ΑΛΛΟΥΣ 13 ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ αρκεί ΝΑ ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΤΕ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ, δείτε που τι και πως… κλικ στο banner….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 649 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

Ο Τζόνι Ντεπ στο θέατρο Σοφούλη…

από Kulturosupa
από Kulturosupa

SweeneyTodd: Ο αστικός μύθος του φονικού κουρέα στο Θέατρο Σοφούλη

Μια πρωτότυπη θεατρική διασκευή δια χειρός Ντέπυς Ασληχανίδου και Έφης Σισμανίδου, βασισμένη στον βρετανικό αστικό μύθο του δαιμονικού κουρέα της οδού Φλιτ, που έγινε γνωστός μέσα από το ομώνυμο έργο του Christopher Bond. Τη σκηνοθεσία της παράστασης επιμελείται η Λένα Πετροπούλου.
 
Ένας κουρέας που ζει δύο ζωές. Ένα παρελθόν που στερήθηκε άδοξα και ένα παρόν που δεν επέλεξε. Παιχνίδι της μοίρας, θα έλεγε κάποιος. Συχνά όμως η ανθρώπινη δολοπλοκία ξεπερνά κάθε είδους πεπρωμένο. Οι θύτες γίνονται θύματα και τα θύματα θύτες. Η ανθρώπινη φύση αλλοτριώνεται και ο βασιλιάς της τροφικής αλυσίδας του πολιτισμένου κόσμου μπαίνει στην μηχανή του κιμά και γίνεται βρώση για το ίδιο του το είδος. Μέσα σε ένα περιβάλλον που η τιμή και η αξιοπρέπεια δεν έχουν πλέον καμία αξία, το όνειρο για μια καλύτερη ζωή έχει εγκλωβιστεί στον φόβο ή έχει εξοριστεί για πάντα, όταν όλα είναι δούναι και λαβείν και καταρρίπτεται ακόμα και το ταμπού του κανιβαλισμού, πώς είναι δυνατόν κάποιος να βγει κερδισμένος ή τουλάχιστον αλώβητος;
 
Πόσα μυστικά μπορεί να χωρέσει το υπόγειο ενός κουρείου;
Του Sweeney Todd είναι ήδη γεμάτο και έχει αρχίσει να ξεχειλίζει.
 
Κείμενο: Ντέπυ Ασληχανίδου, Έφη Σισμανίδου
Σκηνοθεσία: Λένα Πετροπούλου
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Βαγγέλης Παρασκευάς
Στίχοι τραγουδιών: Ντέπυ Ασληχανίδου
Κινησιολογία: Τάσος Παπαδόπουλος
Επιμέλεια σκηνικών/γραφιστική επιμέλεια: Γεώργιος Δερνίκας
Επιμέλεια κοστουμιών: Αποστόλης Καραγιάννης
Φωτισμός: Ανέστης Ατακτίδης
 
Παίζουν (αλφαβητικά) οι ηθοποιοί: Ντέπυ Ασληχανίδου, Άρης Βέβης, Κωνσταντίνος Μελίδης, Άγγελος Ρούσσος, Έφη Σισμανίδου, Αργυρώ Τόλιου, Κωνσταντίνος Τσακίρης.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΟΦΟΥΛΗ
Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη (λεωφορείο Νο 5: Στάση Βερβελίδη)
Πρεμιέρα: Πέμπτη 29 Ιανουαρίου στις 21:00
Παραστάσεις: Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20:00
Διάρκεια παραστάσεων: 29 Ιανουαρίου – 15 Φεβρουαρίου 2015
Εισιτήρια: κανονικό 10€, μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑΜΕΑ & άνω των 65) 8€.
6 Ευρώ (γκρουπ των 10 ατόμων)
Επιδείξτε στο ταμείο το εισιτήριο σας του λεωφορείου ή την απόδειξη του ταξί και κερδίστε 2 ευρώ έκπτωση (ισχύει για το κανονικό εισιτήριο των 10 ευρώ).
 
Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310423925 & www.theatrosofouli.gr

ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΤΕ THN ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΨΗΦΙΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ ΣΤΙΣ ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΚΑΛΠΗΕ ΤΗΣ «Κ» ΠΟΥ ΘΑ  ΒΡΕΙΤΕ ΣΕ ΕΙΣΟΔΟΥΣ ΘΕΑΤΡΩΝ. ΑΝ ΟΧΙ, ΨΗΦΙΣΤΕ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΣΕ ΑΛΛΟΥΣ 13 ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ αρκεί ΝΑ ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΤΕ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ, δείτε που τι και πως… κλικ στο banner….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 626 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Άνθρωπος και Κοινωνία

Κάτω Παρτάλι το Ψ-χαγωγικό! Από την Αριάδνη Καναβάκη – «Πάνδημος Μούσα».

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Κάτω Παρτάλι το Ψ-χαγωγικό! Από την Αριάδνη Καναβάκη – «Πάνδημος Μούσα».

Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης αναγνώστη μου και οι τεχνολογικοί φορείς που τα φέρουν (τυπογραφία, τηλεόραση, διαδίκτυο) στην πληθώρα τους έχουν συζητηθεί πολύ και η διάκριση/αναγνώριση/ευχαρίστηση της καλής πληροφορίας ή της καλής ψυχαγωγίας είναι πλέον μια δύσκολη υπόθεση καθώς και όλα τα συνακόλουθα που έχουν πολύ-συζητηθεί. Κανείς όμως δε θα αμφισβητήσει την αξία που φέρουν στο «μαζικό μήνυμα» και την σχετική ελευθερία που προσφέρουν στην πρόσβαση, ανεξαρτήτως της οικονομικής καταστάσεως που βρίσκεται ο τηλεθεατής και πάσης φύσεως θεατής/ακροατής. Σε αυτή την τελευταία κατηγορία ανήκουν και οι τηλεοπτικές σειρές που προβάλλονται στους τηλεοπτικούς δέκτες όλης της χώρας. Αναφορικά με τη χώρα μας οι αγαπημένες σειρές ήταν πάντοτε στις πρώτες προτεραιότητες του τηλεθεατή/τριας σε ημερήσια ή εβδομαδιαία διάταξη και παραμένουν της «μόδας», καθώς και ένα αναπόσπαστο κομμάτι κάθε σοβαρού προϋπολογισμού των ιδιωτικών ή κρατικών καναλιών. Αποτέλεσμα; Να αναφωνείτε (ανά τη χώρα) η γνωστή ρήση : Μα δεν έχει απόψε έργα; Ή θα χάσουμε τα έργα!  
 
Μα δεν έχει απόψε έργα; Ή θα χάσουμε τα έργα! Και αναμφισβήτητα πρόκειται για έργα, τα οποία σωστά βαφτίζει το λαϊκό αίσθημα και στα οποία κάποιοι δημιουργοί έχουν καταθέσει ψυχή και πολύ κόπο πέρα από την προσπάθεια των εκάστοτε ερμηνευτών. Και ανεξαρτήτως της αποδοχής τους σχετικά με το υπαίθριο ή αστικό κοινό, κάποιες σειρές έχουν πολλά να μας καταδείξουν για να μην πω φωτίσουν, αναφορικά με την ίδια μας την ταυτότητα και τις μεταξύ μας οικογενειακές-“αιμομικτικές” σχέσεις ή τις άλλες τις “αλλότριες” -στις ερωτικές αναφερόμαστε. Μια τέτοια σειρά είναιαδιαμφισβήτητα και το Κάτω Παρτάλι που εμφανίστηκε στους τηλεοπτικούς μας δέκτες στις 3 Φεβρουαρίου 2014.
Από το σουρεαλιστικό τίτλο και μόνο, τίτλος που θα ταίριαζε σε πολλά συλλογικά ή ατομικά κατορθώματα και πρόσωπα, κατανοείς το αλλόκοτο που θα παρουσιαστεί αλλά που ωστόσο βρίσκεται σε άμεση συνάφεια/συνέπεια με αρκετά από τα δρώμενα της ζωής μας.
Είναι ο δημιουργός/σεναριογράφος Λευτέρης Παπαπέτρου που από καιρό έχει μυριστεί το παράλογο της ταυτότητάς μας και των σφαιρικών σχέσεών μας ή ξεκάθαρα το παράλογο της ύπαρξής μας. Δεν είναι τυχαίο ότι οι περισσότερο “τρελές σειρές” της ελληνικής τηλεόρασης φέρουν την υπογραφή του όπως το «Ντόλτσε Βίτα», τα «Εγκλήματα» και το «Είσαι το ταίρι μου» με τελευταία επιτυχία αυτή του «Κάτω Παρταλίου».
Και οι αρετές του κειμένου του Λευτέρη Παπαπέτρου είναι πάμπολλες και άκρως καλλιτεχνικές. Με σκελετό την αντίφαση τριών αστών [Κωνσταντίνος (Γιάννης Τσιμιτσέλης) Βίβιαν (Νάντια Κοντογεώργη)/ Μανώλης (Μίνως Θεοχάρης)], που επισκέπτονται ένα αλλόκοτο χωριό οι διάλογοι που ξεδιπλώνονται είναι αβίαστοι, κωμικοί, αγχολυτικοί και κυρίως αποκαλυπτικοί σε «βάθος και πλάτος» σχετιζόμενοι με την καθημερινότητα μας, αυτή την αστική και την υπαίθρια μαζί (Αρχοντοχωριάτες άλλωστε είμαστε όλοι).
Διάλογοι “ατακαδόρικοι” με λαϊκά άσματα, τοπικούς ιδιωματισμούς, αναφορές στο ένδοξο παρελθόν, χίμαιρα συνειρμών ανακατεμένων με βουκολικές στιγμές, παράλογες σκηνές, μυστήριες εξαφανίσεις/εμφανίσεις και αρκετή ή μάλλον πολύ δόση αλήθειας μέσα από πληθώρα δομημένων ρόλων/χαρακτήρων και εξαιρετικής δραματουργικής πλοκής.
 
