ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ
Δευτέρα, 27 Απριλίου, 2026
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
Παράξενη Ζωή

Αυτές είναι μάλλον οι 10 καλύτερες λεσβιακές ταινίες όλων των εποχών

από Kulturosupa
από Kulturosupa
 
 

Συγκεντρώσαμε δέκα από τις καλύτερες λεσβιακές ταινίες και ιστορίες αγάπης, που εξακολουθούν να υποεκπροσωπούνται στον κινηματογράφο, σε σύγκριση με τις πλέον mainstream γκέι ιστορίες ανδρών (Call Me By Your Name, Love, Simon, Moonlight). Αν βέβαια ψάξεις καλά θα βρεις κάποιες ταινίες με ιστορίες κουήρ γυναικών, όπως είναι το Blue is the Warmest Colour, το Carol, ή το πρωτοποριακό Rafiki. 

 
Δείτε τις!
1. Η Ζωή της Αντέλ (Blue Is the Warmest Colour) – 2013
Πρωταγωνιστούν: Léa Seydoux, Adèle Exarchopoulos, Salim Kechiouche, Aurélien Recoing, Catherine Salée, Benjamin Siksou
 
Μετά τη συνάντησή της σε ένα γκέι μπαρ, η Γαλλίδα έφηβη Adèle (Exarchopoulos) ερωτεύεται μία μελαγχολική φοιτήτρια τέχνης που ονομάζεται Emma (Seydoux). Βασίζεται σε Γαλλικό κόμικ (graphic novel) του 2014 με τον τίτλο Blue Is the Warmest Colour της Julie Maroh, το οποίο κυκλοφορεί μεταφρασμένο στην Ελλάδα από τον Οκτώβριο 2013. Η ταινία απέσπασε πολλά βραβεία και χαρακτηρίστηκε από πολλούς κριτικούς κινηματογράφου ως η καλύτερη ταινία του 2013.
2. But I’m a Cheerleader – 1999
Πρωταγωνιστούν: Natasha Lyonne, Clea DuVall, RuPaul, Melanie Lynskey, Eddie Cibrian, Katrina Phillips, Michelle Williams
 
Η πρωταγωνίστρια του Orange is the New Black, Natasha Lyonne πρωταγωνιστεί ως η Megan Bloomfield, μια δημοφιλής μαζορέτα γυμνασίου, που την έστειλαν σε καμπ θεραπείας μεταστροφής (σ.σ. κακοποιητική ψευτοεπιστημονική πρακτική που τείνει να καταργηθεί παγκοσμίως), όταν οι γονείς της ανακάλυψαν τη λεσβιακή της ταυτότητα. Η σατιρική κωμωδία έλαβε αρνητικά σχόλια και κριτική από την γκέι και λεσβιακή κοινότητα, κατά τη στιγμή της κυκλοφορίας της, λόγω της άκρως στερεοτυπικής απεικόνισης των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, αλλά έκτοτε έχει περάσει στα must-see της κουήρ κοινότητας.
3. Carol – 2015
Πρωταγωνιστούν: Cate Blanchett, Rooney Mara, Sarah Paulson, Jake Lacy, Kyle Chandler, John Magaro, Cory Michael Smith
 
Η ταινία τοποθετείται στο 1950, όπου ακολουθούμε την Carol, την οποία υποδύεται η Cate Blanchett, ως μία ώριμη γυναίκα, που διανύει μία περίοδο ενός δύσκολου διαζυγίου και έχει σχέση με μία φωτογράφο (Rooney Mara). Το Carol είναι μία Αμερικανό-Βρετανική αισθηματική δραματική ταινία του 2015, σε σκηνοθεσία Todd Haynes. Το σενάριο γράφτηκε από τη Φίλις Νάγκι, το οποίο βασίστηκε στο μυθιστόρημα της Patricia Highsmith με τον τίτλο The Price of Salt. Η ταινία είναι ένα λεσβιακό ρομαντικό δράμα και αφορά στην ιστορία ενός έρωτα μεταξύ δύο γυναικών, από διαφορετικές κοινωνικές τάξεις, στην πουριτανική Αμερική του 1952 και πως κατορθώνουν μέσα από προσωπικές θυσίες, να δημιουργήσουν μια ολοκληρωμένη σχέση.
 
