ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ
Σάββατο, 4 Απριλίου, 2026
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Το Φινιστρίνι» του Β. Ρίσβα με τον Αντίνοο Αλμπάνη στο Θέατρο Αυλαία. Πρεμιέρα 29.03.19

από Kulturosupa
από Kulturosupa

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
.

29, 30, 31 Μαρτίου.

Σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη
 
Μια καταγραφή των νευρώσεων και της αυτοαπομόνωσης του σύγχρονου ανθρώπου αποτελεί η παράσταση «Φινιστρίνι» η οποία παρουσιάζεται, με μεγάλη επιτυχία, στο «Από Μηχανής Θέατρο», στην Αθήνα. Το έργο του Βασίλη Ρίσβα με τον Αντίνοο Αλμπάνη, σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη έρχεται για τρείς παραστάσεις (29, 30 και 31/3) στο θέατρο Αυλαία.
 
Με χιούμορ, ενδοσκοπική διάθεση, αυτοσαρκασμό και απλότητα, ο ήρωας κάνει μια βουτιά απελευθέρωσης από το παρελθόν, προσπαθώντας να φτάσει και να ξεπεράσει το μέλλον.
 
Είναι το παράθυρο που κλείνουμε και σφραγίζουμε για να μην βλέπουμε και να μην ακούμε τι γίνεται έξω απ’ το «κελί» μας, γιατί αδυνατούμε να διαχειριστούμε τους φόβους, τις ανασφάλειες, την κατάθλιψη και την ανικανότητά μας να επικοινωνήσουμε με τους άλλους.
 
Έτσι διαλέγουμε να αποσυρθούμε στο μικρό προσωπικό μας σύμπαν και να κατηγορούμε για την ανεπάρκεια μας οποιονδήποτε και οτιδήποτε άλλο εκτός απ’ τον πραγματικό υπεύθυνο, τον εαυτό μας.
 
Κι όταν επιτέλους έρχεται εκείνη η ευλογημένη στιγμή που αποφασίζουμε να ενεργοποιηθούμε, να ανοίξουμε το παράθυρο και να πάρουμε την κατάσταση στα χέρια μας, συνειδητοποιούμε με πανικό ότι τίποτα εκεί έξω δεν είναι πια το ίδιο.
 
Ο ήρωας του έργου εν τέλει κραυγάζει για βοήθεια. Το θέμα είναι, υπάρχει κάποιος να τον ακούσει; Κι αν τον ακούσει, θα βοηθήσει ή θα διπλοσφραγίσει και το δικό του παράθυρο;
 

Συντελεστές Παράστασης:

Παίζει: Αντίνοος Αλμπάνης
Κείμενο: Βασίλης Ρίσβας
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Βοηθoί Σκηνοθέτη: Χάρης Χιώτης, Ζαχαρένια Φραγκιαδάκη
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

.
  Πληροφορίες

Παραστάσεις: Παρασκευή 29, Σάββατο 30 και Κυριακή 31 Μαρτίου
Ώρα έναρξης: 21.00
Θέατρο Αυλαία: Πλατεία Χ.ΑΝ.Θ.

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό :15€
Φοιτητικό/Ανέργων/ ΑμέΑ /Άνω των 65: 12 €
Ατέλεια : 5€
Προπώληση: www.viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου Αυλαία: τηλ.: 231 023 0013

 .

-k-

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν Τρίτη 11 Ιουνίου 2019.



 
– Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ
.

Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 3408 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Ανοιχτή Σκηνή – Θεατρικές Φωνές της Πόλης 2019»: Πρόγραμμα παραστάσεων στο θέατρο Ανετον.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

.

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: KULTUROSUPA.GR

H όγδοη κατά σειρά διοργάνωση του φεστιβάλ «Ανοιχτή Σκηνή – Θεατρικές Φωνές της Πόλης» από τον Δήμο Θεσσαλονίκης, παρουσιάστηκε σήμερα, Τετάρτη 6 Μαρτίου 2019, από την Αντιδήμαρχο Πολιτισμού και Τεχνών, Έλλη Χρυσίδου, πλαισιωμένη από μέλη της Επιτροπής Θεάτρου και συντελεστών των καλλιτεχνικών σχημάτων, που θα πάρουν μέρος, από τις 15 Μαρτίου έως και τις 5 Μαΐου, στο Δημοτικό Θέατρο «Άνετον».

ΚΕΝΤΡΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΑΝΟΙΧΤΗΣ ΣΚΗΝΗΣ 2019 / ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ


ΠΑΡ 15, ΣΑΒ 16, ΚΥΡ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ, 21.00
ΟΜΑΔΑ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΤΗ ΘΑΛΑΣΣΑ
 ΓΚΛΟΡΥ ΝΤΑΙΗΖ
ΚΕΙΜΕΝΑ: Αλέξανδρος Κυπριώτης
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κλαίρη Χριστοπούλου