Φυσικά αναγνώστη μου δε σε διαφωτίζω σε κάτι περισσότερο από εκείνο που και εσύ παρατηρείς στον τηλεοπτικό σου δέκτη. Ωστόσο δεν περιμέναμε ποτέ να δούμε το σουρεαλισμό (εδώ η καλλιτεχνική αρετή) σε μία τηλεοπτική σειρά με υποδειγματική μαστοριά και τέτοια συνειδητή/ασυνείδητη τίμια προσφορά, όπως εκείνη των παλαιών μαστόρων της κωμωδίας (και ο Αλμοδόβαρ). Ας μη ξεχνάμε ότι ο σουρεαλισμός είναι η καλύτερη οδός για το ασυνείδητο μας και ένας σίγουρος δρόμος εκ-φόρτισης από όλα αυτά που μας βασανίζουν όπως ακριβώς και η οδός των ονείρων μας. Ναι για μας η ψυχική/Ψ-υχαγωγική προσφορά της σειράς είναι πραγματικότητα.
 
Και κάνοντας μόνο μια μικρή αναφορά: Η τριάδα των ξένων που εισβάλλει ή δραπετεύει σε ένα αλλόκοτο χωριό θα μπορούσε να είναι και ένας άνθρωπος [Τριαδικότητα Πλατωνική Φροϋδική και θρησκευτική] που προσπαθεί να επιβιώσει στην παράλογη πραγματικότητα της θεσμοθετημένης κοινωνίας ή του συνόλου των ανθρώπινων κοινωνιών. Και επιπλέον οι χαρακτήρες που εμπλέκονται, ένας προς έναν, εκτός του ότι φανερώνουν τα μυστικά/φαντασιώσεις που κρύβουμε όλοι μας για εαυτούς, αλλήλους και οικογένεια, συντελούν κατά πολύ και στην καλλιέργεια της ανεκτικότητας, δίνοντας μια κωμική γροθιά σε στερεότυπα παρωχημένα και κατάλοιπα καταπιεσμένα, μόνιμα τροχοπέδη της ατομικής και συλλογικής προόδου. Θέλει κόπο αναγνώστη μου τούτο, ταλέντο, θάρρος, επιμονή, αντοχή και ευρυμάθεια.
 
Και εν κατακλείδι δεν νομίζουμε ότι μας έμεινε κάτι περισσότερο σε επίπεδο φιλοσοφικό, ανθρωπολογικό, θρησκευτικό και σεξουαλικό από την καλλιέργεια της ανεκτικότητας. Τα υπόλοιπα τα πήραν οι άλλοι με τους γνωστούς τρόπους και τη βία της παρωχημένης πολιτικής. Η γράφουσα αν και παραμένει Άνω Κρητικιά και αναζητά την πρόοδο, ευθείς πολιτογραφείται Κάτω Παρταλιώτισσα γιατί επιθυμεί την άσκηση/εξάσκηση της ανεκτικότητας. Από εμάς θερμά συγχαρητήρια στους συντελεστές της σειράς και καλή μας θέαση.
 
ΥΓ: ο Λευτέρης Παπαπέτρου έχει εργαστεί και στο θέατρο.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 704 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Σπαγγέτι αλά Γαλλικά» η νέα κωμωδία του πολυγραφότατου Βασίλη Τσικάρα. Πρεμιέρα 6 Φεβρουαρίου στο θέατρο Άρατος.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

«Σπαγγέτι αλά Γαλλικά» η νέα κωμωδία του πολυγραφότατου Βασίλη Τσικάρα. Πρεμιέρα 6 Φεβρουαρίου στο θέατρο Άρατος.
«Σπαγγέτι αλά Γαλλικά», είναι ο τίτλος της νέας κωμωδίας του Βασίλη Τσικάρα, η οποία θα παρουσιάζεται από την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου 2015 και για 4 εβδομάδες, στο θέατρο Άρατος (Μοσκώφ 12 με Φράγκων).
Λίγα λόγια για το έργο: Ένας δικηγόρος, ο Αλμπέρτ, αναπτύσσει τη θεωρία της «συμπτωματολογίας» και βάζει… φωτιά, στη σχέση ενός ζευγαριού. Ο Ντομινίκ και η Ανέτ έρχονται σε μια ολομέτωπη σύγκρουση και θέλουν άμεσα να διαλύσουν το γάμο τους. Τελικά πόσο αθώοι είναι οι τρεις τους; Τι αλλαγές θα φέρει το ξαφνικό χτύπημα της… εξώπορτας; Και τέλος, τι ρόλο διαδραματίζει ένας… Βεδουίνος από την Τυνησία;  

* Ο Βασίλης Τσικάρας επανέρχεται με μία κωμωδία καταστάσεων, μετά τα έργα, «Ψάρι στα χείλη», «Κωδικός Σπασίμπα-Ντα», «Σουτζούκ Λουκούμ», «Madmix», «Madmix T-reloaded».

