Σελίδα 526 – Kulturosupa.gr

Η «Φιλονικία» του Πιέρ ντε Μαριβώ στο Θέατρο Τ

από Kulturosupa 7 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Μετά από τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε για δύο σεζόν ο Γυάλινος Κόσμος του Τενεσί Ουίλιαμς, το Θέατρο Τ ετοιμάζεται για τη νέα, επιχορηγούμενη από το ΥΠΠΟ, παραγωγή του, σε σκηνοθεσία Πάνου Δεληνικόπουλου, που πέρυσι εντυπωσίασε σκηνοθετώντας για το ΚΘΒΕ το Όσα η καρδιά μου στην καταιγίδα του Άκη Δήμου. Πρόκειται για τη Φιλονικία, μία από τις πιο ενδιαφέρουσες κωμωδίες του Πιέρ Καρλέ ντε Σαμπλαίν ντε Μαριβώ, που κάνει πρεμιέρα ανήμερα Χριστούγεννα, στις 25 Δεκεμβρίου 2018, στο Θέατρο Τ.

Ποιος ξεκίνησε την απιστία στον έρωτα, ο άντρας ή η γυναίκα; Στο ερώτημα αυτό καλείται να απαντήσει η Φιλονικία του Μαριβώ, μέσα από ένα πείραμα. Τέσσερα παιδιά, δύο αγόρια και δύο κορίτσια, μεγαλώνουν εντελώς απομονωμένα από άλλους ανθρώπους και από τον έξω κόσμο. Μόνη τους ανθρώπινη επαφή, οι δύο ά-σχημοι παιδαγωγοί τους.

cea6ceb9cebbcebfcebdceb9cebaceafceb120ce9cceb1cf81ceb9ceb2cf8e202

Τώρα πια, στην ηλικία των δεκαοχτώ, φτάνει η στιγμή να βγουν από την απομόνωση και να συναντήσουν το ένα το άλλο. Από αυτήν την επαφή, οι τέσσερις «πρωτόπλαστοι» θα μάθουν πολλά. Θα ανακαλύψουν το «εγώ» και τον «άλλον», θα γνωρίσουν τη φιλία και τον έρωτα, τον ναρκισσισμό και τη ματαιοδοξία, την απώλεια και την απιστία. Θα πλουτίσουν σε εμπειρίες. Θα μάθουν όμως; Κι ο θεατής θα πάρει τελικά την απάντηση στο ερώτημα;

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο:Πιέρ Καρλέ ντε Σαμπλαίν ντε Μαριβώ

Μετάφραση: Μαρία Καραδελόγλου

Σκηνοθεσία: Πάνος Δεληνικόπουλος

Σκηνικά: Ευαγγελία Κιρκινέ

Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου

Κίνηση: Ειρήνη Καλογηρά

Δραματολόγος παράστασης: Κατερίνα Λιάτσου

Φωτισμοί – Φωτογραφίες: Κώστας Σιδηρόπουλος

ΠΑΙΖΟΥΝ

Ίνγκριντ Κουτσουρέλη

Χρήστος Κραγιόγλου

Κωνσταντίνος Λιάρος

Νίκος Μήλιας

Αγγελική Νοέα

Μαρία Χριστοφίδου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη

Πρεμιέρα: Τρίτη 25 Δεκεμβρίου 2018 στις 21:30

Εορταστικές παραστάσεις: 26, 27, 28, 29 Δεκεμβρίου στις 21:30 και 30 Δεκεμβρίου στις 19:00

Παραστάσεις από 4/1/2019: ΚάθεΠαρασκευή – Σάββατο 21:30 & Κυριακή 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 14€ κανονικό | 12€ φοιτητών & άνω των 65 | 10€ ανέργων & ΑΜΕΑ

Ατέλειες: Κάθε Παρασκευή (κατά προτεραιότητα)

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 854 333

*Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Περισσότερες πληροφορίες:www.theatrot.gr

-k-

ce98ce95ce91cea4cea1ce99ce9a20ce92cea120ce98ce95cea320-ce9bce9fce93ce9fcea4cea5cea0ce9f-73

Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2018 έως 20/05/2019 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 9α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2019 που θα πραγματοποιηθούν τέλη Μαίου 2019

–Πληροφορίες για τα 9α ΘΒΘ θα βρείτε ΕΔΩ – Facebook pages ΕΔΩ

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΩΝ – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

7 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 4266 προβολές

Θεατρικά νέα- ειδήσεις- σχόλια- βίντεο

2 πρεμιέρες μέσα στον Δεκέμβριο για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

από Kulturosupa 7 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Δύο νέες θεατρικές παραγωγές με πρεμιέρες έρχονται το Δεκέμβριο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Η κωμωδία «Η Εξέγερση της Μύτης», βασισμένη στα κείμενα των Νικολάι Γκόγκολ και Δανιήλ Χαρμς, σε σκηνοθεσία Φούλη Μπουντούρογλου, θα ξεκινήσει τον κύκλο παραστάσεων της, από την Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου, στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς. Στη συνέχεια, θα φιλοξενηθεί σε Δημοτικά Θέατρα του Νομού Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με τους δήμους, συνεχίζοντας την πρωτοβουλία του ΚΘΒΕ, που ξεκίνησε πέρυσι με την παράσταση «Οι Ηλίθιοι», να φτάσει σε κάθε γειτονιά της πόλης.

Το πολυβραβευμένο και δημοφιλές έργο του Πάτρικ Μάρμπερ «Τόσο Κοντά» (Closer), σε μετάφραση Θωμά Μοσχόπουλου και σκηνοθεσία Πέτρου Ζηβανού, κάνει πρεμιέρα, την Κυριακή 30 Δεκεμβρίου 2018, στο Φουαγιέ της ΕΜΣ.

Αναλυτικά στοιχεία για τις δύο παραστάσεις:

Η εξέγερση της μύτης

Λίγα λόγια για το έργο

«Η μύτη μου δεν είναι στη θέση της».

Πώς συνδέεται μια μύτη που το έσκασε από τον ιδιοκτήτη της, ένας κουτσός ξυλουργός που κατασκεύασε τη Σελήνη, κάποιες γριές που από περιέργεια πέφτουν από τα παράθυρα, ένας άνθρωπος με πέντε καρούμπαλα και ένας κοκκινομάλλης που δεν έχει μαλλιά;

Το έργο «Η Εξέγερση της Μύτης» αποτελεί μια σύνθεση κειμένων των σπουδαίων Ρώσων συγγραφέων Νικολάι Γκόγκολ και Δανιήλ Χαρμς, οι οποίοι σημάδεψαν τη ρωσική αλλά και παγκόσμια λογοτεχνία. Δύο συγγραφείς που βρήκανε μέσα στο παράλογο (ή τον παραλογισμό) τον χώρο για την ελευθερία του ανθρώπου και τη δυνατότητα να ανακατασκευάσει τον κόσμο του.