ΓΚΛΟΡΥ ΝΤΑΙΗΖ
.
Μικρές σκηνές, τραγούδια, ιντερμέδια συνθέτουν την παράσταση Γκλόρυ Νταίηζ, που διακωμωδεί επεισόδια από τη ζωή σε μια χώρα με «ένδοξο» παρελθόν.
.
Η παράσταση αντλεί την αισθητική της από το γερμανικό καμπαρέ και το θέμα της από την πολιτική επικαιρότητα. 
.
Ακροβατεί ανάμεσα στο γελοίο και το τραγικό, σχολιάζοντας παράλληλα τη θέση του καλλιτέχνη-σαλτιμπάγκου, που σαρκάζει την πραγματικότητα από τη θέση του περιθωρίου, ενώ την ίδια στιγμή υποφέρει αποτελώντας μέρος της.
ΠΕΜ 21, ΠΑΡ 22 ΜΑΡΤΊΟΥ, 21.00
ΟΜΑΔΑ ACTORS SOCIAL CLUB
 ΟΛΟΚΛΗΡΟΣ Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΕ ΜΙΑ ΩΡΑ
Βασισμένο στο ομότιτλο έργο των A. Long, D. Singer and J. Winfield
.
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άγγελος Παπαδάκης
ΟΛΟΚΛΗΡΟΣ Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΕ ΜΙΑ ΩΡΑ
Χωρίς να χαθεί η παραμικρή λεπτομέρεια, και τα 37 έργα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ με τέσσερις μόνο ηθοποιούς: Οθέλλος, ραπ, μαγειρική με τον Τίτο Ανδρόνικο, 18 κωμωδίες σε μία, και όλα τ’ άλλα. Μπορούν να χωρέσουν μέσα σε μία ώρα όλα τα έργα του μεγαλύτερου δραματουργού όλων των εποχών;
ΠΑΡ 29, ΣΑΒ 30 ΜΑΡΤΙΟΥ, 21.00 ΚΥΡ 31 ΜΑΡΤΙΟΥ, 19.00
ΟΜΑΔΑ MONSTRARE ART GROUP
 ΟΥΤΟΚΙΑ – ΠΑΡΑΛΛΑΓΗ ΣΤΟΥΣ ΟΡΝΙΘΕΣ
.
ΚΕΙΜΕΝΟ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Θωμάς Βελισσάρης
ΟΥΤΟΚΙΑ – ΠΑΡΑΛΛΑΓΗ ΣΤΟΥΣ ΟΡΝΙΘΕΣ
Ο Πεισθέταιρος μετατρέπεται σε δεινό εξερευνητή του 19ου αιώνα και ανακαλύπτει έναν τόπο μυθικό με ιθαγενείς ανθρώπους – πουλιά. Η ουτοπία που τους προσφέρει διαψεύδεται: ο πολιτισμός της Δύσης δεν επιδέχεται φτερά. Το έργο όμως εγκυμονεί τη δική του ουτοπία, προερχόμενη – οποία έκπληξις! – μέσα από το ίδιο το θέατρο.  Ένα θέατρο στο οποίο ο Αριστοφάνης αναβιώνει με ανατρεπτικές παραλλαγές.
 
ΠΑΡ 05, ΣΑΒ 06, ΚΥΡ 07 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 21.00
ΟΜΑΔΕΣ ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ, OBERON, ALTE FABLON
 ΑΙΣΧΥΛΟΥ ΟΡΕΣΤ3ΙΑ ΜΙΑ ΔΙΑΔΡΟΜΗ…
.
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Στάθης Μαυρόπουλος
ΑΙΣΧΥΛΟΥ ΟΡΕΣΤ3ΙΑ ΜΙΑ ΔΙΑΔΡΟΜΗ…
Μια διαφορετική προσέγγιση της Ορέστειας, μέσα από 500 επιλεγμένους στίχους φιλτραρισμένους από την πολυετή έρευνα σχολιαστών και δραματολόγων. Εναλλάσσοντας διαρκώς ρόλους και ύφος, τρεις υποκριτές – σχολιαστές περνάνε, άλλοτε με δραματικό και άλλοτε με απρόσμενα κωμικό τρόπο, μπροστά από τα μάτια του σύγχρονου θεατή, όλη την πλοκή και το backstage (sic!) της τριλογίας.
ΔΕ 08, ΤΡ 09 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 21.00
ΟΜΑΔΑ ΔΥΟTREES
 ECCE HOMO  

ΚΕΙΜΕΝΟ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γιάννης Τσιαβός
ECCE HOMO style=
Το Ecce Homo – Ίδε ο Άνθρωπος – δημιουργήθηκε με αφορμή το ομότιτλο ποίημα του Friedrich Wilhelm Nietzsche, για να αναδείξει τη φιλοσοφία του Επαναστατημένου Ανθρώπου του Albert Camus και αυτή του Tractatus Logico Philosophicus του Ludwig Wittgenstein, με στόχο, πέρα από μια πρωτότυπη ιστορία εκδίκησης, μια μελέτη της ανθρώπινης κατάστασης.
H αρχική ιδέα για την υπόθεση του έργου έσμιξε με τις ιδέες πολλών μεγάλων στοχαστών ώστε να ολοκληρώσει οικουμενικά τον σκοπό της: να πραγματευτεί την πορεία του ανθρώπου, ως πολιτικού όντος μέσα στον ιστορικό χρόνο, σαν μια σπειροειδή τροχιά που τον οδηγεί στον μηδενισμό.
ΠΑΡ 12, ΣΑΒ 13 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 21.00ΚΥΡ 14 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 19.00
OΜΑΔΑ ΓΚΑΖΟΖΑ  SNATCH

ΛΙΩΜΕΝΟ ΒΟΥΤΥΡΟ του Σάκη Σερέφα   
.
ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Μαριλένα Κατρανίδου
ΛΙΩΜΕΝΟ ΒΟΥΤΥΡΟ του Σάκη Σερέφα style=
Ένας φόνος στη Θεσσαλονίκη. Η ερωτική ιστορία της Λούλας και του Τάσου ανασυντίθεται από έναν Συγγραφέα για τις ανάγκες του βιβλίου του. Οι μαρτυρίες ανθρώπων που τους συνάντησαν δείχνουν τον δρόμο της αλήθειας. Ή μήπως όχι; Τρεις ηθοποιοί επί σκηνής εναλλάσσονται στα πρόσωπα του έργου, τους δίνουν μορφή και δημιουργούν μια ιστορία. Φόρμα, κίνηση και χρώμα κυριαρχούν σε μια προσπάθεια αναδημιουργίας της πραγματικότητας, των γεγονότων, των σχέσεων.
ΔΕ 15, TΡ 16 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 21.00
OΜΑΔΑ MĀLUM DISCORDIAE
 ΜΕΤΑΞΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΝΕΑΠΟΛΕΩΣ
 Θεατρική μεταφορά του διηγήματος του Γεωργίου Βιζυηνού   
.
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Χριστίνα Γυφτάκη
ΜΕΤΑΞΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΝΕΑΠΟΛΕΩΣ
Ο αφηγητής – ποιητής αποφασίζει να ταξιδέψει από τον Πειραιά στη Νεάπολη της Ιταλίας με το μεγαλειώδες πλοίο «Rio Grande» όπου συναντά μια παλιά γνώριμη… Η ιστορία διαρκεί όσο και το ταξίδι τους. Ταξιδεύει μαζί και η έπαρση, η επίδειξη, ο εγωισμός, ο έρωτας… Στο ταξίδι αυτό, οι ηθοποιοί δοκιμάζονται υποκριτικά, άλλοτε στη δημοτική και άλλοτε στην καθαρεύουσα, εμπλέκοντας το θεατή στα ανθρώπινα πάθη.
ΠΑΡ 19, ΣΑΒ 20 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 21.00
ΚΥΡ 21 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 19.00
ΟΜΑΔΑ GARDENAL COLLECTIVE
 FOLIE À DEUX
Εμπνευσμένο από την αληθινή ιστορία των αδελφών Papin
ΚΕΙΜΕΝΟ: Ζωρζίνα Τζουμάκα
.
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πηνελόπη Μωρούτ
FOLIE À DEUX
Η Christine και η Lea Papin ήταν «κορίτσια για όλες τις δουλειές». Κι όμως, το Φεβρουάριο του 1933 δολοφόνησαν τα αφεντικά τους, την Κυρία και τη Δεσποινίδα του σπιτιού στο οποίο εργάζονταν επί επτά χρόνια. Ταξική εξέγερση ή παρανοϊκή ψύχωση; Η παράσταση ακροβατεί στα όρια του πραγματικού και φανταστικού χρόνου. Τα σώματα των ηθοποιών σμιλεύουν τον χώρο, δημιουργώντας εικόνες και διαδρομές, που ενοποιούν όλα τα στοιχεία αυτής της παράστασης σε ένα ποιητικό ψυχογράφημα.
 