Η ταινία δεν γυρίστηκε σε ψηφιακό φιλμ, αλλά στο κλασσικό super 16mm. Στο Φεστιβάλ των Καννών η Rooney Mara κέρδισε το Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας, ενώ ο σκηνοθέτης Todd Haynes, τον Queer Χρυσό Φοίνικα. Είχε, επίσης, 5 υποψηφιότητες στις Χρυσές Σφαίρες το 2016, (καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, 2 για την κατηγορία του Α’ γυναικείου ρόλου και μουσικής). Συνολικά, προτάθηκε για 273 βραβεία, εκ των οποίων κατέκτησε τα 87.
4. Circumstance – 2011
Πρωταγωνιστούν: Nikohl Boosheri, Sarah Kazemy, Reza Sixo Safai, Keon Mohajeri
 
Η εξερεύνηση της ομόφυλης σεξουαλικότητας στο Ιράν είναι το θέμα της ταινίας Circumstance, που ακολουθεί μία κόρη μία πλούσιας οικογένειας στην εφηβεία της (Boosheri) και της σχέσης της με την ορφανή καλύτερή της φίλη (Kazemy). Ξεχώρισε παγκοσμίως αποσπώντας το Βραβείο Κοινού στο Sundance Film Festival, αλλά απαγορεύτηκε η προβολή του στο Ιράν.
5. Ανυπακοή (Disobedience) – 2017
Πρωταγωνιστούν: Rachel Weisz, Rachel McAdams, Alessandro Nivola, Bernado Santos, Anton Lesser
 
Η υπόθεση έχει ως εξής: Η Ronit είναι φωτογράφος και ζει στην Νέα Υόρκη. Όταν πληροφορείται ότι ο ραβίνος πατέρας της πέθανε, τότε θα επιστρέψει στο πατρικό της σπίτι στο Λονδίνο. Βασισμένος στο πρώτο μυθιστόρημα της Βρετανίδας Alderman Naomi «Disobedience» (2006), ο σκηνοθέτης Sebastian Lelio, μας μεταφέρει στην καρδιά της ορθόδοξης εβραϊκής κοινότητας του Λονδίνου, όπου μεγάλωσε η Ronit. Εκεί θα συναντήσει τον παιδικό της φίλο, και πλέον ραβίνο, Dovid, ο οποίος έχει παντρευτεί την Esti, επίσης, παιδική της φίλη, αλλά όχι μόνο. Μεταξύ των δύο γυναικών θα ξαναφουντώσει το ερωτικό αίσθημα, το οποίο ωστόσο θα πρέπει να χαλιναγωγήσουν μέσα στην συντηρητική εβραϊκή κοινότητα στην οποίαν ζουν.
6. Η Ευνοούμενη (The Favourite) – 2018
Πρωταγωνιστούν: Olivia Colman, Rachel Weisz, Emma Stone, Nicholas Hoult, Joe Alwyn, Mark Gatiss, James Smith
 
Αρχές 18ου αιώνα, Αγγλία. Η ιστορία της Βασίλισσας Άννας (Olivia Colman), μιας ιδιόρρυθμης προσωπικότητας, μιας ψυχικά και σωματικά εύθραυστης γυναίκα, που προσπαθεί να ισορροπήσει την προβληματική προσωπική της ζωή και την ταυτότητά της ως πολιτική και ιστορική φιγούρα. Στο πλάι της, η Δούκισσα του Marlborough, Sarah (Rachel Weisz), η οποία είναι ο πιο στενός άνθρωπος της Βασίλισσας και η προσωπική της σύμβουλος. Μέχρι που φτάνει στη Βασιλική αυλή η γοητευτική και παιχνιδιάρα Abigail (Emma Stone), η οποία έρχεται να ταράξει τα νερά στη σχέση των δύο γυναικών.
7. Καλύτερα οι δυο μας (Imagine Me and You) – 2005
Πρωταγωνιστούν: Piper Perabo, Lena Headey, Matthew Goode, Celia Imrie, Anthony Stewart Head, Darren Boyd
 
Πολύ απλά, λίγες μέρες πριν το γάμο της, η Rachel γνωρίζει τον πραγματικό έρωτα στα μάτια μιας γυναίκας. Τολμηρή ρομαντική κομεντί του Ol Parker.
8. Pariah – 2011
Πρωταγωνιστούν: Adepero Oduye, Aasha Davis, Charles Parnell, Kim Wayans, Pernell Walker, Sahra Mellesse
 
Σε σκηνοθεσία Dee Rees, το Pariah αφηγείται την ιστορία του 17χρονου ατόμου Alike (Oduye), που θέλει να εξερευνήσει την σεξουαλικότητά του. Το Pariah απέσπασε το Excellence in Cinematography Award.
9. Ραφίκι (Rafiki) – 2018
Πρωταγωνιστούν: Samantha Mugatsia, Sheila Munyiva, Neville Misati, Nini Wacera
 