Συντελεστές
Κείμενο-σκηνοθεσία: Βασίλης Τσικάρας
Σκηνικά: Δημήτρης Αρζουμανίδης
Κοστούμια: ΠΟ.Σ.ΠΡΟ.ΘΕ.Κ.Τ.  Άρατος
Δημιουργικό: Μύρων Μούτος, Δημήτρης Παγιάντζας
Βοηθός σκηνοθέτη: Κική Σπύρου
Πρωταγωνιστούν: Κατερίνα Μπαλάσκα, Κική Σπύρου, Βασίλης Τελίδης, Βασίλης Τσικάρας
Εμφανίζονται: Γιάννης Ανδρεόπουλος, Άνθιμος Κατιρτζόγλου

ΘΕΑΤΡΟ Άρατος (Μοσκώφ 12 με Φράγκων / Τ. 2315 312487 – 6945 512 412)
Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30
Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (γενική), 8 ευρώ (μειωμένο)

ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΤΕ THN ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΨΗΦΙΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ ΣΤΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΚΑΛΠΗ ΤΗΣ «Κ» ΠΟΥ ΘΑ  ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΗΝ ΕΙΣΟΔΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ. ΑΝ ΟΧΙ, ΨΗΦΙΣΤΕ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΣΕ ΑΛΛΟΥΣ 13 ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ αρκεί ΝΑ ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΤΕ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ, δείτε που τι και πως… κλικ στο banner….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 571 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

ΕΝΑΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΥΠΟ ΧΡΕΟΚΟΠΙΑ στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

“ΕΝΑΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΥΠΟ ΧΡΕΟΚΟΠΙΑ” στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς.
“Η βραβευμένη Διεθνής Θεατρική Σύμπραξη “BΕΑΤΝΙΚS” διασκευάζει το έργο του David Lescot «Ένας Άνθρωπος Υπό Χρεοκοπία», και μιλάει για τη σημερινή Ευρώπη της οικονομικής κρίσης και των παράπλευρων συνεπειών της στον άνθρωπο. 
Πρόκειται για μια σύγχρονη ιστορία ενός ανθρώπου υπό χρεοκοπία που φτάνει στο μισό της ύπαρξης του, που χάνει σιγά σιγά τα πάντα, επιστρέφοντας στη γύμνια του, αναζητώντας τη δεύτερη ευκαιρία, ενός ανθρώπου που καλείται να εφεύρει μια καινούρια ζωή. 

Το κείμενο του Lescot πραγματεύεται μέσω της χρεοκοπίας τον υλικό και ηθικό χωρισμό. Η γυναίκα του ήρωα αποχωρεί, συγκεντρώνοντας σε μια βαλίτσα ό,τι αντέχει να κρατήσει από τη κοινή τους ζωή. 

Στο πλευρό του τώρα πια στέκεται μόνο ένας εντεταλμένος εκκαθαριστής. Έρχεται σαν μεταμοντέρνος πνευματικός οδηγός, για να διαπραγματευτεί με τους πιστωτές, για να οργανώσει ένα σχέδιο αποκατάστασης. 

Ένα βιβλίο επιστημονικής φαντασίας, «Ο άνθρωπος που συρρικνώνεται», γίνεται ο απόλυτος σύμμαχος στη μοναξιά του ήρωα. Είναι ο προσωπικός του ηθικός οδηγός. Σε αυτό ένας άνθρωπος συρρικνώνεται κατά τρία χιλιοστά κάθε ημέρα και πρέπει να προσαρμόσει τις ανάγκες του σε ένα περιβάλλον ολοένα και πιο εχθρικό, πιο απειλητικό. 

Δεν αρκεί να πεις stop και όλα να σταματήσουν, πρέπει να διστάσεις, να ξαναγυρίσεις, να ξαναγεννηθείς…”

Η παράσταση φέρει την στήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης, του Γενικό Προξενείου της Γαλλίας στην Θεσσαλονίκη, και του Ιταλικού Ινστιτούτου Αθηνών, έχει κερδίσει καλλιτεχνική υποτροφία (artistic residency) στη Σαρδηνία στο Casa delle Storie di Soleminis και παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Globo Teatro International Festival στο Reggio Calambria. 

 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Συγγραφέας: David Lescot
Διασκεύη:Francesco Bonomo και Ευθύμιος Καλτσούνας
Σκηνοθεσία: Francesco Bonomo
Σκηνικά-κοστούμια: Κατερίνα Λιάκου
Eπιμέλεια κίνησης: Μαριάνθη Ψωματάκη
Μουσική επιμέλεια: Massimiliano Bonomo
Οργάνωση παραγωγής: Progetti Carpe Diem/La Casa delle Storie 

Ηθοποιοί: Σπυρίδων Ξένος, Χρήστος Τανταλάκης, Δήμητρα Χαριτοπούλου


Είσοδος 10 ευρώ, 8 ευρώ(φοιτητικό)

Παρασκευή 23 και Σάββατο 24 Ιανουαρίου 
Ώρα 21:00
Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς “Μελίνα Μερκούρη”
Θεατρικές Πρεμιέρες

ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΤΕ THN ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΨΗΦΙΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ ΣΤΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΚΑΛΠΗ ΤΗΣ «Κ» ΠΟΥ ΘΑ  ΒΡΕΙΤΕ ΣΤΗΝ ΕΙΣΟΔΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ. ΑΝ ΟΧΙ, ΨΗΦΙΣΤΕ ΑΡΓΟΤΕΡΑ ΣΕ ΑΛΛΟΥΣ 13 ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ αρκεί ΝΑ ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΤΕ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΣΑΣ, δείτε που τι και πως… κλικ στο banner….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 482 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Μουσικά ντεσιμπέλ -νέα- σχόλια - βίντεο

7ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «Γιώργος Θυμής». Αποτελέσματα διαγωνισμού

από Kulturosupa
από Kulturosupa

7ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «Γιώργος Θυμής». Αποτελέσματα διαγωνισμού 

Με νικητή τον πιανίστα Danylo Saienko από την Ουκρανία ολοκληρώθηκε ο 7ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «Γιώργος Θυμής» την Παρασκευή 16 Ιανουαρίου 2015 στην Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης διηύθυνε ο Πολωνός μαέστρος Ντάριους Μικούλσκι.
 
Ο Danylo Saienko ερμήνευσε το Κοντσέρτο για πιάνο αρ. 3 σε ρε ελάσσονα, έργο 37 του Σεργκέι Ραχμάνινοφ και απέσπασε το πρώτο βραβείο του διαγωνισμού, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο ύψους 5.000 ευρώ. Τη δεύτερη θέση και το βραβείο των 3.500€ κατέκτησε ο Michael Davidov από την Ισπανία ερμηνεύοντας το 1ο Κοντσέρτο σε σι ύφεση ελάσσονα, έργο 23 του Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι και την τρίτη κατέλαβε ο Γερμανός πιανίστας Daniel Seng με το Κοντσέρτο αρ. 2 σε φα ελάσσονα, έργο 21 του Φρεντερίκ Σοπέν. Ο πιανίστας Ηλίας Φουλίδης τιμήθηκε με τον έπαινο του καλύτερου Έλληνα διαγωνιζόμενου, χρηματικού ύψους 2.000€.
 
Ο Διαγωνισμός Πιάνου διοργανώνεται ανά δύο χρόνια από τον Σύλλογο Φίλων της Κ.Ο.Θ. και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Ο φετινός διαγωνισμός συγκέντρωσε 43 υποψήφιους πιανίστες από 21 χώρες.
 
Η κριτική επιτροπή του διαγωνισμού αποτελούνταν από τον αντιπρόεδρο του Συλλόγου Φίλων της Κ.Ο.Θ. και πιανίστα Γιώργο Κωνσταντινίδη, τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή της Κ.Ο.Θ. Γεώργιο Βράνο και τους πιανίστες Bernard Ringeissen, Jura Margulis, Etsuko Hirose, Pierre Reach και Νόρα Λουκίδου. Πριν από την έναρξη του τελικού γύρου του διαγωνισμού προβλήθηκε ένα ολιγόλεπτο ντοκιμαντέρ για τον αείμνηστο μαέστρο και πιανίστα Γιώργο Θυμή.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 573 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

Υπερθέαμα το β’ μέρος της παράστασης «Ο γύρος του κόσμου σε 80 μέρες» που έκανε πρεμιέρα στο Βασιλικό Θέατρο -δελτίο τύπου

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Υπερθέαμα το β’ μέρος της παράστασης «Ο γύρος του κόσμου σε 80 μέρες» που έκανε πρεμιέρα στο Βασιλικό Θέατρο -δελτίο τύπου

Ένα υπερθέαμα υψηλού επιπέδου έκανε πρεμιέρα χθες στο Βασιλικό Θέατρο, μια εντυπωσιακή παράσταση που κέρδισε το δυνατό χειροκρότημα των θεατών που πλημμύρισαν την πλατεία. Ο λόγος για το β’ μέρος της παράστασης της Παιδικής Σκηνής «Ο Γύρος του κόσμου σε 80 μέρες» του Ιουλίου Βερν, που σκηνοθετεί η Τατιάνα Μύρκου.
Βομβάη, Καλκούτα, Χονγκ Κονγκ, Γιοκοχάμα, Σαν Φρανσίσκο, Νέα Υόρκη, Λίβερπουλ, Λονδίνο: η περιπέτεια του Φιλέα Φογκ και του Πασπαρτού για να κερδίσουν το στοίχημα ότι μπορούν να καταφέρουν το γύρο του κόσμου σε 80 μέρες, γίνεται πιο συναρπαστική σ’ αυτό το β’ μέρος. Υπέροχη μουσική, απελευθερωμένες ερμηνείες, χορός, λόγος που αφήνει τα ίχνη του στην ψυχή μικρών και μεγάλων, κοστούμια, χρώματα, γνωριμία με τόπους και πολιτισμούς, ένα αξέχαστο ταξίδι με πλοία, αερόστατα, τρένα που παρασέρνει τους θεατές στο όνειρο.
Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι μια πρωτοτυπία την οποία πετυχαίνει φέτος το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, να προσφέρει δηλαδή στο θεατρόφιλο κοινό δύο (2) αυτοτελή επεισόδια του κλασικού μυθιστορήματος.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σύλληψη ιδέας-Θεατρική διασκευή: Στέλιος Χατζηαδαμίδης
Σκηνοθεσία: Τατιάνα Μύρκου
Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Παπαγεωργίου
Χορογραφία: Ιωάννα Μήτσικα
Μουσική: Φώτης Σιώτας, Sancho OO3
Δραματουργική επεξεργασία: Χάρης Πεχλιβανίδης
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Στίχοι: Μάρα Τσικάρα
Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας
Video Art: Γιάννης Πειραλής
Βοηθός σκηνοθέτη: Πέλλα Μακροδημήτρη
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ανθούλα Μπουρνά
Βοηθός φωτιστή: Μαρίνα Κόντα
Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):
Μαριάννα Αβραμάκη, Μαίρη Ανδρέου, Αλέξανδρος Ζαφειριάδης, Δάφνη Κιουρκτσόγλου, Βασίλης Λιάκος, Πέλλα Μακροδημήτρη, Μιχάλης Μιχαλακίδης, Άγγελος Νεράντζης, Τίμος Παπαδόπουλος, Θανάσης Ρέστας, Γιάννης Σαμψαλάκης, Αλκιβιάδης Σπυρόπουλος, Χρύσα Τουμανίδου, Μάρα Τσικάρα,
Αγγελική Χατζή.