ΠΑΡ 03, ΣΑΒ 04, ΚΥΡ 05 ΜΑΐΟΥ, 21.00
ΟΜΑΔΑ ECLIPSES GROUP THEATER
 ΤΟ ΜΠΟΥΛΟΥΚΙ, ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΟΥ ΑΝΕΜΟΥ
ΚΕΙΜΕΝΟ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Νίκος Ορτετζάτος
ΤΟ ΜΠΟΥΛΟΥΚΙ, ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΟΥ ΑΝΕΜΟΥ
Πέντε άνθρωποι, πέντε προσωπικότητες διαφορετικές μεταξύ τους, συναντιούνται μετά την πεισματική παρότρυνση της Μαριγώς Καστελάνου, δημιουργώντας μια δύσκολη, μα συνάμα υπέροχη διαδρομή, ενός φιλόδοξου θιάσου. Ένα ορμητικό γαϊτανάκι στιγμών που οδηγούν στην τραγική αποκάλυψη που ποτέ δεν θέλει να παραδεχτεί και να αντιμετωπίσει ένας άνθρωπος του θεάτρου. Το κείμενο επιθυμεί να αναδείξει την ιστορική αξία των περιπλανώμενων μπουλουκιών στις αρχές του 20ού αιώνα.

.
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
..
ΠΕΜ 28 ΜΑΡΤΙΟΥ,
18.00, Θέατρο Άνετον
ΑΡΧΑΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΚΩΜΩΔΙΑ: ΜΙΑ ΕΙΣΑΓΩΓΗ
Διάλεξη από τον Γιώργο Κράια, φιλόλογο, διδάσκοντα στο ΕΑΠ. Ακολουθεί συζήτηση με τους συντελεστές της παράστασης Ουτοκία – Παραλλαγή στους Όρνιθες και το κοινό.
ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Monstrare Art Group
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
ΔΕΥ 01 ΑΠΡΙΛΙΟΥ,
17:30 – 20:00, ΠΑΛΑΙΑ ΔΗΜΟΤΙΚΑ ΣΦΑΓΕΙΑ
26ης ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 35, ΘΕΣΣΑΛΟΝΊΚΗ, 546 27
ΣΚΗΝΗ ΕΠΙ ΠΟΛΕΩΣ
Παρουσίαση και ανακοίνωση ανοιχτού καλέσματος για κατάθεση προτάσεων. Ένα project του προγράμματος LABattoir, βασισμένο σε μια ιδέα της Επιτροπής Θεάτρου του Δήμου Θεσσαλονίκης.
Η Σκηνή Επί Πόλεως είναι μια υπαίθρια, δημόσια φορητή σκηνή, που θα φιλοξενήσει διαφορετικές μορφές τέχνης, διαλέξεις και συζητήσεις, με στόχο να λειτουργήσει ως φόρουμ καλλιτεχνών και κοινοτήτων και να κινητοποιήσει τους κατοίκους στις γειτονιές της πόλης. Η Σκηνή Επί Πόλεως σχεδιάστηκε μέσα από ένα εργαστήριο σε τρεις φάσεις, με ειδικούς από τον χώρο του θεάτρου, της αρχιτεκτονικής, του design και νέους δημιουργούς.
ΣΚΗΝΗ ΕΠΙ ΠΟΛΕΩΣ
Το πρόγραμμα της Σκηνής Επί Πόλεως για τους επόμενους μήνες θα σχεδιαστεί από το LABattoir και την Επιτροπή Θεάτρου, μέσα από ανοιχτή πρόσκληση για την κατάθεση προτάσεων και εργαστήρια με ειδικούς.
Το πρώτο εργαστήριο θα υλοποιηθεί τους επόμενους μήνες με τον σκηνοθέτη Γιάννη Παρασκευόπουλο.
Οδηγίες πρόσβασης: https://www.labattoir.or/contact.html

ΚΥΡ 14 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, 11.00, Θέατρο Άνετον
ΘΕΑΤΡΟΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΉ ΔΡΑΣΗ: ΤΑΞΙΔΙ ΜΕ ΤΟΝ ΒΙΖΥΗΝΟ
Στόχος του εργαστηρίου είναι οι συμμετέχοντες να έρθουν κοντά στους χαρακτήρες του Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπόλεως. Η δράση αφορά εκπαιδευτικούς, ηθοποιούς, θεατρο-παιδαγωγούς, σκηνοθέτες, εμψυχωτές και όσους ενδιαφέρονται να γνωρίσουν το έργο του Βιζυηνού και τη θεατρικότητά του.
.
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ – ΣΥΝΤΟΝΙΣΜΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ: Ιωάννα Λιούτσια
ΕΜΨΥΧΩΣΗ ΟΜΑΔΑΣ: Φιλιώ Τσομπανίδου
ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Ομάδα mālum discordiae
ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ
ΚΥΡ 5 ΜΑΐΟΥ, 11.00, Θέατρο Άνετον
ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Η ΔΕΚΑΕΤΙΑ ΤΟΥ 1920
Με αφορμή τη φετινή θεατρική παραγωγή, του Eclipses Group Theater με τίτλο Το Μπουλούκι, το μυστικό του Ανέμου, θα παρουσιαστεί μια ολοκληρωμένη πρόταση γυναικείου θεατρικού μακιγιάζ, βασισμένο σε στοιχεία μακιγιάζ της δεκαετίας του 1920. Οι πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα αποτελούν το χρονικό περιβάλλον μέσα στο οποίο διαδραματίζεται η πλοκή του έργου. Το μακιγιάζ της εποχής αποτέλεσε ένα από τα στοιχεία έρευνας κατά τη διαδικασία των προβών.
.
ΕΙΣΗΓΗΤΡΙΑ: Μαρία Αλεξανδρίδου
ΗΘΟΠΟΙΟΣ – ΜΟΝΤΕΛΟ ΓΙΑ ΤΟ ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Μαρία Ράπαντα
ΟΡΓΑΝΩΣΗ: Eclipses GroupTheater
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΎΘΕΡΗ


 

 .

