.
Α’ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ θα ακολουθήσουν αναλυτικά δελτία Τύπου
Το θέατρο Αμαλία ξεκινάει τη θεατρική περίοδο 2022-2023 στις 25 Σεπτεμβρίου 2022 με τη παράσταση «Εκπαιδεύοντας τη Ρίτα» και βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει και μια σειρά ακόμα παραστάσεις για το πρώτο τουλάχιστον τρίμηνο Οκτωβρίου-Δεκεμβρίου 2022.
Εξυπακούεται βέβαια ότι αυτές αποτελούν μια πρώτη «μαγιά», το θέατρο Αμαλία φιλοδοξεί να αποτελέσει και εφέτος έναν από τους βασικούς πυλώνες της θεατρικής Θεσσαλονίκης!
Δευτέρα 26 και Τρίτη 27 Σεπτεμβρίου
«Εκπαιδεύοντας τη Ρίτα» του Γ. Ράσελ
Ένας καθηγητής πανεπιστημίου με ιδιαίτερη αγάπη για το αλκοόλ. Μία νεαρή κομμώτρια, που θέλοντας να αλλάξει τη ζωή της αναζητά τη γνώση, θέλει να τα μάθει όλα. Δύο άνθρωποι από διαφορετικούς κόσμους συναντιούνται -τυχαία άραγε;- για να αλλάξουν τελικά ο ένας τη ζωή του άλλου ολοκληρωτικά. Το ερώτημα είναι: ποιος εκπαιδεύει ποιον;
Μια ρομαντική κωμωδία για την παντοτινή μάχη του ανθρώπου να αγαπήσει και να αγαπηθεί.
Σκηνοθεσία: Θανάσης Κουρλαμπάς
.
Παίζουν: Αμαλία Νίνου, Θανάσης Κουρλαμπάς
Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου, Σάββατο 1 και Κυριακή 2 Οκτωβρίου
«Ατσάλι» της Rona Munro
Τι μπορεί να οδηγήσει μια γυναίκα στο φόνο; Τι μπορεί να οδηγήσει μια γυναίκα να σκοτώσει τον άντρα της; Μπορεί μια κόρη να κατανοήσει και να συγχωρέσει τη μάνα της για το φόνο του πατέρα της;
Αυτά είναι τα ερωτήματα, στα οποία προσπαθεί να απαντήσει η συγγραφέας Rona Munro στο έργο της το «Ατσάλι», σε σκηνοθεσία της Νάντιας Φώσκολου, με την Γιασεμί Κηλαηδόνη να κρατά τον ρόλο της μάνας. Η απάντηση δεν είναι πάντα ούτε εύκολη ούτε η αναμενόμενη.
Στο «Ατσάλι», η Φέη (ισοβίτισσα μάνα), οδηγείται στο φόνο του «αξιαγάπητου» άνδρα της, σε μια στιγμή ανεξέλεγκτου παρορμητισμού. Ύστερα από δεκαπέντε χρόνια στη φυλακή, έρχεται να την επισκεφθεί για πρώτη φορά η κόρη της Τζόσυ, η οποία ήταν μόλις δέκα χρόνων όταν η μητέρα της σκότωσε τον πατέρα της. Τι θα συμβεί ανάμεσα στις δύο γυναίκες; Θα καταφέρουν να πλησιάσουν η μία την άλλη; Πόσο αποφασισμένη είναι η μάνα ν’ ανοίξει τον σκοτεινό της κόσμο και ν’ αφήσει λίγο φως από τον ερχομό της κόρης της να διεισδύσει σε αυτόν; Είναι η κόρη έτοιμη να αποδεχθεί τη μάνα της, όπως είναι, και ό,τι κι αν έχει κάνει στο παρελθόν; Κι όλα αυτά, μέσα στο ασφυκτικό περιβάλλον του εγκλεισμού, με τους νόμους και τις συνθήκες της φυλακής.
Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη. Σκηνοθεσία: Νάντια Φώσκολου.
.
