Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) υποδέχεται τον Δεκέμβριο του 2025, τον πιο γιορτινό μήνα, με ένα πολυποίκιλο και πλούσιο καλλιτεχνικό πρόγραμμα, πιστό στο όραμά του για ένα θέατρο ανοιχτό και προσβάσιμο σε όλους.
Το πρόγραμμα γεφυρώνει το ελληνικό με το διεθνές ρεπερτόριο και περιλαμβάνει πέντε νέες πρεμιέρες, καθώς και παραστάσεις που αγαπήθηκαν και επιστρέφουν για δεύτερη χρονιά.
✨ Πέντε Σημαντικές Πρεμιέρες του Δεκεμβρίου
| Τίτλος Έργου | Συγγραφέας / Βασισμένο σε | Σκηνοθεσία | Θέατρο | Ημερομηνία |
| Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ (2ος χρόνος) | Θωμάς Μοσχόπουλος | Θωμάς Μοσχόπουλος | Θέατρο ΕΜΣ | Πέμπτη 11/12 |
| Η αγάπη άργησε μια μέρα (2ος χρόνος) | Λιλή Ζωγράφου | Ένκε Φεζολλάρι | Μονή Λαζαριστών – Σκηνή Καραντινός | Παρασκευή 12/12 |
| Τρέμω (Je tremble) | Ζοέλ Πομμερά | Άρης Κακλέας | Μονή Λαζαριστών – Μικρό Θέατρο | Σάββατο 13/12 |
| Αυτή η νύχτα μένει | Θάνος Αλεξανδρής | Αστέριος Πελτέκης | Βασιλικό Θέατρο | Πέμπτη 18/12 |
| Οι γείτονες από πάνω (Συμπαραγωγή με ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου) | Cesc Gay | Νικολέτα Φιλόσογλου | Φουαγιέ ΕΜΣ | Παρασκευή 19/12 |
📍 Οι Νέες Παραγωγές Αναλυτικά
1. «Τρέμω» του Ζοέλ Πομμερά (Μονή Λαζαριστών – Μικρό Θέατρο)
Σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση, το ΚΘΒΕ παρουσιάζει το έργο του Ζοέλ Πομμερά, ενός από τους πιο επιδραστικούς δημιουργούς της σύγχρονης ευρωπαϊκής σκηνής.
-
Περιεχόμενο: Ένα αινιγματικό έργο που ξετυλίγει «μια ιστορία αγάπης που τρεμοπαίζει υπό το φως του φεγγαριού», με φόντο τη σύγκρουση καλού-κακού. Η σκηνή μεταμορφώνεται σε έναν σαγηνευτικό χώρο με αύρα καμπαρέ, ακροβατώντας μεταξύ φαντασίας, ρεαλισμού και μεταφυσικού.
-
Συντελεστές: Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Άρης Κακλέας.
2. «Αυτή η νύχτα μένει» (Βασιλικό Θέατρο)
Η θεατρική μεταφορά του εμβληματικού βιβλίου του Θάνου Αλεξανδρή, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη.
-
Περιεχόμενο: Ένα οδοιπορικό στη νυχτερινή διασκέδαση της σύγχρονης Ελλάδας, κυρίως της δεκαετίας του ’80 και ’90 (τα «σκυλάδικα»), όπου οι άνθρωποι αφήνουν τα πάθη τους να αναδυθούν. Βασίζεται στην προσωπική εμπειρία του συγγραφέα.
-
Συντελεστές: Θεατρική απόδοση-Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης, Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης. Συμμετέχουν, μεταξύ άλλων, ο Παντελής Καναράκης και σε ρόλο έκπληξη ο Δημήτρης Παπάζογλου.
3. «Οι γείτονες από πάνω» του Cesc Gay (Φουαγιέ ΕΜΣ)
Μια κωμωδία για τις ανθρώπινες σχέσεις και τη φθορά του χρόνου στις μακροχρόνιες σχέσεις.
-
Περιεχόμενο: Μια ατακαδόρικη κωμωδία που καυτηριάζει ζευγάρια βυθισμένα στη ρουτίνα, που χάνουν την επικοινωνία τους. Το έργο θίγει θέματα όπως η ανανέωση της σεξουαλικής ζωής, η μοναξιά και το χάσμα επικοινωνίας, προκαλώντας γέλιο, συγκίνηση και αυτοκριτική.
-
Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Νικολέτα Φιλόσογλου.
🔄 Παραστάσεις που Συνεχίζονται (2ος Χρόνος)
-
«Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ» (Θέατρο ΕΜΣ): Επιστρέφει το έργο του Θωμά Μοσχόπουλου (κείμενο & σκηνοθεσία), ένα παιχνίδι λόγου με έντονα στοιχεία παρωδίας για τα θέματα της εξουσίας και του ανταγωνισμού.
-
«Η αγάπη άργησε μια μέρα» (Μονή Λαζαριστών – Σκηνή Καραντινός): Η θεατρική μεταφορά του εμβληματικού βιβλίου της Λιλής Ζωγράφου, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, ένας ύμνος στην ελευθερία και τον έρωτα, σκιαγραφώντας τη σκληρότητα της πατριαρχικής οικογένειας. (Κατάλληλο άνω των 13 ετών)
-
«Πολυξένη» (Βασιλικό Θέατρο – Παιδική Σκηνή): Το τρυφερό και συγκινητικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου (κείμενο & σκηνοθεσία) για την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού και τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή. (Κάθε Κυριακή 11:00)
-
«Οι Διψασμένοι» (Assoiffés) του Wajdi Mouawad (Μονή Λαζαριστών – Σκηνή Καραντινός): Η νέα παραγωγή της Εφηβικής Σκηνής (κυρίως για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης). Ένα έργο που ακροβατεί μεταξύ ρεαλισμού και φαντασίας, γραμμένο με ευαισθησία για την εφηβεία, τον έρωτα και τον αγώνα για την ομορφιά της ζωής.
-
«Κου-κουτί!» (Βασιλικό Θέατρο – Βρεφικό Πρόγραμμα): Η παράσταση για βρέφη και νήπια (από 18 μηνών έως 4 ετών), που παρασύρει τους μικρούς θεατές σε ένα παιχνίδι ανακάλυψης και δημιουργίας με χαρτόκουτα. (Κάθε Σάββατο 12:00)
👋 Τελευταίες Παραστάσεις (Ολοκληρώνουν τον Κύκλο)
-
«Το τέλος του έρωτα» του Pascal Rambert
-
Χώρος: Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.
-
Τελευταία Παράσταση: Κυριακή 7 Δεκεμβρίου 2025.
-
Περιεχόμενο: Δύο ηθοποιοί σε ένα λεκτικό ρινγκ, όπου διαλύεται η σχέση τους. Ένα σκληρό, σύγχρονο έργο γραμμένο με όρους «θεάτρου του παραλόγου». (Κατάλληλο άνω των 15 ετών)
-