-k-

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν Τρίτη 11 Ιουνίου 2019.



 
– Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ 2019 θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ
.
.
Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη τώρα  ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

-k–
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook ακολουθήστε μας στο twitter περιπλανηθείτε στο instagram για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 6704 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

Το «Λεύτερο Ζευγάρι» των Ντάριο Φο και Φράνκα Ράμε σε περιοδεία εντός της Θεσσαλονίκης

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Το κλασσικό έργο των Ντάριο Φο και Φράνκα Ράμε παίρνει σάρκα και οστά σε ένα ζεστό χώρο που δεν θυμίζει θέατρο, αντίθετα νομίζεις πως είσαι στο σαλόνι σου ή σε κάποιο φιλικό σπίτι.

Εκείνη… εκείνος… ο γάμος τους… οι απιστίες του… ο εραστής της… οι συνεχείς απόπειρες αυτοκτονίας… η ζήλεια τους …η αγάπη τους… και μια εξομολόγηση στους θεατές που θα μοιραστούν αμφίδρομα τα συζυγικά τους προβλήματα.
 
Μια θεότρελη κωμωδία με πολύ γέλιο και απρόοπτη εξέλιξη, μια παράσταση γεμάτη συγκινήσεις και σκηνές βγαλμένες από την καθημερινή ζωή.
 
Σκηνοθεσία: Θεοδώρα Μωυσιάδου
Ηθοποιοί: Μιχαήλ Μαντάς, Δήμητρα Ματθαιάδου, Βασίλης Βακάλης
Ήχος και φώτα : Ανδριάνα Νίκλη, Αλεξάνδρα Ηλιάδου, Αλκμήνη Ουραϊλίδου
Μουσική: Χρήστος Μπούσιος
Σκηνικά : Μιχαήλ Μαντάς και Δήμητρα Ματθαιάδου
Κοστούμια: Μιχαήλ Μαντάς και Δήμητρα Ματθαιάδου
Σχεδιασμός αφίσας: Χρήστος Παπαδόπουλος
 
Με την στήριξη του Δ.ΙΕΚ Θέρμης, οι απόφοιτοι μαθητές του τμήματος Υποκριτικής Τέχνης Θεάτρου και Κινηματογράφου: Δήμητρα Ματθαιάδου και Μιχαήλ Μαντάς ανεβαίνουν στην σκηνή στις:
1) 18 και 20 Μαρτίου στις 19:00 στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (οδός Βαφοπούλου 5)
2) 22 και 23 Μαρτίου στις 19:00 στο Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας ‘’Αλέξανδρος’’ (οδός Εθνικής Αμύνης 1)
3) 3 και 16 Απριλίου στις 19:00 στο Δημοτικό Θέατρο Θέρμης (Δημητρίου-Καραολή και Καπετάν Χάψα)
4)12 Απριλίου στις 20:00 στο Κέντρο Πολιτισμού «Χρήστος Τσακίρης» (Λαγκαδά 221, Σταυρούπολη)


 

 .

-k-

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν Τρίτη 11 Ιουνίου 2019.



 
– Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ 2019 θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ
.
.
Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη τώρα  ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

-k–
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook ακολουθήστε μας στο twitter περιπλανηθείτε στο instagram για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 3082 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Ο θρίαμβος του γυμνού σε μια μεγάλη έκθεση

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 


Με έργα των μεγάλων δασκάλων την Αναγέννησης, του Τιτσιάνο, του Ραφαήλ, του Μικελάντζελο, του Λεονάρντο ντα Βίντσι, του Ντύρερ, η έκθεση στην Royal Academy θεωρείται από τις πιο σημαντικές της Μ. Βρετανίας με τους κριτικούς να βάζουν πέντε αστέρια στον θρίαμβο του αναγεννησιακού γυμνού. Η έκθεση ρίχνει φως σε μια από τις πιο ζωτικές στιγμές ιστορίας της τέχνης. 

Ο 15ος και ο 16ος αιώνας υπήρξαν καθοριστικοί για την αντιμετώπιση του γυμνού στη δυτική τέχνη. Το ανανεωμένο τότε ενδιαφέρον για την αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή τέχνη έφερε το ανθρώπινο σώμα στο προσκήνιο της καλλιτεχνικής καινοτομίας. Οι καλλιτέχνες και στις δύο πλευρές των Άλπεων, – οι  Περούτζιο, Πολλαγιόλο και Γκόσαρτ μεταξύ άλλων – έκαναν αντιγραφές από κλασσικά μοντέλα, πειραματίστηκαν με νατουραλιστικές προσεγγίσεις, καθώς και εξερεύνησαν νέα, μη θρησκευτικά θέματα.


Ταυτόχρονα, το γυμνό μεταμόρφωσε τη χριστιανική τέχνη, ενθαρρύνοντας σύγχρονες και δυναμικές αναπαραστάσεις παλαιών θεμάτων, από την ιστορία του Αδάμ και της Εύας μέχρι τη σταύρωση.