Ο Φούλης Μπουντούρογλου επιμελείται και διασκευάζει για το θέατρο τα κείμενα της παράστασης -κείμενα τα οποία ακροβατούν ανάμεσα στη σάτιρα και το παράλογο- και καταφέρνει να μεταφέρει στη σκηνή καταστάσεις, που παρουσιάζουν με έναν ευφυή και υπονομευτικό τρόπο την πραγματικότητα της εποχής.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Κώστας Μιλτιάδης, Ιωάννης Ζαφειρόπουλος, Ροδούλα Παππά, Επιλογή κειμένων-Διασκευή-Σκηνοθεσία: Φούλης Μπουντούρογλου, Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα, Μουσική: Χρήστος Συκιώτης, Φωτισμοί: Στράτος Κουτράκης, Video Art, Animation: Γιώργος Δρόσος, Βοηθοί σκηνοθέτη (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Μαρία Μεντερίδου, Ιωάννα Ντατσή, Βοηθοί φωτιστή: Μαρία Όσσα, Γεωργία Τσελεπή, Φωτογράφιση παραγωγής: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Μαρίνα Χατζηιωάννου

Παίζουν: Χρύσα Ζαφειριάδου (Θυρωρός, Υπάλληλος Γ’), Μαρία Καραμήτρη (Πρασκόβια Οσίποβνα, Υπάλληλος Β’, Διοικητής),Δημήτρης Μορφακίδης (Κοβαλιόφ), Ειρήνη Μουρελάτου (Γυναίκα στην εκκλησία, Υπάλληλος Δ’, Αλεξάνδρα Γρηγόριεβνα), Φούλης Μπουντούρογλου (Ιβάν Γιακόβλεβιτς, Αστυνόμος Β’), Βασίλης Σπυρόπουλος (Αστυνόμος Α’, Υπάλληλος Α’), Θάνος Φερετζέλης (Μύτη, Υπηρέτης).

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δεκέμβριος: Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00/ Κυριακή, στις 18.00

Ιανουάριος: Τετάρτη στις 21.30/ Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00/ Κυριακή στις 18.00

Τόσο κοντά

Λίγα λόγια για το έργο

Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά στις 22 Μαΐου του 1997 στο Βασιλικό Θέατρο στο Λονδίνο. Γνώρισε τεράστια επιτυχία και κέρδισε σημαντικά βραβεία του αγγλόφωνου θεάτρου (Laurence Olivier Award for Best New Play (1998), New York Drama Critics‘ Circle Awardfor Best Foreign Play (1999) κ.α.).

Το 2004, το έργο έγινε γνωστό παγκοσμίως, μέσα από την κινηματογραφική μεταφορά του από τον Μάικ Νίκολς, σε σενάριο του συγγραφέα.

Η παράσταση είναι κατάλληλη άνω των 17 ετών.

Τέσσερα πρόσωπα εγκλωβισμένα μέσα σε ένα πλέγμα ερωτικών σχέσεων. Μια επιφανειακή εποχή, ένας κόσμος εικόνων και καταναλωτισμού. Οι σχέσεις εφήμερες, παροδικές, αναλώσιμες. Μια κοινωνία πολλαπλών επιλογών, όπου λείπει η βασική δυνατότητα για επιλογή μιας ζωής με νόημα, για επιλογή μιας σχέσης ουσιαστικής. Στο Τόσο Κοντά οι χαρακτήρες προσπαθούν να πλησιάσουν ο ένας τον άλλον, να επικοινωνήσουν, να αγαπηθούν. Όποτε επιχειρούν να πούνε την αλήθεια, οι σχέσεις τους ναυαγούν.

Η δυνατότητα να έρθουν «τόσο κοντά» μοιάζει τελικά ανέφικτη.

Ο λόγος του Μάρμπερ ακροβατεί ανάμεσα στο χιούμορ, την ειρωνεία και τον κυνισμό. Η τρυφερότητα μεταμορφώνεται σε απόρριψη, το πραγματικό ενδιαφέρον σε πρόκληση και πίσω από όλες τις λέξεις, όλες τις φράσεις του κειμένου, κρύβεται η βαθιά ανάγκη για αγάπη και συντροφικότητα, που παραμένει ένα άπιαστο όνειρο. «Ζούμε όπως ονειρευόμαστε. ΟΛΟΜΟΝΑΧΟΙ».

Ο Πάτρικ Μάρμπερ, βαθύς γνώστης της θεατρικής γλώσσας, καταφέρνει να δημιουργήσει ένα εξαιρετικό έργο, δομικά άρτιο, με γρήγορο ρυθμό, σχεδόν κινηματογραφικό – δεν είναι τυχαία άλλωστε η αριστουργηματική μεταφορά του «Closer» στη μεγάλη οθόνη, με τεράστια επιτυχία.

Ο Πέτρος Ζηβανός επανέρχεται στη σκηνή του ΚΘΒΕ για να αναδείξει με τη διεισδυτική του ματιά και με σκηνοθετική μαεστρία, τις εκρηκτικές σχέσεις ενός έργου που μας «ξεβολεύει», που μας κάνει να αναρωτιόμαστε, τελικά, πόσο κοντά μπορούμε να φτάσουμε ο ένας στον άλλον;

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Θωμάς Μοσχόπουλος, Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζηβανός, Σκηνικά-Κοστούμια: Λίλα Καρακώστα, Μουσική:Κώστας Βόμβολος, Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα, Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου, Video Art: Γιώργος Φλέγγας, Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Μπόλματη, Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ελίνα Ευταξία, Φωτογράφιση παραγωγής: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη, Μαρίνα Κολοκούρη

Παίζουν: Νατάσα Δαλιάκα (Άννα), Λάμπρος Κτεναβός (Νταν), Εριέττα Μανούρη (Άλις), Βασίλης Παπαγεωργίου (Λάρυ)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη έως και Κυριακή, στις 21:15.

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΩΝ – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

7 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 1118 προβολές

Θεατρικά νέα- ειδήσεις- σχόλια- βίντεο

Ο Σωφέρ Θεάτρου στην παράσταση «Ecce Homo» – «Ιδέ ο Άνθρωπος και τα αγκάθια Του»…

από Kulturosupa 8 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Γράφει η Ζωή Ταυλαρίδου.