Ερμηνεύουν: Γιασεμί Κηλαηδόνη, Κατερίνα Παπαδάκη, Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Ασπασία Μπατατόλη
Πέμπτη 6 έως Κυριακή 9 Οκτωβρίου
«Αντιγόνη» του Σοφοκλή
Μια παράσταση ιδιαίτερης δύναμης, έμπνευσης και αισθητικής, ανέβηκε στο Θέατρο Θησείον στην Αθήνα τον χειμώνα 2021 – 2022, επαναπροσδιορίζοντας το αρχαίο δράμα σε κλειστό χώρο. Η δύναμη του λόγου και των σκηνικών εικόνων προκάλεσε την βαθιά συγκίνηση του κοινού το οποίο γέμισε επανειλημμένα το θέατρο.
Η Αντογόνη δημιουργήθηκε με ομαδικότητα και πίστη και οφείλει να παρουσιαστεί σε πολλές πόλεις, ξεκινώντας από την Θεσσαλονίκη. «Ας κάνουμε κάτι. Τώρα. Κάτι που έγινε παλιά. Πρώτη φορά. Πότε γίνεται κάτι; Κάτι που στη ζωή δεν κάνουμε. Πότε γίνεται κάτι; Κάτι που τινάζει στον αέρα τον κόσμο».
Μετάφραση: Νίκος Παναγιωτόπουλος. Σκηνοθεσία: Χάρης Φραγκούλης
Παίζουν: Βάνια Αγγελάρα, Μαρία Αρζόγλου, Σέτα Αστραίου Καρύδη, Άντα Δημητρίου, Πολυξένη Θάνου, Ερατώ Καραθανάση, Ραλλού Καρέλλα, Γιώργος Κοκκίνης, Χριστόφορος Κώνστας, Λεωνίδας Μικρόπουλος, Μιχαηλία Μουσάκου, Δέσποινα Νικοπούλου, Σοφία Οικονόμου, Γιώργος Ορφανουδάκης, Τάσος Πάζας, Έλενα Παπαβασιλείου, Παναγιώτης Ρενιέρης, Γιάννης Σέπε, Ιωάννα Χαλά
Δευτέρα 10 & Τρίτη 11 Οκτωβρίου
«Πάτα το κουμπί» του Άγγελου Πυριόχου.
Όλα συμβαίνουν σε μια ευρωπαϊκή χώρα… δεν έχει σημασία ποιά. Άλλωστε κάθε ομοιότητα με πρ΄σωπα και γεγονοτα είναι συμπτωματική… Το ξεκαθαρίζουν εξ αρχής οι συντελεστές της παράστασης.
Σε μια πρωτεύουσα που θα μπορούσε να είναι η Αθήνα αλλά δεν είναι. Μια οικογένεια με όλα τα προβλήματα που έχουν όλες οι ελληνικές οικογένειες, αλλά δεν είναι μόνο αυτές γιατί η κρίση είναι παγκόσμια, προσπαθεί να ζήσει σε ένα σπίτι χωρίς ρεύμα, με μια κόρη που φτιάχνει μολότοφ, έναν πατέρα που είναι φτυστός ο… το κρατάμε μυστικό και μια μάνα του σχοινιού και της εκκλησίας. Τι μπορεί να συμβεί όταν ο “φτυστός” μπαίνει στο σπίτι όταν λείπει ο σωσίας του; Αλλάζει συνειδήσεις η αλαζονεία της εξουσίας; Και ποιός θα πατήσει το κουμπί; Μια πολιτική ιλαροτραγωδία
Κείμενο: Άγγελος Πυριόχος
Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Μπουγιούρης
.
Παίζουν: Ελένη Γερασιμίδου, Αντώνης Ξένος, Αγγελική Ξένου
Πέμπτη 13 έως Κυριακή 16 Οκτωβρίου
«Ο Φονιάς» του Μήτσου Ευθυμιάδη.
Ένα επίκαιρο και με βαθιά μηνύματα έργο, μία οικογενειακή τραγωδία, μας παρουσιάζει το εξαιρετικό καστ ηθοποιών, όπως τη συνέλαβε η πένα του Μητσου Ευθυμιάδη, με αναφορές όχι μόνο στα περιθωριακά στοιχεία αλλά ψάχνοντας τα γιατί, και από που πηγάζει κάθε προβληματική συμπεριφορά.
Υπόθεση: Στα τέλη του 1970, οι μνήμες από τη δικτατορία νωπές και η χώρα οδηγείται στα βήματα μίας νεοσύστατης δημοκρατίας που κανείς δεν ξέρει που θα καταλήξει. Η Μαρία και ο Γιάννης υποδέχονται στο σπίτι τους τον αδερφό της και πρόσφατα αποφυλακισμένο Σάββα, με τον πρώην συγκρατούμενό του, τον Ταρζάν.