Η θεαματική έκθεση της Royal Academy διερευνά αυτές τις σημαντικές αλλαγές σε μια επιλογή από εξαιρετικά έργα. Πίνακες ζωγραφικής, εικόνες με κοσμήματα, χάλκινα αγαλματίδια, ανατομικές μελέτες, αντιπαραβάλλουν την εξιδανικευμένη ομορφιά με το γερασμένο σώμα. Μαζί, προσφέρουν μια εικόνα για μια οπτική παράδοση που κατέχει κεντρική θέση στην ευρωπαϊκή τέχνη, η οποία εξακολουθεί να επηρεάζει καλλιτέχνες και κοινό μέχρι σήμερα.
 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1535 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα- ειδήσεις- σχόλια- βίντεο - συνεντεύξεις

25 χρόνια μετά, Μελίνα σε θυμόμαστε

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 
Στις 6 Μαρτίου 2019 συμπληρώνονται 25 χρόνια από το θάνατο της Μελίνας Μερκούρη, η οποία αποτέλεσε για την Ελλάδα εμβληματική προσωπικότητα του ελληνικού πολιτισμού με παγκόσμια αναγνώριση. Ήταν πριν από κάθε τι άλλο μια σταρ.
.
Μια μεγάλη σταρ του κινηματογράφου, που ενθουσίαζε τα πλήθη όπου κι αν έπαιζε, μέσα ή έξω από την οθόνη. Η παρουσία της αποτελούσε ταυτόχρονα και παράσταση. Αθηναία αστή αλλά με έναν απροσδόκητο λαϊκό αυθορμητισμό, διεκδίκησε μετά την πτώση της δικτατορίας την παρουσία της στην πολιτική ζωή, προσδίδοντάς της μια διαφορετική αύρα, και δίνοντας στο Υπουργείο Πολιτισμού την αποφασιστική ώθηση που θα το έβγαζε από την γκρίζα ζώνη της γραφειοκρατίας. Μελίνα και Υπουργείο Πολιτισμού έχουν έκτοτε στα μάτια όλων συνειρμική σχέση. Σήμερα, επέτειο του θανάτου της συναντιόμαστε για να πούμε «Μελίνα σε θυμόμαστε» με την ταινία Στέλλα, με την οποία πέρασε τα ελληνικά σύνορα και έφτασε στο Φεστιβάλ Καννών. Κι ακόμη σε θυμόμαστε μέσα από τα λόγια των δικών σου κοντινών ανθρώπων και συνεργατών, της Μανουέλας Παυλίδου πρώτης απ’ όλους, του Χριστόφορου Αργυρόπουλου, του Μάνου Ζαχαρία και της Στέλλας Χρυσουλάκη.
 
Η σημερινή δημόσια εκδήλωση μνήμης θα έχει ως συνέχεια δύο ακόμη εκδηλώσεις που θα οργανωθούν στο προσεχές διάστημα από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και αναφέρονται στη Μελίνα Μερκούρη και το έργο που άφησε πίσω της: τα ΔΗΠΕΘΕ και το Πρόγραμμα Μελίνα.
 
Η Μελίνα παραμένει σύγχρονη, καθώς υπήρξε η υπουργός που κατάφερε να καλλιεργήσει ένα κλίμα που απηχούσε τις δημοκρατικές παραμέτρους της κουλτούρας, επιδεικνύοντας ανοιχτό πνεύμα συνεργασίας. Έριξε γέφυρες στους αριστερούς καλλιτέχνες και προώθησε την εξωστρέφεια στις σχέσεις με την ευρωπαϊκή και την παγκόσμια τέχνη, ασκώντας η ίδια σε πρώτο πρόσωπο πολιτιστική διπλωματία. Η Μελίνα ήταν το πρόσωπο που έδωσε έκφραση στα λαϊκά απωθημένα και τα καταπιεσμένα συναισθήματα, αναδεικνύοντας μια «προοδευτική λαϊκή εθνική πατριωτική ταυτότητα» σε αντιδιαστολή προς τη «συντηρητική εθνική αστική παράδοση». Ήταν εκείνη που έκανε την πρώτη απόπειρα εκδημοκρατισμού της κουλτούρας, διεύρυνσης του κοινού και του πολιτιστικού του ορίζοντα. Με το ένστικτό της, κατάφερε να συγκεράσει τις διαφορετικές προσδοκίες και αιτήματα, μια μάζα από ετερόκλιτα πολιτιστικά υλικά, ανθρώπους, προτάσεις και ιδέες για τις τέχνες. Βρέθηκε στο Υπουργείο σε μία περίοδο που η αριστερή πολιτιστική παράδοση της μεταπολεμικής εποχής προσπαθούσε να μετασχηματιστεί από ρεύμα διαμαρτυρίας, από ιδεολογία και αισθητική σε πολιτική του πολιτισμού.
 
Οι πρωτοποριακές για την εποχή πρωτοβουλίες για το σινεμά, για το θέατρο και τα ΔΗΠΕΘΕ, ο θεσμός της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, το αίτημα για την επιστροφή των Γλυπτών του Παρθενώνα, το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Μελίνα αποτελούν κεφάλαια, των οποίων τη θεσμική και πολιτική σημασία αξίζει να αναστοχαστούμε. Κυρίως αξίζει να σκεφτούμε σε σχέση με την απόπειρα και τους τρόπους εννοιολόγησης του εκδημοκρατισμού της κουλτούρας, σε σχέση με την προσπάθεια για περιφερειακή πολιτιστική αποκέντρωση και ανάπτυξη και την προώθηση μιας ενοποιητικής διαδικασίας, που υπερβαίνει τους παραδοσιακούς πολιτισμικούς δυισμούς.
 
Στη σημερινή συγκυρία, η συζήτηση για τον εκδημοκρατισμό της κουλτούρας μετατοπίζεται για τον προοδευτικό χώρο στην Πολιτισμική Δημοκρατία ως βασικό διακύβευμα της Πολιτικής Δημοκρατίας των σύγχρονων κοινωνιών, ενώ ο σύγχρονος πολιτισμός απαιτεί μια νέα αρχιτεκτονική περιφερειακής πολιτικής και ανάπτυξης. Πλέον δεν αρκεί να επιτύχουμε τη διεύρυνση του κοινού, χρειάζεται να στοχεύσουμε στη διαρθρωτική μεταρρύθμιση των δομών, στη διαφορετικότητα και τη συμμετοχικότητα, στην αναζωογόνηση των ζωντανών κυττάρων πολιτισμού και στη δικτύωση των δρώντων.
Κι ακόμη οφείλουμε να δουλέψουμε για τη συμπερίληψη όσων απέχουν εξαιτίας ανισοτήτων και διακρίσεων, αυτού του μη-κοινού υπέρ του οποίου πρέπει να άρουμε τα εμπόδια που μεσολαβούν προς τον πολιτισμό και τις τέχνες. Τέλος, είναι ο πολιτισμός της καθημερινής ζωής, οι νοοτροπίες, συμπεριφορές και στάσεις ζωής που πρέπει να προωθήσουμε για να κάνουμε τη διαφορά.
 