“Υπάρχουν τρεις αρχές στην ανθρώπινη ύπαρξη: η αρχή της σκέψης, η αρχή της ομιλίας και η αρχή της πράξης. Κάθε σύγκρουση ανάμεσα σε δύο ανθρώπους πηγάζει από το ότι κανείς άνθρωπος δε λέει ποτέ αυτό που σκέφτεται και δεν κάνει αυτό που λέει… εκεί έρχεται η πράξη…”.

Σκέφτομαι άρα υπάρχω. Υπάρχω άρα εκφράζομαι. Εκφράζομαι άρα επικοινωνώ. Επικοινωνώ άρα σχετίζομαι. Σχετίζομαι άρα σκέφτομαι. Όλα φαύλος κύκλος. Ή όχι.

Ένα αγκάθι στρογγυλοκάθεται μέσα στο μυαλό μου. Φαίνεται ακίνδυνο, σχεδόν χαριτωμένο. Και χαμογελά σαν εκείνες τις κούκλες των ταινιών τρόμου. Το αγκάθι είναι μικρό μικρό, όλο και συρρικνώνεται στα πηγάδια του μυαλού μου. Συρρικνώνεται και άφοβα ταξιδεύει. Χωρίς προορισμό συγκεκριμένο, ανιχνεύει τις αντιστάσεις μου. Μαθαίνει το καλό και το κακό, το μάταιο και την ελπίδα, που μου καλλιεργήθηκαν κάποτε και αποθηκεύτηκαν στο σκληρότερό μου δίσκο από όλους… το ασυνείδητο. Με ματώνει στο διάβα του, μα δεν πονάω. Περίεργο.

Εμφανίζονται ξάφνου μπροστά μου οι ασπάλαθοι. Οι ασπάλαθοι και οι τύραννοι με κατατρέχουν. Και ο νους μου ακολουθεί πιστά αυτό το αγκάθι, που μοιάζει να με πολεμά ξερνώντας αίμα. Αλήθεια, μπορώ να φτύσω επιτέλους και να ηρεμήσω την ψυχή μου που συνεχώς τρέχει; Είμαι ανήσυχο πλάσμα, ασυμβίβαστο, αδέσποτο. Νόμιζα πως μού είχαν τάξει την ελευθερία και τη δικαιοσύνη. Είχα την εντύπωση πως οι Άνθρωποι δεν στιβάζονται ούτε παρατάσσονται, αλλά χορεύουν και κυνηγούν τη ζωή. Τους αξίζει ειλικρινά μια ζωή χωρίς αγκάθια και πληγές. Μια ζωή γεμάτη φως εν δυνάμει τούς αγγίζει με την παλάμη μικρού παιδιού, εάν βέβαια κατορθώσουν αυτό να το αποδεχτούν σαν προοπτική.

Με πνίγει το αίμα μέσα μου, γύρω μου, μπροστά μου.

Ξάφνου, αρχίζω να βήχω… Ο βήχας σταδιακά με λυτρώνει. Γίνεται όλο και πιο συχνός, όλο και πιο έντονος, σπασμωδικός κι απόλυτα ανεξέλεγκτος. Μ’ αρέσει, τολμώ να πω. Δεν φοβάμαι που θέλω να τα ξεράσω όλα. Χάνω τον έλεγχο και μ’ αρέσει. Κι αυτό περίεργο, σαν να έχω προετοιμαστεί κάποτε για κάτι παρόμοιο. Νιώθω άνετα που εκθέτω το μέσα μου έξω στον δρόμο με τις σκιές. Δεν με τρομάζει η σκέψη μήπως ποδοπατηθώ από τις μάζες. Τι χειρότερο μπορώ να πάθω; “Είμαι εδώ. Ολόκληρη. Σε εμπιστεύομαι… άσε με να έρθω μαζί σου”. Σου μιλώ λοιπόν. Μοιράζομαι το Εγώ μου μαζί σου. Σου απλώνω το χέρι. Σε ανέχομαι πλάι μου, να μου κάνεις παρέα, να περπατάς μαζί μου. Εσύ, ως ένα alter ego, κρύβεσαι στα μονοπάτια του μυαλού μου και ακολουθείς το αγκάθι. Με καθοδηγείς, με συμβουλεύεις, με ορίζεις. Χρειάζομαι όρια άλλωστε. Ποιος μπορεί να αντέξει την ελευθερία του μυαλού του; Ποιος έχει τη δύναμη να κατευθύνει τα δικά του αγκάθια; Άνθρωποι-σκιές με χαιρετούν, άλλοτε καλωσορίζοντάς με, άλλοτε κουνώντας μου το μαντήλι. Η καρδιά μου ραγίζει με όλους αυτούς που έρχονται και φεύγουν. Πέρα δώθε… Εδώ κι εκεί… ζαλίζομαι με το τικ τακ της εναλλαγής. Έτσι λοιπόν γίνεται, όταν “μιλάμε”; Τέτοια πράγματα συμβαίνουν, όταν επικοινωνούμε, όταν σχετιζόμαστε ο ένας με τον άλλον; Στον βωμό της ελευθερίας και της δικαιοσύνης, λοιπόν, οφείλω να προστατεύσω τον εαυτό μου από το πένθος. Δεν είμαι και πολύ σίγουρη τι κάνω. Αδυνατώ να κλάψω, να χαρώ, να ξανακλάψω, να ξαναχαρώ… δεν αντέχω.

Τι διάολε, σε μια ρόδα που γυρίζει θα τοποθετήσω την ψυχή μου;

Τι είναι ελευθερία και τι δικαιοσύνη; Κι αν ακόμη καταφέρουμε κάποτε να τα ορίσουμε με εργαλείο όλα αυτά τα ασυνάρτητα αγκάθια του μυαλού μας, ποιο το νόημα να υπάρχουν ανεξάρτητα από τον Άνθρωπο; Ο Άνθρωπος είναι το αγκάθι που ορίζει. Μετακινεί βουνά κι ανοίγει τη θάλασσα στα δυο. Ζει στον Παράδεισο. Αναγκάζεται να φύγει, για να βρει τον εαυτό του, τις αλήθειες της ζωής, τη δική του Αλήθεια. Έρχεται σε σύγκρουση με τη μήτρα που τον γέννησε, με την ύπαρξή του την ίδια, με το Εγώ του, προκειμένου να ξεκλειδώσει με τις αλήθειες του τις πόρτες του κόσμου. Κι όταν πολεμήσει τους δαίμονές του, θα γνωρίσει τον Άλλον, θα επικοινωνήσει, θα εκφραστεί ως στα βάθη του μυαλού και της ψυχής του, θα σχετιστεί με αγάπη, δικαιοσύνη κι ελευθερία, θα φτιάξει τον δικό του Παράδεισο στη γη. Απλά θα τα έχει ορίσει ο ίδιος, σαν ένας μικρός ταπεινός θεός που ποθεί να νιώθει υπεύθυνος της δικής του ύπαρξης – σε συνάρτηση βέβαια με τον κόσμο που τον περιβάλλει.