Παραστάσεις:
Τρίτη – Παρασκευή:  10.30  (για σχολεία)
Κυριακή 11:00  (για το κοινό)

Τιμές Εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: Κυριακές 10 €
Τιμή σχολικού εισιτηρίου: Τρίτη – Παρασκευή7 €

Ειδικά για τις Κυριακές ισχύει«Οικογενειακό εισιτήριο»: Ο ένας ενήλικας δωρεάν. Γιατί το παιδικό θέατρο είναι οικογενειακή υπόθεση.
Το ΚΘΒΕ προσφέρει ένα εισιτήριο ατελώς για τον ένα από τους δύο ενήλικες συνοδούς

Προπώληση εισιτηρίων: Ταμεία ΚΘΒΕ, 2315 200 200,
Καταστήματα Γερμανός, www.tickhethour.com, Tράπεζα Πειραιώς (από τα μηχανήματα APS)

Ώρες λειτουργίας ταμείων:
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου): Τρίτη-Κυριακή: 9:30 – 21:30
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2): 17:30-21:30 (από 10/10/2014)

Τηλ. κρατήσεων: 2315 200200

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 447 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Είδαμε και Σχολιάζουμε

Ευφάνταστη η σκηνοθεσία της Φριντζήλα στην παράσταση «Τσάι στης Κοντέσσας Περγκολί». Είδαμε στο Baumstrasse/Δρόμος με Δέντρα και σχολιάζουμε.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Ευφάνταστη η σκηνοθεσία της Φριντζήλα στην παράσταση «Τσάι στης Κοντέσσας Περγκολί» [οι 33 επιστολές].  Είδαμε στο Baumstrasse/Δρόμος με Δέντρα και σχολιάζουμε…