Μελίνα, 25 χρόνια μετά, σε θυμόμαστε. Βλέπουμε τις συνέχειες, και είναι σημαντικό ότι μετά από ένα τέταρτο του αιώνα αυτές υπάρχουν, ώστε να μας προκαλούν να θέτουμε τα ερωτήματα σε νέες βάσεις κάτω από τις νέες συνθήκες. 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1363 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Μια μέρα. Σήμερα» στο Θέατρο Σοφούλη – ΑΚΥΡΩΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

από Kulturosupa
από Kulturosupa

  

Οι παραστάσεις του Περιοδικού Θιάσου στο Θέατρο Σοφούλη ακυρώνονται λόγω ατυχήματος συντελεστή.

Για δύο μόνο παραστάσεις
Σάββατο 16 & Κυριακή 17 Μαρτίου στις 21:00

Το Θέατρο Σοφούλη φιλοξενεί για δύο μόνο παραστάσεις το Σάββατο 16 και την Κυριακή 17 Μαρτίου στις 21.00 τον Περιοδικό Θίασο στην δραματική κωμωδία “Μια μέρα. Σήμερα”. Το έργο παρουσιαζόταν με επιτυχία όλο το χειμώνα στην Αθήνα και μετά από πολλές παρατάσεις ήρθε η ώρα να ταξιδέψει και στη Θεσσαλονίκη. 
 
Λίγα λόγια για το έργο
Πέντε παράλληλες ιστορίες ξετυλίγονται με φόντο ένα πολύβουο αστικό τοπίο και δημιουργούν μια ξεκούρδιστη ορχήστρα από κόρνες, φωνές και εκκωφαντικές σιωπές. Πέντε άνθρωποι, εγκλωβισμένοι στη ρουτίνα τους, νιώθουν ασφάλεια μέσα στους χάρτινους τοίχους της φυλακής που αποκαλούν «σπίτι» και αρνούνται πεισματικά ν’ αλλάξουν οτιδήποτε. Το καθημερινό και ασήμαντο μεγεθύνεται και μοιάζουν αστείοι στα μάτια μας, σχεδόν ξεκαρδιστικοί γιατί πιστεύουμε ότι αυτοί είναι οι ‘’άλλοι’’.

Μια σειρά από εικόνες, που επαναλαμβάνονται μηχανικά, συνθέτουν την καθημερινότητα πέντε νέων ανθρώπων στην Ελλάδα του σήμερα. Μέσα από χαραμάδες, μπαίνει φως  στα  κλειστά σπίτια και επίκεντρο γίνεται ο  άνθρωπος. Παρακολουθούμε τρεις μέρες από την ζωή τους και παράλληλα την σύγχρονη πραγματικότητα της συνεχούς αναζήτησης εργασίας, ανθρώπινης επαφής και σήματος wifi… Σ’ έναν κόσμο άλλοτε φιλόξενο κι άλλοτε εχθρικό, η σταθερότητα φαντάζει ως μοναδική σανίδα σωτηρίας. Η μιζέρια βαφτίζεται κανονικότητα και οποιαδήποτε αλλαγή μοιάζει να είναι οδυνηρή και επικίνδυνη. Μπορούν άραγε αυτοί οι άνθρωποι να απεξαρτηθούν από τη συνήθεια; Ή το μόνο που θ’ αφήσουν πίσω τους είναι ένα βαθούλωμα στον καναπέ; 

 
Η ομάδα
Η ομάδα Περιοδικός Θίασος πρωτοεμφανίστηκε με την παράσταση «Μπουκέτο» στο θέατρο Πορεία το 2015. Φέτος παρουσιάζει την καινούρια της παραγωγή με τίτλο «Μια μέρα. Σήμερα». Με χιούμορ και σκηνές βασισμένες σε αληθινές ιστορίες, η ομάδα προσπαθεί να κάνει το θεατή τον έκτο συνένοχο μιας θεατρικής πραγματικότητας, που δεν απέχει πολύ από την πραγματική ζωή.
 
Συντελεστές
 
Κείμενο- Δραματουργική επεξεργασία: Ομάδα Περιοδικός θίασος 
Σκηνοθετική επιμέλεια: Χάρης Μπόσινας
Εικαστικό περιβάλλον-Επιμέλεια κοστουμιών: Μαρία Παπαδοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Στεφανία Γώγου- Πούλου 
Πρωτότυπη μουσική: Αλέξανδρος Ατλιδάκης
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Φωτογραφίες: Κώστας Γκιόκας, Λύσανδρος Λυσανδρόπουλος
Επιμέλεια αφίσας: Γιώργος Δομιανός
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού ( A Priori)

Ηθοποιοί: Νικολίνα Καραθύμιου, Τατιάνα Μελίδου, Χάρης Μπόσινας, Γιώργος Στεφανίδης, Γιώτα Τσιότσκα
 
Πληροφορίες
Ώρες & μέρες: Σάββατο 16 & Κυριακή 17 Μαρτίου στις 21:00
Εισιτήρια: 12€ Κανονικό, 8€ Φοιτητικό, άνω των 65, ΑΜΕΑ, γκρουπ 8 ατόμων, 5€ Ανέργων, ατέλεια
Προπώληση viva 10€ 
Διάρκεια: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Πληροφορίες –κρατήσεις Καλλιτεχνική Εταιρεία 
Τηλέφωνο 2310423925                                             
 

 .

-k-

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν Τρίτη 11 Ιουνίου 2019.



 
– Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ 2019 θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ
.
.
Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη τώρα  ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

-k–
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook ακολουθήστε μας στο twitter περιπλανηθείτε στο instagram για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1055 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Θέατρο για παιδιά

3 τελευταίες παραστάσεις από τους Redicolo για το κοινό στο Θέατρο Σοφούλη τον Μάρτιο.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Παραστάσεις με μεγάλες χειροποίητες κούκλες που συνδυάζουν το σύγχρονο κουκλοθέατρο με το θέατρο. Μαριονέτες και κούκλες σε ανθρώπινο μέγεθος, γιγαντόκουκλες και θεατρικές μάσκες, μουσική και τραγούδι, αμεσότητα και διάδραση με τα παιδιά είναι τα βασικά χαρακτηριστικά των παραστάσεων Redicolo. 
.
Το χιούμορ, τα παιδαγωγικά μηνύματα, η ζωντάνια και η ενεργή συμμετοχή είναι τα στοιχεία που βιώνουν και παίρνουν μαζί τους τα παιδιά φεύγοντας από την παράσταση!