Μέτρον γαρ των πάντων Άνθρωπος εστί.

Η παράσταση «Ecce Homo» σε πρωτότυπο κείμενο και σκηνοθεσία του Γιάννη Τσιαβού από την ομάδα “δυόtrees” στο θέατρο Studio 29A είναι μια ηχηρή εκμυστήρευση των αληθειών του Ανθρώπου και μια πρότυπη υπέρβαση των αφηρημένων ιδανικών μιας αυστηρά οριοθετημένης κοινωνίας. Δικαιοσύνη, ελευθερία, αλήθεια, ψέμα, σεβασμός κι εκμετάλλευση αποτελούν έννοιες υπό αμφισβήτηση, διαπραγμάτευση και οριοθέτηση στη βάση της αποδοχής του Ανθρώπου ως ιδανικού και μέτρου όλων των πραγμάτων. Οι αφηρημένες αυτές έννοιες στο πλαίσιο της σύγχρονης κοινωνίας αντιμετωπίζουν τον Άνθρωπο ως εξιλαστήριο θύμα και τον κακοποιούν. Ο τελευταίος γίνεται ουραγός μιας κοινωνίας της μάζας, θυτών και θυμάτων. Ο άνθρωπος μετατρέπεται σε αντικείμενο εκμετάλλευσης και χειραγώγησης. Θεωρεί πως αγωνίζεται για το δίκιο, αλλά καταντά ένα άθλιο υποκείμενο δίχως βούληση και πυγμή, δήθεν αγωνιζόμενο για τα ωραία και μεγάλα ιδανικά. Στην πραγματικότητα, ωστόσο, εξυπηρετεί τα συμφέροντα της ολιγαρχίας του πλούτου και της δύναμης. Ο Άνθρωπος χρειάζεται να πολεμήσει σαν αγρίμι, για να γλιτώσει το κλουβί. Κι αυτό το αγκάθι που τριβελίζει το μυαλό του και τη φωτεινή πηγή για την ψυχή του, τα εντοπίζει και τα αναγνωρίζει μόνο μέσα του. Τέσσερις homines λοιπόν, χρησιμοποιώντας ευφάνταστα θεατρικά μέσα και τεχνικές σε ένα πολύ ατμοσφαιρικό θεατράκι, κατορθώνουν να διεγείρουν, να προβληματίσουν, να συγκινήσουν με τα νοήματα που πραγματεύονται.

Μουσική Πρόταση:

Μαύρη Παλίρροια. “Το κορίτσι”.

Διαβάστε και αυτό:

Γιάννης Τσιαβός, σκηνοθέτης: «Λόγος ή βία; Δικαιοσύνη ή ελευθερία, απασχολούν την παράσταση «Ecce Homo».

-k-

STUDIO 29A

«ECCE HOMO» του Γιάννη Τσιαβού.

Το Ecce Homo (Ιδού ο άνθρωπος) πραγματεύεται την πορεία του ανθρώπου, ως πολιτικό ον μέσα στον ιστορικό χρόνο, σαν μια σπειροειδή τροχιά που τον οδηγεί στο μηδενισμό.

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο & Κυριακή. Ωρα 21:00

-Αναλυτικές πληροφορίες για τη παράσταση θα βρείτε εδώ

-k-

ce98ce95ce91cea4cea1ce99ce9a20ce92cea120ce98ce95cea320-ce9bce9fce93ce9fcea4cea5cea0ce9f-137

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΔΙΑΒΑΣΑΜΕ και ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΩΝ – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

8 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 4993 προβολές

Παράξενη Ζωή

Βρείτε με πόσα άτομα έχετε κάνει εμμέσως σεξ στην ζωή σας!

από Kulturosupa 8 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Οι πρακτικές ασφαλούς σεξ είναι η καλύτερη άμυνα για την αποφυγή των σεξουαλικά μεταδιδόμενων νοσημάτων (ΣΜΝ). Ακόμη και για τους ανθρώπους που προσπαθούν δεν έχουν πολλούς σεξουαλικούς συντρόφους στην πορεία της ζωής τους, απλά δεν υπάρχει τρόπος να γνωρίζουν αν κάποιος/κάποια έχει αυξημένες πιθανότητες να τους μεταδώσει κάποιο ΣΜΝ.

Με βάση την ιδέα των “Έξι βαθμίδων χωρισμού” (Six Degrees of Separation), δηλαδή ότι ο καθένας μας απέχει το πολύ έξι συνδέσεις μακριά από κάθε άλλο άτομο στον κόσμο, ομάδα επιστημόνων ανέπτυξε ένα παρεμφερές online υπολογιστικό εργαλείο για να σας βοηθήσει να εντοπίσετε πόσους/πόσες ερωτικούς/ερωτικές συντρόφους είχατε ΕΜΜΕΣΩΣ στην ζωή σας. Αυτό το εργαλείο το ονόμασαν φυσικά… “Sex Degrees of Separation”.

Σύμφωνα με τα Κέντρα Ελέγχου και Πρόληψης Νοσημάτων των ΗΠΑ (CDC), κοντά στα 20 εκατομμύρια νέες περιπτώσεις Σεξουαλικά Μεταδιδομένων Νοσημάτων (ΣΜΝ)αναφέρονται στην χώρα κάθε χρόνο. Το ήμισυ των νέων κρουσμάτων είναι σε νέους ηλικίας 15-24 ετών. Για παράδειγμα, μόνο ο αριθμός των κρουσμάτων χλαμυδίων το 2012 έφθασε το… αστρονομικό 1.422.976 περιπτώσεις. Δυστυχώς, πολλές περιπτώσεις για χλαμύδια, γονόρροια, σύφιλη, ιό ανθρωπίνων θηλωμάτων και ιό του απλού έρπητα των γεννητικών οργάνων δεν διαγιγνώσκεται και δεν καταγράφεται, γεγονός που αυξάνει κατακόρυφα τον κίνδυνο εξάπλωσης ΣΜΝ.

Χάρη στην υπηρεσία Lloydspharmacy Online Doctor, ο υπολογισμός του αριθμού των έμμεσων ερωτικών συντρόφων που είχατε στην ζωή σας είναι πολύ απλός. Η Lloydspharmacy συνεργάστηκε με την εταιρία δημοσκοπήσεων YouGov για τη δημιουργία 17 ηλικιακών ομάδων και μέσα από εκτενή έρευνα υπολόγισε τον μέσο αριθμό των σεξουαλικών συντρόφων που έχει ο κάθε άνθρωπος.