Βρεθήκαμε στην παράσταση «Τσάι στης Κοντέσσας Περγκολί» βασισμένη στα έργα (αποσπάσματα) του Γάλλου συγγραφέα Alfred de Musset: “Il faut qu’une porte soit ouverte ou fermée”, “La Confession d’un enfant du siècle”, “Gamiani ou deux nuits d’excès”, [Γράμματα της George Sand στον Alfred de Musset, Γράμματα του Alfred de Musset στην George Sand, Ποιήματα του Alfred de Musset].
Τη δραματουργία και τη σκηνοθεσία επιμελείται η  Μάρθα Φριντζήλα, ενώ επί σκηνής ερμηνεύουν οι Κατερίνα Πατσιάνη, Αφροδίτη Κλεοβούλου, Φοίβος Συμεωνίδης, Μιχάλης Πανάδης, Τάσος Δημητρόπουλος, Γιώργος Φριντζήλας, Αλεξάνδρα Ταβουλάρη, Πάνος Μητρόπουλος και η Ιωάννα Νασιοπούλου. Η μετάφραση είναι της Νικολέττας Φριντζήλα και η σκηνογραφία-μουσική του Βασίλη Μαντζούκη.
.
Η υπόθεση του έργου περιστρέφεται και εξαντλείται σε εκείνο τον αιώνα… όπου δύο άνθρωποι βρίσκονται σε μία τυπική επίσκεψη. «Εκείνος και Εκείνη. Εκείνη κι Εκείνος. Αδυνατούν να πουν αυτά που θέλουν να εξομολογηθούν ο ένας στον άλλον. Καταφεύγουν στην ερωτική αλληλογραφία δύο άλλων ερωτευμένων (George Sand & Alfred de Musset). Πότε παθιασμένοι και πότε αδιάφοροι θα μοιραστούν τις επιφανειακές αγωνίες τους, τους βαθύτερους καημούς τους, τις ερωτικές τους παραφορές. Μία παράσταση με συνοδεία μουσικής στο σαλόνι της κοντέσσας Περγκόλι». (Δελτίο τύπου)
Εσύ ήσουν που μου το ΄μαθες, μα το χεις λησμονήσει …* και η Μάρθα Φριντζήλα σκηνοθετεί με κέφι και τρόπο ευφάνταστο, ενώ στη συνολική δραματουργική επεξεργασία των κειμένων του Alfred de Musset θα λέγαμε άφοβα ότι έχει συνθέσει ένα αισθαντικό/συγκροτημένο αφιέρωμα στο έργο του.
Η παράσταση που επιμελείται και έχει ως υπότιτλο “μια σκηνική πράξη για εννέα ηθοποιούς” κατορθώνει το ρόλο και τον τίτλο της, με συνθέσεις-αποσυνθέσεις εφ όλης της ύλης. Κάνοντας κυριολεκτική βουτιά σε εκείνο το παλαιό αισθαντικό αίσθημα (ουχί αθώο) δύο υποψήφιων εραστών, χειρίζεται τους ηθοποιούς της με τρόπο εξαιρετικά εκφραστικό και δημιουργικό.
Οι χορωδιακές τους αναδιπλώσεις (σε τριάδες που αποτελούν ένα και μόνο ζευγάρι) καθώς και οι εμβόλιμοι δυνατοί μονόλογοι που επιλέγει, καθιστούν την παράσταση ένα μονορούφι σκηνικής και λεκτικής ποίησης.
Ωστόσο οι ερμηνευτές επί σκηνής, οι εννέα νέοι ηθοποιοί, προς το παρόν αδυνατούν στο σύνολο να αισθανθούν τις λέξεις που εκφράζουν, καθώς και όλη τη φλεγματικότητα/αίσθημα που ο συγγραφέας απαιτεί-και η σκηνοθέτης, αλλά είναι και νωρίς [η παράσταση είχε πρεμιέρα 16/1/2015]. Ερμηνευτικά έτοιμη/υπέροχη ήταν η Αλεξάνδρα Κλεοβούλου.
Συνολικά
Στα συν[+] της παράστασης
1.   Η δραματουργική επεξεργασία της Μάρθας Φριντζήλα
2.   Η σκηνοθεσία της Μάρθας Φριντζήλα
3.   Η σκηνική και η μουσική επιμέλεια του Βασίλη Μαντζούκη
4.   Τα κοστούμια της Ηλιάννας Σκουλάκη
5.   Η ερμηνεία της Αφροδίτης Κλεοβούλου
6.   Η μετάφραση της Νικολέττας Φριντζήλα
Στα πλην[-] της παράστασης
1.   Η μελοποίηση και η ερμηνεία των σονέτων του Alfred de Musset Στην Γεωργία Σανδή ΙΙ και Στην Γεωργία Σανδή IV που θεωρούμε ότι χρειαζόταν ένα περισσότερο βασανισμό.
2.   Οι φωτισμοί του Περικλή Μαθιέλλη
Αυτές «οι σκηνικές πράξεις για εννέα ηθοποιούς» ή εκατόν εννέα ηθοποιούς,που βασίζονται σε έργα συγκροτημένα και δη αφιερωματικά, ανεξαρτήτου ύφους και εποχής, είναι μια άριστη αφορμή τόσο για την θεατρική πράξη όσο και για το θεατρόφιλο κοινό. Πόσο μάλλον, όταν στα ηνία υπάρχει εύρωστο κέφι και δημιουργική σκέψη.
Εξαιρετικής σύλληψης παραμένει πάντα για εμάς η έννοια της συλλογικότητας στο σανίδι καθώς και η μεταφορά μιας μοναχικότητας ή δυαδικότητας, που δίνει πρόσφορα/απλόχερα τη γνώση και τη διάθεση της οικουμενικότητας στο αίσθημα. Όλοι τα ίδια νιώθουμε μαθαίνοντας περισσότερο ενώ ταυτοχρόνως ικανοποιείται και το όποιο ηδονοβλεπτικό μας.
 
Εν κατακλείδι[=]
η παράσταση «Τσάι στης κοντέσας Περγκολί» είναι μια δημιουργική σκηνική πράξη για το σύνολο των ανθρώπινων ερωτικών αισθημάτων και αναστολών, που δεν γνωρίζουν εποχές, παρά μόνο αλλαγές σε ύφος ή μανιέρα.
 
Βαθμολογία
6 στα 10 
*φράση από την παράσταση.