 
Τρεις τελευταίες παραστάσεις κουκλοθεάτρου από τους Redicolo θα γίνουν για το κοινό, στο Θέατρο Σοφούλη, το Μάρτιο:
         

ΡΟΜΠΕΝ ΤΩΝ ΔΑΣΩΝ, Η ΑΛΗΘΙΝΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

Σάββατο 16 Μαρτίου, ώρα 18:00
Ο Ρομπέν των Δασών είναι ο καλύτερος από όλους, ο καλύτερος σε όλα! Είναι η μοναδική ελπίδα για τους κατοίκους του χωριού απέναντι στον κακό βασιλιά. Όμως όλοι βασίζονται πάνω του και κανένας δεν τον βοηθάει. Θα τα καταφέρει ο ήρωάς μας μόνος του ή θα χρειαστεί τη βοήθειά σου; Μία παράσταση για τη συλλογικότητα και το ομαδικό πνεύμα, με ζωντανή μουσική, έξυπνο χιούμορ, συναρπαστική δράση και μία απρόσμενη ανατροπή όπου τα παιδιά καλούνται να δώσουν τη λύση!
 

Ο ΚΥΚΛΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΟΥΚΛΑ

Σάββατο 23 Μαρτίου, ώρα 18:00
Ένα πλούσιο κορίτσι, η Λολίτα, πετάει την παλιά της κούκλα, αφού πρώτα την έχει καταστρέψει. Η φτωχή Πάκα την βρίσκει, την φροντίζει και την ξαναφτιάχνει με όλη της την αγάπη. Μετά όμως, η Λολίτα θέλει την κούκλα της πίσω. Ποια από τις δύο θα πρέπει να πάρει τώρα την κούκλα; Ποιο είναι το δίκαιο; Πώς θα βρούμε ποια είναι η αληθινή μαμά της κούκλας; Με ένα σπουδαίο πείραμα! Μία παράσταση με ζωντανή μουσική, αμεσότητα και εντυπωσιακά μεγάλες κούκλες, που φέρνει με πολύ όμορφο και ποιητικό τρόπο το ζήτημα της δικαιοσύνης στον κόσμο των παιδιών.
 

ΠΙΝΟΚΙΟ, ΕΝΑ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟ ΑΓΟΡΙ

Σάββατο 30 Μαρτίου, ώρα 18:00
Ο Πινόκιο είναι μία ζωντανή ξύλινη μαριονέτα που κινείται χωρίς σπάγγους. Ζει στον κόσμο των ανθρώπων και ονειρεύεται να γίνει κι αυτός ένα αληθινό αγόρι, να αποκτήσει φίλους, να τον αγαπούν. Θα περάσει απίθανες περιπέτειες, θα μεταμορφωθεί σε γαϊδουράκι, θα διαπιστώσει τι σημαίνει γαϊδουριά για να καταλάβει τελικά, τι πραγματικά σημαίνει ανθρωπιά! Μία παράσταση για τη διαφορετικότητα, με ιδιαίτερες τεχνικές εμψύχωσης, πρωτότυπη μουσική και ζωντανό τραγούδι, γεμάτη χιούμορ, τρυφερότητα και ευαισθησία.
 
.
 
Χώρος: Θέατρο Σοφούλη
Διεύθυνση: Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη, Καλαμαριά
Ηλικίες: από 3 ετών
Γενική είσοδος: 5 ευρώ
Κρατήσεις θέσεων: 6948092384, 2311284567 και 2310425097
 
Facebook events:

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1288 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Θέατρο για παιδιά

«Η Κοκκινοσκουφίτσα και ο καλός Λύκος» από το κουκλοθέατρο της Χ. Μπήτιου στο θεατράκι της ΧΑΝΘ τις Κυριακές του Μαρτίου.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 
Το κουκλοθέατρο της Χριστίνας Μπήτιου (ΧΑΝΘ) παρουσιάζει τις Κυριακές του Μαρτίου 2019, στις 12.00, την κωμωδία: ‘’Η ΚΟΚΚΙΝΟΣΚΟΥΦΙΤΣΑ και ο καλός ΛΥΚΟΣ΄΄ στο θεατράκι της ΧΑΝΘ (εντός του κτιρίου).

Όλοι ξέρουμε πόσο συγκινεί στα παιδιά η Κοκκινοσκουφίτσα. Στη δική μας όμως Κοκκινοσκουφίτσα υπάρχει μία ιδιαιτερότητα που θα μαγέψει τα παιδιά και θα τους μείνει μια αξέχαστη θεατρική εμπειρία. Και αυτή η ιδιαιτερότητα έχει να κάνει με τη μεταστροφή του άγριου λύκου σε καλό και αγαπημένο φίλο.
 
Έτσι η κεντρική ιδέα πια του έργου απορρέει από την αγάπη και το μαγικό άγγιγμα της καλοσύνης.
.
 
Οι μικροί θα ζήσουν ταυτόχρονα το πραγματικό και το φανταστικό και θα μαγευτούν απ΄ αυτό γιατί το ζωντάνεμα της κούκλας μέσα στο κουκλοθέατρο αποτελεί την πλέον δημιουργική πρόκληση για τη φαντασία του. Αλλά και οι μεγάλοι θα νοσταλγήσουμε τα ονειρικά ταξίδια των παιδικών μας χρόνων.
 
Πληροφορίες:
Θεατράκι της ΧΑΝΘ (εντός του κτιρίου)
Κυριακές του Μαρτίου 2019, στις 12.00
Τηλ. 6936 985 171, 2310 941843 (εργαστήριο)
 
Γενική είσοδος 6 ευρώ (διατίθεται POS)             
 

.
.
Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη τώρα  ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

-k–
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook ακολουθήστε μας στο twitter και περιπλανηθείτε στο instagram για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1324 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα- ειδήσεις- σχόλια- βίντεο - συνεντεύξεις

Στιγμιότυπα από τη Συναυλία στήριξης στον αγώνα των ηθοποιών του Κ.Θ.Β.Ε. στην Ε.Μ.Σ (ΤΩΡΑ)

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Στα πλαίσια των πολύμορφων κινητοποιήσεων των ηθοποιών του Κ.Θ.Β.Ε. και του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών πραγματοποιείται ΤΩΡΑ (4/3/2019 – ΩΡΑ: 19:30) συναυλία στήριξης στην είσοδο της Ε.Μ.Σ., με τη συμμετοχή πολλών καλλιτεχνών και την αμέριστη στήριξη του Σωματείου Πάσης Φύσεως Εργαζομένων του Κ.Θ.Β.Ε., του Πανελλήνιου Μουσικού Συλλόγου και του Παραρτήματός του στη Βόρεια Ελλάδα. 
 