Κάντε κλικ ΕΔΩ και υπολογίστε με πόσους έχετε κάνει έμμεσα σεξ

Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να επιλέξετε με ένα κλικ το αν κάνετε σεξ με άνδρες ή με γυναίκες. ΠΡΟΣΟΧΗ: Όχι αν είστε εσείς άνδρας ή γυναίκα, αλλά με ποιο φύλο κάνετε σεξ!

Στη συνέχεια επιλέξτε το πόσους ερωτικού συντρόφους είχατε ανά ηλικιακή ομάδα με την βοήθεια του (+) και του (-). ΠΡΟΣΟΧΗ: Όχι ποια ηλικία είχατε εσείς όταν κάνατε κάθε φορά σεξ με κάποιο άτομο, αλλά τι ηλικία είχε το άτομο αυτό!

Τέλος πατήστε το “Calculate” και… μείνετε άναυδοι!…

Πηγή: iatropedia

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

8 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 1372 προβολές

Ελλάδα

Κοριολανός – Ιούλιος Καίσαρας του Ουίλιαμ Σαίξπηρ στο Κυκλάδων

από Kulturosupa 8 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«Τώρα μπορείς να ηρεμήσεις, Καίσαρα

Με τόση προθυμία δεν σκότωσα ούτε εσένα»

Λίγα λόγια για το έργο:

Κοριολανός και Ιούλιος Καίσαρας.

Θέλοντας ο Κωνσταντίνος Χατζής, να διερευνήσει μέσα από την ποίηση του Σαίξπηρ, το θέμα της εξουσίας και πως αυτή διαφθείρει τον λαό και κυρίως αυτούς που την ασκούνε, καταπιάνονται με αυτά τα δυο μεγάλα έργα, Κοριολανό και Ιούλιο Καίσαρα διασκευάζοντάς τα σε μια ενιαία παράσταση.

Στον Κοριολανό, βλέπουμε πώς η λαϊκή εξουσία χρησιμοποιεί τα μέσα και τη δύναμή της για να κερδίσει δικαιώματα και να εξοντώσει έναν εν δυνάμει τύραννο ενώ στον Ιούλιο Καίσαρα πώς η αριστοκρατική τάξη δολοφονεί έναν λαοφιλή και χαρισματικό ηγέτη για να μην εξελιχθεί σε αυτοκράτορας.

Η προσέγγιση τέτοιων μεγάλων θεμάτων που απασχολούν την ανθρωπότητα από πάντοτε είναι δύσκολη, όμως η επαφή με τον σαιξπηρικό λόγο, και η ανάγκη να τα πουν με τα δικά τους λόγια μέσα από αυτό αυτή τη διαδικασία, οπλίζει τους συντελεστές με ενέργεια, με πάθος, όρεξη για ζωή, χαρά και δημιουργία και μας «βγάζει στο δρόμο».

Η παράσταση χρηματοδοτείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Ταυτότητα του έργου:

Συγγραφέας: Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Διασκευή-Απόδοση-Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Χατζής

Παίζουν οι:

Σοφία Φιλιππίδου

Αγλαΐα Παππά

Γιώργος Παπαπαύλου

Κωνσταντίνα Τάκαλου

Ηλέκτρα Νικολούζου

Νικόλας Χανακούλας

Βασίλης Τσιγκριστάρης

Γιάννης Χαρτοδιπλωμένος

Ανδριανός Γκάτσος

Σπύρος Δούρος

Άρης Ντελία

Λυδία Σκουράκη

Επιμέλεια κίνησης- Χορογραφία: Χριστίνα Βασιλοπούλου

Ενδυματολογία: Miranda Dempsey

Σκηνογραφία: Λία Ασβεστά

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιάσωνας Νικητέας

Μουσική Σύνθεση – Τραγούδι: Αλέξανδρος Μέντης

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Νικόλ Βότση

Φωτογραφίες: Karol Jarek, Ορφανίδης Γιάννης

Video: Amie Makris, Elena Kontela

Make Up Video/ Φωτογράφισης: ΙΕΚ ΑΚΜΗ (Παπαδοπούλου Στέλλα, Μπούλα Στέλλα, Ασημώση Γεωργία)

Δ/νση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Αγγελέτου

Βοηθός Παραγωγής: Έλλη Φαμελιάρη

Παραγωγή: Ομάδα Χρώμα–νέα ΣΚΗΝΗ

Βασισμένη στις μεταφράσεις των: Μίνως Βολανάκης-Μιχάλης Κακογιάννης

Κωνσταντίνος Χατζής

Ο Κωνσταντίνος Χατζής, είναι σκηνοθέτης και ιδρυτής της ομάδας Χρώμα. Έχει παρουσιάσει από το 2008 μέχρι σήμερα πολλές παραστάσεις. Στο βιογραφικό τουμετράσπουδαίες συνεργασίες μεταξύ των άλλων με τις Λήδα Πρωτοψάλτη, Λυδία Κονιόρδου, Αγλαΐα Παππά, Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου, Μαρία Κατσανδρή. Τοχειμώνα σκηνοθέτησε την παράσταση .Αγαμέμνονας. Αισχύλος/Ευριπίδης., μια συρραφή πάνω στον “Αγαμέμνονα” του Αισχύλου και την “Ιφιγένεια εν Αυλίδι” του Ευριπίδη. Η τελευταία του δουλειά είναι ο Γλάρος του Α. Τσέχοφ στο Θέατρο Τέχνης.

Πληροφορίες παράστασης

Από το Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων:

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 15 Ευρώ / 10 Ευρώ (μειωμένο) / 8 Ευρώ (άνεργοι)

Σάββατο: 18 Ευρώ / 12 Ευρώ (μειωμένο και ανεργίας)

Κυριακή: 16 Ευρώ / 12 Ευρώ (μειωμένο και ανεργίας)

Μειωμένα εισιτήρια για φοιτητές και άνω των 65

Ώρα έναρξης: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο: 21.00 και Κυριακή: 20.00

Διάρκεια : 120’

Θέατρο ΟδούΚυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»

Κυκλάδων 11

Αθήνα

Προπώληση εισιτηρίων ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

8 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 1395 προβολές

Ελλάδα

Η Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού Μυρσίνη Ζορμπά στην πρώτη συνεδρίαση του νέου Διοικητικού Συμβουλίου της ΕΛΣ

από Kulturosupa 8 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Παρουσία της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Μυρσίνης Ζορμπά πραγματοποιήθηκε η πρώτη συνεδρίαση του νέου Διοικητικού Συμβουλίου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, την Πέμπτη 6 Δεκεμβρίου 2018, στα γραφεία της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ.