Επιστολήτης George Sand προςτον Alfred de Musset

Αγαπημένε φίλε
Με μεγάλη συγκίνηση σας λέω ότι έχω καταλάβει ήδη από την τελευταία φορά που βρεθήκαμε πως έχετε καιρό τώρα επιθυμία για ξελογιάσματα μόνο. Όμως εγώ κρατώ από το φιλί σας, της καρδιάς μου το φτεροπήδημα και θα ήθελα πολύ να είναι απόδειξη ότι μπορώ ίσως και εγώ να αγαπηθώ από μέρους σας. Προσωπικά είμαι πανέτοιμη να σας φανερώσω τον καημό που με πνίγει , όχι , δεν είναι κάποιο τερτίπι ή κάποιο κόλπο μου , κι αν θέλετε και εσείς να με δείτε θα σας αποκαλύψω αφτιασίδωτη την ψυχή μου και ολόγυμνη, καταδεχτείτε να με επισκεφθείτε, μπορούμε να μιλήσουμε ειλικρινά, σα φίλοι, θα σας αποδείξω ότι είμαι η γυναίκα η πιο ειλικρινής , ότι μέσα στην ψυχή μου κουρνιάζει για σας η στοργή η πιο βαθιά, αλλά και η πιο στενή συνάμα φιλία, με μια λέξη θα είμαι η καλύτερη σύζυγος που θα μπορούσατε να ονειρευτείτε…
η κούκλα σας.
Η απάντηση του Alfred De Musset:
Όταν εγώ σας προσκυνώ, αιώνια αγαπημένη
Θέλετε τη λατρεία μου να θάβω αμπαρωμένη;
Εσείς με έχετε στα δεσμά, του είναι μου ο δυνάστης
Πείτε: για να σας αγαπώ με έπλασε εμένα ο πλάστης;
Κι εγώ με το μαράζι μου κι ένα μικρό μολύβι
Πλαγιάζω πάνω στο χαρτί όσα το στόμα κρύβει
Με προσοχή διαβάστε το , για σας το ποίημά μου
Εσάς που ξέρετε γιατρειά , γιατρέ , για τα δεινά μου.
Alfred De Musset

Δραματουργία, Σκηνοθεσία: Μάρθα Φριντζήλα-Μετάφραση: Νικολέττα Φριντζήλα-Σκηνογραφία, Μουσική: Βασίλης Μαντζούκης-Κοστούμια: Ηλιάννα Σκουλάκη-Σχεδιασμός φωτισμού: Περικλής Μαθιέλλης-Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Ταβουλάρη-Βίντεο: Άρις Ζάγκλης-Φωτογραφίες: Ορφέας Εμιρζάς
ΠΑΙΖΟΥΝ-Κατερίνα Πατσιάνη-Αφροδίτη Κλεοβούλου-Φοίβος Συμεωνίδης-Μιχάλης Πανάδης-Τάσος Δημητρόπουλος-Γιώργος Φριντζήλας-Αλεξάνδρα Ταβουλάρη-Πάνος Μητρόπουλος-ωάννα Νασιοπούλου

Παραστάσεις-Από τις 16 Ιανουαρίου 2015-Ημέρες: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή-Ώρα έναρξης: 9:00 μ.μ.-Πληροφορίες/ κρατήσεις θέσεων:info@dentra.gr | 6983 313302 (ώρες 11.30-14.30 και 17.30-21.30)-Τιμές εισιτηρίων-Κανονικό: 10 ευρώ-Φοιτητικό, ανέργων και ατέλειες: 5 ευρώ-BAUMSTRASSE – ΔΡΟΜΟΣ ΜΕ ΔΕΝΤΡΑ-Σερβίων 8, Βοτανικός, Αθήνα (2ος όροφος)-www.dentra.gr

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 606 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Όλες οι δημοσιεύσεις σε αυτή την ιστοσελίδα εκφράζουν τις απόψεις και τη γνώμη των συντακτών τους και όχι του εκδότη ή αρχισυντάκτη, των διαχειριστών ή συντονιστών (εκτός των δημοσιεύσεων των ιδίων) και ως εκ τούτου δεν φέρουν καμία ευθύνη για αυτές. Επιτρέπεται η αναδημοσίευση του υλικού μόνο με την αναφορά της πηγής ©Kulturosupa.gr.
Επικεφαλής: Τσιρόγλου Ιωάννης. Συντακτική Ομάδα Kulturosupa: Βυζαντιάδου Νέλη, Ζαχαριάδης Κρίτωνας, Ιωαννίδης Μανώλης, Κανακάρη Αννια, Μπαιρακτάρη Ειρήνη, Μπαστουνάς Γιώργος, Στασινοπούλου Πίτσα.

Τηλέφωνο: +30 6983 101 110

URL: http://www.kulturosupa.gr

Email: kulturosupa@yahoo.gr

Facebook Instagram Youtube Spotify Twitter Tiktok

Δημοφιλέστερα άρθρα

Τελευταία άρθρα

Κοινωνικό τιμολόγιο: Οι 3 επιλογές και οι αιτήσεις στην ΗΔΙΚΑ που τρέχουν
Πρίγκιπας Ουίλιαμ: «Είναι καλά τα νέα, αλλά έχουμε ακόμη πολύ δρόμο να διανύσουμε»,...
«Μαζί Ξανά» στα σινεμά με Γκιγιόμ Κανέ &  Άλμπα Ρορβάκερ. Για εκείνους τους...
Όλα τα τελευταία άρθρα
Πατήστε για να ακούσετε το κείμενο που επιλέξατε.