Ο αγώνας μας για Σ.Σ.Ε., είναι αγώνας για ζωή με αξιοπρέπεια. Είναι αγώνας για την ίδια την τέχνη. Είναι αγώνας δίκαιος, γι’ αυτό και θα κερδηθεί!
Συνεχίζουμε!
 
Καλούμε όλο το λαό της πόλης, κάθε άνθρωπο που αγαπάει το θέατρο, να ενώσει τη φωνή του μαζί μας, να στηρίξει τον αγώνα μας.
 

Οι ηθοποιοί διεκδικούν:

-Να υπογραφεί εδώ και τώρα η Συλλογική Σύμβαση Εργασίας που είχαμε.
 
-Κρατικό Θέατρο όπου θα είναι εξασφαλισμένες όλες οι προϋποθέσεις σε χρηματοδότηση, υποδομές, ειδικευμένο προσωπικό για την απρόσκοπτη, ανεμπόδιστη λειτουργία του. Κατάργηση κάθε επιχειρηματικής δράσης.
 
 Τον λόγο παίρνει ο Γιώργος Τσαγκαράκης μέλος του ΔΣ του ΣΕΗ

.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1437 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπόλεως» του Γεώργιου Βιζυηνού στο ΕΝΩ. Πρεμιέρα 30.03.19

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 
.
Από την ομάδα  mālum discordiae
 
 
Η ομάδα mālum discordiae παρουσιάζει – σε ένα ταίριασμα δημοτικής και καθαρεύουσας – το πρώτο διήγημα του Γεώργιου Βιζυηνού και μας μεταφέρει στο κατάστρωμα του θρυλικού Rio Grande, όπου ο ποιητής συναντά την νεαρή Μάσιγγα και τον πλούσιο, πολυάσχολο επιχειρηματία πατέρα της.
 .
“Rio Grande ωνομάζετο το ατμόπλοιον και το όνομα ήρμοζεν εις το πράγμα..”
Μία συνάντηση εν πλω
Μία συνάντηση του παρελθόντος με το παρόν
Μία συνάντηση ποίησης και αλαζονείας
Έρωτα και εγωισμού
Παιδικότητας και προκαταλήψεων
Ένα ταξίδι μεταξύ Πειραιώς και Νεαπόλεως
 
Συντελεστές:
Συγγραφέας: Γεώργιος Βιζυηνός
Διασκευή-Δραματολογία: Ιωάννα Λιούτσια
Σκηνοθεσία: Χριστίνα Γυφτάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Δάφνη Μουτζίκου
Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Χριστίνα Ντεχόλα
Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Καλαμάκης
Ηθοποιοί επί σκηνής: Σταμάτης Στάμογλου-Φιλιώ Τσομπανίδου
Μουσικός επί σκηνής: Βασίλης Γιαννούσης
Υπεύθυνη Επικοινωνίας-εκπαιδευτικού υλικού: Ιωάννα Λιούτσια
Οργάνωση Παραγωγής: Φιλιώ Τσομπανίδου
Φωτογραφίες: Ιωάννης Γρηγοριάδης
Οπτικοακουστικό Υλικό-Γραφιστική Επιμέλεια: Χρήστος Κυριαζίδης
 
Πολυχώρος ΕΝΩ (Ερμού 11, γωνία με Ι.Δραγούμη)
 
Παραστάσεις:
Σαββατοκύριακα
30 & 31 Μαρτίου στις 21.00
6   &   7 Απριλίου στις 21.00
13 & 14 Απριλίου στις 21.00
20 & 21 Απριλίου στις 21.00
 
Τιμή εισιτηρίου: 10Ε γενική είσοδος, 8Ε μειωμένο (μαθητικό/φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ατέλειες, άνω των 65)
 

 .

-k-

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν Τρίτη 11 Ιουνίου 2019.



 
– Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ 2019 θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ
.
.
Δείτε & αυτά:
-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα ΕΔΩ
-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη τώρα  ΕΔΩ
–Θέατρο: Είδαμε & Σχολιάζουμε ΕΔΩ
–Συναυλίες: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Σινεμά: Είδαμε & Σχολιάζουμε  ΕΔΩ
–Βιβλίο: Διαβάσαμε & Σχολιαζουμε ΕΔΩ
–Κερδίστε προσκλήσεις – Βιβλία – ΕΔΩ

-k–
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook ακολουθήστε μας στο twitter περιπλανηθείτε στο instagram για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.


Φωτογραφικό υλικό

0 comment 2357 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Όλες οι δημοσιεύσεις σε αυτή την ιστοσελίδα εκφράζουν τις απόψεις και τη γνώμη των συντακτών τους και όχι του εκδότη ή αρχισυντάκτη, των διαχειριστών ή συντονιστών (εκτός των δημοσιεύσεων των ιδίων) και ως εκ τούτου δεν φέρουν καμία ευθύνη για αυτές. Επιτρέπεται η αναδημοσίευση του υλικού μόνο με την αναφορά της πηγής ©Kulturosupa.gr.
Επικεφαλής: Τσιρόγλου Ιωάννης. Συντακτική Ομάδα Kulturosupa: Βυζαντιάδου Νέλη, Ζαχαριάδης Κρίτωνας, Ιωαννίδης Μανώλης, Κανακάρη Αννια, Μπαιρακτάρη Ειρήνη, Μπαστουνάς Γιώργος, Στασινοπούλου Πίτσα.

Τηλέφωνο: +30 6983 101 110

URL: http://www.kulturosupa.gr

Email: kulturosupa@yahoo.gr

Facebook Instagram Youtube Spotify Twitter Tiktok

Δημοφιλέστερα άρθρα

Τελευταία άρθρα

Νίκος Ψαρράς & Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης αναμετρούνται στο έργο του Σέπαρτ «True West» |...
«Το θέατρο της Κυριακής στο Τρίτο»: «Η τραγική ιστορία του δόκτορα Φάουστους» του Κρίστοφερ...
Ξεκόλλα από την αποχαύνωση: 6 φανταστικά ντοκιμαντέρ από την ΕΡΤ3 σε Α΄ Προβολή
Όλα τα τελευταία άρθρα
Πατήστε για να ακούσετε το κείμενο που επιλέξατε.