Στη συνεδρίαση συμμετείχαν ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Γιώργος Κουμεντάκης, ο Πρόεδρος του Δ.Σ. Βασίλης Κ. Καραμητσάνης, ο Αντιπρόεδρος Θέμελης Γλυνάτσης και τα Μέλη Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Μάρκελλος Χρυσικόπουλος και Ελένη Σκάρκου.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής ενημέρωσε το Διοικητικό Συμβούλιο και την Υπουργό για θέματα λειτουργίας του Οργανισμού, για τους άξονες του προγραμματισμού και στις δύο σκηνές της ΕΛΣ, για τη στρατηγική ανάπτυξης χορηγιών και δωρεών, για τις εκπαιδευτικές/κοινωνικές δράσεις, και για το υπό έγκριση νέο οργανόγραμμα.

,
Η Υπουργός ζήτησε από τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή και το Διοικητικό Συμβούλιο την περαιτέρω ανάπτυξη των κοινωνικών δράσεων και την τόνωση των καλλιτεχνικών συνεργασιών με το ΥΠΠΟΑ. Η κ. Ζορμπά τόνισε την ανάγκη να πραγματοποιηθεί μια νέα έρευνα κοινού για την ΕΛΣ και ανακοίνωσε την πρόθεσή της να ζητήσει από την ΕΡΤ μια στενότερη συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή.

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

8 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 1158 προβολές

Είδαμε και Σχολιάζουμε

Να γιατί βαθμολογήσαμε με μηδέν τους «Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια», Κ. Μπιμπή & Λ. Μπακλέση που έρχονται στο Αυλαία.

από Kulturosupa 9 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Αναδημοσίευση της θεατρικής κριτικής μας για την παράσταση «Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια» που πρώτο-παρακολουθήσαμε τέλη του περασμένου Αυγούστου στο θέατρο Κήπου. Μια παράσταση που μας απογοήτευσε οικτρά λαμβάνοντας ένα μηδενικό (στα 10). Η αναδημοσίευση γίνεται καθώς η παράσταση επαναλαμβάνεται προσεχώς στο θέατρο Αυλαία.

Ευχόμαστε να το σουλουπώσανε..

Είδε και σχολιάζει ο Γιάννης Τσιρόγλου.

Απερίγραπτοι «Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια»

(πρώτη δημοσίευση εδώ).

Μια στοίβα καρέκλες καφενείου δεξιά και αριστερά, ένα χαμηλό τραπεζάκι δεκαετίας του 90’ και ένα μικρό ηχοσύνολο απέναντι συνέθεταν το σκηνικό. Σαφώς το «ηχητικό» δεν άνηκε στην παράσταση, όμως αμφιβάλλω και για τα υπόλοιπα. Το πιο πιθανό να μαζεύτηκαν από την αποθήκη του κυλικείου του θεάτρου και κακήν κακώς πετάχτηκαν στα μπροστινά της σκηνής. Αν προσθέσεις τα δυο πρόσωπα που «έπαιζαν» πάνω στη σκηνή και με τον ελάχιστο κόσμο στις κερκίδες, το θέατρο Κήπου, έμοιαζε ερειπωμένο.

Στην άχαρη εικόνα, προσθέστε και την ενδυματολογική επιλογή «πετάχτηκα από τη βόλτα και ήρθα να πω δυο λόγια», τουτέστιν: χύμα στο κύμα, τις ανύπαρκτες μουσικές παρεμβάσεις και φώτα καθώς και κάτι που στο θέατρο για να λειτουργήσει μια παράσταση λέγεται σκηνοθεσία.

Κοντά σε όλα αυτά, πιθανόν δεν θα είχαμε τόσο σκιαχτεί, αν υπήρχε και έργο. Αυτό που λέγεται θεατρικό κείμενο…

Οπότε, για να μείνουμε στα βασικά, όταν δεν υπάρχει σκηνοθεσία, δεν υπάρχει κείμενο, δεν υπάρχουν ερμηνείες, τότε ποιος ο λόγος να λέμε πως υπάρχει μια παράσταση;

Οι καιροί είναι πονηροί, ο κλάδος έχει σαλτάρει, οι ηθοποιοί έχουν αποπροσανατολιστεί και οι θεατές μπορεί να τρων κουτόχορτο, αλλά ηλίθιοι δεν είναι. Αυτές είναι κάποιες από τις απαντήσεις που θα μπορούσαμε να δώσουμε στο ερώτημα αν «Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια» που έγραψε κάποιος που ονομάζεται Τηλέμαχος Τσαρδάκας, είναι θέατρο…

Όπου ένα ζευγαράκι που μεγάλωσαν μαζί και ερωτεύτηκαν από τα πρώτα τους χρόνια, τα΄ φερε έτσι η ζωή, που οι δρόμοι τους χωρίστηκαν και έρχεται τώρα «αυτός» να ζητήσει τον λόγο γιατί δεν παντρεύτηκαν…

Από την παραπάνω περίληψη του «έργου», κρατήστε την μόνο ως σημείωση, καθώς πέραν της κεντρικής ιδέας, ο συγγραφέας δεν είχε τίποτα επί της ουσίας να προσθέσει στα πρόσωπα του οραματίστηκε. Κάποιες παράταιρες σκέψεις του «μαλάκα» (με πολλές βρισιές), άκαιρες δραστηριότητες που υποτίθεται εξηγούσαν περίεργες συμπεριφορές, θυμοί άνευ λόγου και αιτίας, ένας αδικαιολόγητος τσαμπουκάς, ανόητοι αστεϊσμοί σε λάθος χρόνο και περιβάλλον, ενώ μια παθητική στάση (ενοχής;) που δεν εξηγήθηκε ποτέ, διατηρούσε η απέναντι πλευρά. Είναι αστείο να πάρουμε στα σοβαρά αυτό το ρηχό, βλακωδέστατο, ανόητο και αφελές, άντε ας το πούμε, θεατρικό κείμενο, που δεν είχε κανένα λόγο ύπαρξης, πόσο δε περισσότερο να γίνει θεατρική πράξη.

Ωστόσο έγινε από δυο νέα ταλαντούχα παιδιά, τον Κωνσταντίνο Μπίμπη και την Λίλα Μπακλέση, που πέρα από ζευγάρι στη σκηνή, επέλεξαν να το σκηνοθετήσουν από κοινού. Δεν μπορώ να φανταστώ πόσο τους αιχμαλώτισε το «στόρι» αλλά επί του προσκειμένου είμαι βέβαιος, κύλισε ο τέντζερης και βρήκε το καπάκι… Στατικοί, άνευροι, αμήχανοι και αδικαιολόγητα πρόχειροι.