Ο Σάββας επιστρέφει από τη φυλακή σπίτι του προκειμένου να μάθει την αλήθεια για την ημέρα του φόνου τον οποίο ο ίδιος διέπραξε. Η Μαρία, αδελφή του Σάββα και γυναίκα του Γιάννη, προσπαθεί να αποφύγει τη συζήτηση σε ότι αφορά τη μητέρα της. Ο Γιάννης, ο σύζυγος της Μαρίας, ένας τίμιος άνθρωπος και υπάλληλος τραπέζης, δείχνει να παραξενεύεται με τη συμπεριφορά Σάββα και του Ταρζάν. Τόσο ο Σάββας όσο και ο Ταρζάν αποκαλύπτουν όλη τη σαπίλα των φυλακών.
Ο Σάββας είχε την απορία πώς τελικά η αστυνομία βρήκε το ματωμένο πουκάμισο, αφού η μητέρα του δεν πρόκειται να τον πρόδιδε ποτέ. Ο Σαββας άρχισε να υποπτεύεται την αδερφή του. Αρχίζοντας έτσι σιγά-σιγά να ξετυλίγεται το κουβάρι της ιστορίας της ημέρας του φόνου. Εκεί πάνω από το στολισμένο τραπέζι με το κόκκινο τραπεζομάντηλο και τα ασημένια σερβίτσια, θα ξεδιπλωθεί η ενδοοικογενειακή τραγωδία, θα βγουν στην επιφάνεια όλες οι πληγές της παιδικής ψυχής, οι τύψεις και οι ενοχές. Οι σιωπές πέφτουν, τα τείχη καταρρέουν, η αλήθεια ορθώνεται τρομακτική. Ποιος θα την αντέξει και ποιος θα επιβιώσει από αυτή;
Σκηνοθεσία: Γιάννης Διαμαντόπουλος.
.
Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Τζώνη Θεοδωρίδης, Γιώργος Χριστοδούλου, Αντώνης Αλεξίου, Λουκία Παπαδάκη.
Τετάρτη 19 & Πέμπτη 20 Οκτωβρίου
«Την Λένε Εύα» και ήταν αγόρι» του Αντώνη Μποσκοίτη.
Πρόκειται για μία συνέντευξη που είχε παραχωρήσει η γνωστή τρανς περφόρμερ Εύα Κουμαριανού στον δημοσιογράφο και σκηνοθέτη Αντώνη Μποσκοΐτη, ο οποίος υπογράφει τη θεατροποίησή της.
.
Η εξιστόρηση του βίου της Εύας Κουμαριανού, με πρωταγωνίστρια την ίδια επί σκηνής, σε μία εναλλαγή ακραίων συναισθημάτων και οριακών εκρήξεων που στηλιτεύουν τον φυλετικό ρατσισμό και ανατρέπουν τα κοινωνικά στερεότυπα.
Μία ζωντανή συνέντευξη έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν οι θεατές, στη διάρκεια της οποίας η Εύα εκτίθεται ανεπανόρθωτα, αυτοσαρκάζεται, κονιορτοποιεί κάθε έννοια φυλετικής και κοινωνικής σύμβασης, κερδίζοντας στο τέλος το δάκρυ και την αποδοχή. Την λένε Εύα…(και ήταν αγόρι)
Σκηνοθεσία/ Συγγραφή: Αντώνης Μποσκοΐτης
Ηθοποιοί: Εύα Κουμαριανού, Αντώνης Μποσκοΐτης
-Δευτέρα 14 έως Πέμπτη 17 Νοεμβρίου
«Ίσως την επόμενη φορά» του Τζαμιώτη Δ. Κωνσταντίνου.
(πληροφορίες για τη παράσταση σύντομα)
-Σάββατο 19 & Κυριακή 20 Νοεμβρίου
«Αγγέλα Παπάζογλου»
Η παράσταση βασίζεται στις μνήμες της σπουδαίας Μικρασιάτισσας, της Αγγελικής Παπάζογλου, γυναίκας του ρεμπέτη Βαγγέλη Παπάζογλου, όπως τις διηγήθηκε στον γιο της Γιώργη Παπάζογλου, ο οποίος και τις κατέγραψε. Μέσα από τις αφηγήσεις της περνά η ιστορία της Σμύρνης, τότε που οι Έλληνες κυριαρχούσαν στη ζωή της, με τις μαγευτικές ομορφιές της.