Στα ίδια και οι ας τις πούμε ερμηνείες.

Πως να τους δικαιολογήσουμε όταν φάνταζαν μαθητούδια, που κάνουν πρόβα ένα εργάκι; Αυτά τα μαθητούδια που υπερβάλουν, δεν αντιλαμβάνονται πλήρως τους χαρακτήρες, φαίνεται ο πανικός στο μάτι, στέκονται αμήχανα, είναι λίγο ατσούμπαλα αλλά περιμένουν στο τέλος τον δάσκαλο να τους διορθώσει.

Τα μαθητούδια, όχι αυτά τα παιδιά που έχουν μια πείρα, μια σχετική εμπειρία, σημαντικές συνεργασίες με σκηνοθέτες και ηθοποιούς και βραβεία, που ανακατεύονται ως ανήσυχα πλάσματα με πολλά, έχουν γκελ στη νεολαία και γενικώς αρέσουν… Τόσο που το κοινό τους εμπιστεύεται και πληρώνει να τους δει από κοντά.

Δυστυχώς ήταν απερίγραπτοι και έχουν την πλήρη ευθύνη αυτής της απαράδεκτης παράστασης που περιφέρουν επιλεκτικά ανά την Ελλάδα, ενώ την προορίζουν για τον χειμώνα στο θέατρο Αλφα-Ιδέα. Αν δεν το πετάξουν στα σκουπίδια, που αυτό πρέπει να κάνουν, ας του αλλάξουν τα φώτα… ειδάλλως εκτίθενται ανεπανόρθωτα.

Εν ολίγοις:

Μια κακή παράσταση που δεν είχε κείμενο, σκηνοθεσία, ερμηνείες. Μια παράσταση που έγινε από το τίποτα και παρέμεινε ένα τίποτα.

Βαθμολογία:

ΜΗΔΕΝ στα 10

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΩΝ – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

9 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 11254 προβολές

Έργα & Παραστάσεις (δελτία τύπου)

«Πηνελόπη Δέλτα – Ίωνας Δραγούμης: Τελευταία Συνάντηση». Οι συντελεστές μιλούν για τη παράσταση (Βίντεο).

από Kulturosupa 10 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

(Βίντεο από τη σημερινή συνέντευξη Τύπου)

Πανελλαδική πρεμιέρα, Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου στο θέατρο Αθήναιον της Θεσσαλονίκης.

Οι συντελεστές της παράστασης «Πηνελόπη Δέλτα – Ίωνας Δραγούμης: Τελευταία Συνάντηση», παραχώρησαν Συνέντευξη Τύπου [10/12/2018] όπου αναφέρθηκαν διεξοδικά στις δυο προσωπικότητες.

Η Δήμητρα Παπαδήμα θα υποδυθεί την Πηνελόπη Δέλτα στο θεατρικό έργο της Μαρίας Παπαδήμα «Πηνελόπη Δέλτα – Ίωνας Δραγούμης: Τελευταία Συνάντηση».

Στο ρόλο του Ιωνα Δραγούμη, ο Μάνος Κωστής.

cea0ceb7cebdceb5cebbcf8ccf80ceb720ce94ceadcebbcf84ceb120e2809320ce8acf89cebdceb1cf8220ce94cf81ceb1ceb3cebfcf8dcebcceb7cf8220cea4ceb5cebbceb5cf85cf84ceb1ceafceb120cea3cf85cebdceaccebdcf84ceb7cf83ceb7-1

Δύο «ολάκερα» πρόσωπα, δύο διχασμένες προσωπικότητες, μία πατρίδα, ένας ακέραιος έρωτας. Μια τελευταία προσπάθεια να καταλάβουν αν τα πράγματα θα μπορούσαν να έχουν έρθει διαφορετικά απ’ ότι ήρθαν.

Η Π. Δέλτα συναντά τον Ί. Δραγούμη στο σταθμό του τραίνου. Αμφιβολίες που ζητούν εξηγήσεις, δικαιολογίες… μια προσπάθεια να κλείσει η εκκρεμότητα… Κάποιες φορές το ΠΡΕΠΕΙ του καθήκοντος είναι δυνατότερο κι απ’ την ΑΓΑΠΗ. Σωστό ή λάθος; Ποιος το ξέρει…; Ένας μεγάλος έρωτας που δεν μπόρεσε να αντισταθεί στις κοινωνικές επιταγές της τότε εποχής.

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Ευαγγελάτου.

Επιμέλεια παράστασης: Γιάννης Μποσταντζόγλου.

Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Οικονόμου.

Μουσική: Δημήτρης Χρυσανθακόπουλος.

Διάρκεια παράστασης: 1.30

Η πρεμιέρα θα δοθεί στην Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018 στις 21:00 στο θέατρο «Αθήναιον» και οι παραστάσεις θα διαρκέσουν έως και τις 13.1.2019.

Από τη παρουσίαση της συνέντευξης Τύπου μιλούν κατά σειρά: ο θεατρικός παραγωγός κ Αλέξανδρος Γισγάκης, ο ηθοποιός κ Γιάννης Μποσταντζόγλου που έχει την επιμέλεια της παράστασης, η σκηνοθέτις κ Ειρήνη Ευαγγελάτου, η συγγραφέας κ Μαρία Παπαδήμα και οι δυο πρωταγωνιστές του έργου, Δήμητρα Παπαδήμα και Μάνος Κωστής.

Θέατρο «Αθήναιον»

Διεύθυνση: Βασ. Ολγας 35, Θεσσαλονίκη

Τηλ.: 2310 832 060 – 6932 177 826

cea0ceb7cebdceb5cebbcf8ccf80ceb720ce94ceadcebbcf84ceb12020ce8acf89cebdceb1cf8220ce94cf81ceb1ceb3cebfcf8dcebcceb7cf82-1

Ωρες Παραστάσεων

Παρασκευή – Σάββατο 21.00 / Κυριακή 20.00 (έως 13.1.2019)

Εισιτήρια: Γενική είσοδος 15 ευρώ / Συνταξιούχοι – φοιτητές – άνεργοι 12 ευρώ.

Προπώληση εισιτηρίων: Από 1η Νοεμβρίου μέχρι την έναρξη των παραστάσεων στο ticketservices.gr και στα καταστήματα Public, στην τιμή των 12 ευρώ.

ΔΕΙΤΕ & ΑΥΤΟ:

Η Δήμητρα Παπαδήμα μιλά στην «Κ»: «Στο θέατρο μου έχουν φερθεί περίεργα γιατί και εγώ δεν βάζω νερό στο κρασί μου» ΕΔΩ

-k-

ce98ce95ce91cea4cea1ce99ce9a20ce92cea120ce98ce95cea320-ce9bce9fce93ce9fcea4cea5cea0ce9f-75

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΩΝ – ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

10 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 3683 προβολές

Είδαμε & Σχολιάζουμε

Ασπαστήκαμε τον Hind-ουισμό! Συναυλία της Hindi Zahra στο Principal Club Theatre

από Kulturosupa 10 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Από τη Ρένα Καλπάκη

Όταν ακούς το προσωνύμιο «Γαλλομαροκινή» καλλιτέχνιδα καταλαβαίνεις ότι δεν έχεις να κάνεις με κάτι αποστειρωμένο. Στην ουσία το πρώτο συνθετικό δεν υπάρχει, απλά αποτελεί τη «γέφυρα» η οποία φέρνει τον συγκεκριμένο καλλιτέχνη μπροστά σου για να επικοινωνήσει τα αποτελέσματα της συνεύρεσης των δύο πολιτισμών.

Από πέρσι περιμέναμε να δούμε στην πόλη μας τη HindiZahra, κάποια ατυχία δεν το επέτρεψε, και η στιγμή ήρθε την περασμένη Παρασκευή στο PrincipalClubTheatre. Λίγα λεπτά πριν την έναρξη της συναυλίας, ο χώρος με λίγο κόσμο δεν προμήνυε τη ζεστή ατμόσφαιρα που θα δημιουργούνταν. Με την εμφάνισή της όμως στη σκηνή η Hindi κάλεσε τον κόσμο να έρθει μπροστά και να δώσει την ενέργειά του. Αυτό ήταν! Μπορούσες να δεις ξεκάθαρα στο βλέμμα της την ευαισθησία, την αγωνία για την επιτυχία αυτής της αμφίδρομης σχέσης και συγχρόνως το πάθος στη σκοτεινή ματιά.

Ό,τι έχεις ακούσει ηχογραφημένο από HindiZahra δεν έχει καμία σχέση με μία ζωντανή της εμφάνιση. Τα μελαγχολικά και νωχελικά ακούσματα μεταστοιχειώνονται σε μία μυσταγωγική κατάσταση που αφήνεσαι άνευ όρων. Η Μαροκινή είχε στο μουσικό της οπλοστάσιο έντονα χαρακτηριστικά αραβικής παράδοσης, με τα αγγλό/γαλλόφωνα τραγούδια να είναι για «ξεκάρφωμα». Συνοδεία ενός παραδοσιακού οργάνου που έμοιαζε με κιθάρα, σε τραγούδια βερβερικής διαλέκτου φάνταζε με ιέρεια σε διαδικασία μύησης. Και ποια είναι τα χαρακτηριστικά μιας μύησης; Τελετουργία, δοκιμασία, έκσταση.

Δεν ήταν λίγες οι φορές που συγκινημένη εξέφραζε την ευγνωμοσύνη της που βρίσκεται στη χώρα μας, έχοντας διαπιστώσει μετά από το προηγούμενο βράδυ που βρέθηκε σε μαγαζί με ελληνική μουσική, τις ομοιότητες που έχουν οι χώρες μας- με το Μαρόκο εννοεί, όχι τη Γαλλία- και πόσο ιδανικό θα ήταν να χτίζουμε γέφυρες αφού η μουσική δεν έχει σύνορα. Η ανταπόκριση του κοινού ήταν κάτι παραπάνω από θερμή. Στα highlights της βραδιάς το σόλο του κιθαρίστα με το παραδοσιακό όργανο και αραβο…φεύγα φωνητικά και φυσικά το κάλεσμα κάποιων κοριτσιών στη σκηνή να τη συνοδέψουν στην εκστατική κατάσταση η οποία κατέληξε σε χορό της κοιλιάς.

Κι έτσι ξαφνικά ένιωθες ότι βρισκόσουν σε μία κοσμοπολίτικη πόλη, αφού σε ερώτησή μου μια παρέα μου απάντησε ότι κάποια ήταν από το Ιράν και οι υπόλοιπες από διάφορες Αραβικές πόλεις! Παρά τη μικρή της δισκογραφία η συναυλία της Hindi Zahra κράτησε πάνω από μιάμιση ώρα και μας κράτησε προσηλωμένους, σχεδόν μαγεμένους. Ο αγαπημένος πλέον κιθαρίστας με συγκίνηση μας είπε ότι αυτό το κορίτσι κρατάει ψηλά τη σημαία του Μαρόκο και κάνει περήφανη τη χώρα τους. Ένα από τα πολλά παραδείγματα που βιώνει εδώ και πολλές δεκαετίες η Γαλλία, που αποδεικνύει ότι οι παλιές της αποικίες την έχουν κατακτήσει αν μη τι άλλο πολιτισμικά. Ευτυχώς σε τέτοιες περιπτώσεις με ειρηνικό και απολαυστικό τρόπο.

Ασπαστείτε άφοβα λοιπόν τον Hind-ουισμό!

Setlist: OUR SOUL, SILENCE, IMIK SIMIK, TO THE FORCES, LA LUNA, THE BLUES, THE MAN I LOVE, BEAUTIFUL TANGO, SET ME FREE, AHIYAWA, CABO VERDE, INTRO, STAND UP, BROKEN ONES

Δείτε & αυτά:

-Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-Τι παίζουν οι κινηματογράφοι στη Θεσσαλονίκη ΤΩΡΑ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ θεατρικές παραστάσεις & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ μουσικές συναυλίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

-ΕΙΔΑΜΕ κιν/κές ταινίες & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ

Φωτογραφικό υλικό

Ενισχύστε την “Κulturosupa” με μία δωρεά στο PayPal !

10 Δεκεμβρίου 2018 0 comment 2398 προβολές

Ελλάδα

Μαγικές εικόνες από το παγοδρόμιο στο Πάρκο των Ευχών στην Λάρισα.

από Kulturosupa 10 Δεκεμβρίου 2018

από Kulturosupa

Μία μαγική βραδία απόλαυσαν το Σάββατο στις 8 του μηνός οι επισκέπτες στο Πάρκο των Ευχών στη Λάρισα. Μικροί και μεγάλοι αθλητές του καλλιτεχνικού πατινάζ από την εθνική ομάδα της Βουλγαρίας,έκαναν την έναρξη του παγοδρομίου του Πάρκου. Παρά το κρύο, ο κόσμος ήταν αρκετός και απέλευσαν το σόου αλλά και τη συναυλία των Locomondo.