Στη συνέχεια, η Αγγέλα αφηγείται την καταστροφή, τον ξεριζωμό, την εγκατάσταση των προσφύγων στην πατρίδα Ελλάδα, τις δυσκολίες που πέρασαν, τον αγώνα που έδωσαν για να προκόψουν και να ριζώσουν στην Ελλάδα, φέρνοντας μαζί τους το φως της Μικρασίας, τον πολιτισμό της και την ψυχή της. Οι αφηγήσεις αυτές έγιναν μέσα από το στόμα, τον λόγο και την ψυχή της Άννας Βαγενά, που την ενσαρκώνει όλα αυτά τα χρόνια, κτήμα όλου του κόσμου, πολύτιμη παρακαταθήκη για τις νέες γενιές.
Σκηνοθεσία: Λάμπρος Λιάβας – Άννα Βαγενά
.
Τον ρόλο της Αγγέλας ερμηνεύει η Άννα Βαγενά.
Παρασκευή 25, Σάββατο 26 και Κυριακή 27 Νοεμβρίου
«Στου Μποχώρη» του Μηνά Βιντιάδη.
Αφορά την επέτειο των 100 χρόνων από τη Μικρασιατική Καταστροφή. Τέλος του 1923, αρχές του 1924. Ένας ηλικιωμένος άντρας, ο Αναστάσης, με δανεικά και τις λίγες οικονομίες του, στήνει ένα ταβερνάκι με μουσική στον Πειραιά. Το ονομάζει «Στου Μποχώρη», από το γνωστό τραγούδι της εποχής. Έφυγε από τη Σμύρνη, μαζί με την κόρη του Ρηνιώ –που έχασε τον άντρα της κάτω από άσχημες συνθήκες- και είναι μορφωμένη και πολύ καλή τραγουδίστρια και τον παιδικό φίλο της Ρηνιώς τον Φώτη.
Το έργο διατρέχει το χρονικό διάστημα από τις τελευταίες μέρες πριν από την καταστροφή έως το πρώτο χρονικό διάστημα της προσφυγιάς και βασίζεται σε ιστορικά στοιχεία και συγκλονιστικές μαρτυρίες ανθρώπων που βίωσαν αυτή την ξεχωριστή εμπειρία.
Μέσα από την μνήμη της Ρηνιώς περνάνε όλα τα σημαντικά γεγονότα από το 1890 έως το 1924. Η καθημερινή ζωή των Ελλήνων της Σμύρνης, οι συνθήκες σε Ελλάδα και Τουρκία που οδήγησαν στη Μικρασιατική Καταστροφή και στη Συνθήκη της Λωζάννης με την Ανταλλαγή των Πληθυσμών, η Τέχνη κι ο Πολιτισμός στη Σμύρνη, οι γεύσεις και η κουζίνα, το ρεμπέτικο και ο αγώνας των άξιων μουσικών να το καθιερώσουν παρά τον πόλεμο και την αμφισβήτηση στην Αθήνα και τον Πειραιά.
.
Κείμενο: Μηνάς Βιντιάδης, σκηνοθεσία Βάνα Πεφάνη.
.
Πρωταγωνιστούν: Κώστας Αρζόγλου, Πέμη Ζούνη και Βασίλης Ευταξόπουλος
Παρασκευή 2 , Σάββατο 3 και Κυριακή 4 Δεκεμβρίου.
«Κατά Μάρκον»!..
.
.
Μια ρεμπέτικη λειτουργία. Ο Ευαγγελιστής Μάρκος (Βαμβακάρης) συναντά τον Αρχάγγελο Μιχαήλ (Γενίτσαρη)
Με τον Τάκη Χρυσικάκο και τον Δημήτρη Καλαντζή
Στο μπουζούκι ο Γρηγόρης Βασίλας.
Πληροφορίες:
Θέατρο Αμαλία , Αμαλίας 71 , Θεσσαλονίκη
Εισιτήρια προπωλούνται στο ταμείο του Θεάτρου Αμαλία
Καθημερινά 10.30-14.30 & 17.30-21.30
Τηλέφωνο Κρατήσεων : 2310842509
.
Δείτε & αυτά:
Φωτογραφικό υλικό