«Ραφίκι» θα πει «φίλος» στα Σουαχίλι – αυτή τη λέξη χρησιμοποιούν συχνά η Kena (Samantha Mugatsia) και η Ziki (Sheila Munyiva) για να κρύψουν το ερωτικό τους πάθος από τη συντηρητική κοινωνία της Κένυας. Η ομοφυλοφιλία εξακολουθεί να είναι παράνομη στο Ναϊρόμπι, και όταν συλλαμβάνονται αντιμετωπίζουν έναν θυμωμένο όχλο. Ωστόσο, με αυτήν την ταινία, η φανταστική ιστορία ομοφοβίας στη μεγάλη οθόνη, έριξε φως στην πραγματικότητα της Κένυας, και στον τρόπο που αντιμετωπίζονται τα κουήρ άτομα, όταν το Συμβούλιο Ταξινόμησης Ταινιών της Κένυας απαγόρευσε την κυκλοφορία της λόγω του «ομοφυλοφιλικού θέματος» . Ο σκηνοθέτης Wanuri Kahiu μήνυσε την κυβέρνηση της Κένυας. Η απαγόρευση καταργήθηκε για επτά ημέρες και προβλήθηκε στους κινηματογράφους, καθιστώντας την, τη δεύτερη ταινία με τις υψηλότερες πωλήσεις στην Κένυα όλων των εποχών.
10. Γυναικείες υποθέσεις (Saving Face) – 2004
Πρωταγωνιστούν: Lynn Chen, Michelle Krusiec, Joan Chen, Jin Wang, Guang Lan Koh, Jessica Hecht
 
Μία 48χρονη γυναίκα είναι ανύπαντρη, χήρα και έγκυος. Ο παλαιών αρχών πατέρας της διώχνει από το σπίτι, με την εντολή να επιστρέψει μόνο, όταν η υπόληψη της θα έχει αποκατασταθεί. Μην έχοντας πουθενά αλλού να πάει, μετακομίζει στη λεσβία κόρη της, η οποία με τη σειρά της αρχίζει να νιώθει καταπιεσμένη με τη μαμά της στο σπίτι.
 

0 comment 13701 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα - βίντεο - συνεντεύξεις

Έφυγε από τη ζωή η ηθοποιός Έλλη Βοζικιάδου, ψυχή του θεάτρου «Θυμέλη».

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 



Ακόμα μια απώλεια μετρά ο καλλιτεχνικός χώρος καθώς σήμερα το πρωί έφυγε από τη ζωή η Ελλη Βοζικιάδου.
.
Ηθοποιός, σκηνοθέτης και συγγραφέας, στα 60 χρόνια επαγγελματικής πορείας, η Έλλη Βοζικιάδου πρόσφερε πολλά στο ελληνικό θέατρο. Τη δυσάρεστη είδηση έκανε γνωστή η κόρη της Λόρνα Κούτση, μέσω ανάρτησης στον προσωπικό της λογαριασμό στο Facebook.

«Σήμερα το πρωί άφησε την τελευταία της πνοή μια μεγάλη Κυρία του θεάτρου, η Έλλη Βοζικιάδου. Ένας υπέροχος Άνθρωπος, γλυκός, ηθικός και έντιμος που υπηρέτησε από παιδί το Θέατρο μα αγάπη και αφοσίωση…. με αυταπάρνηση, με αγώνα… 20 χρόνια πρωταγωνίστρια στο Εθνικό Θέατρο κι άλλα 40 χρόνια στο δικό της θεατρικό σπίτι, το θέατρο “ΘΥΜΕΛΗ -ΕΛΛΗΣ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ” που από το 1980 προσφέρει στο φιλοθεάμων κοινό όλων των ηλικιών παραστάσεις με ψυχή και με ποιότητα…

Ένας αθόρυβος και γλυκός άνθρωπος, ηθοποιός και σκηνοθέτης, συγγραφέας και ενδυματολόγος που ακούραστα υπηρέτησε την Τέχνη σεμνά και με αγάπη… Αυτός ο υπέροχος άνθρωπος είχα την τύχη να είναι η δική μου Μάνα, μια μάνα που η αφοσίωσή της στο θέατρο δεν μου στέρησε ποτέ τη στοργή και το ενδιαφέρον της, τη λαχτάρα της… μια μοναδική μάνα…. η μανούλα μου… Αλλά και μια μοναδική σύζυγος… Με τον αείμνηστο πατέρα μου αρχιμουσικό Διονύση Κούτση μαζί χέρι – χέρι πορεύθηκαν στη Ζωή και την Τέχνη σαν ένα υποδειγματικό ζευγάρι… Με αβάσταχτο πόνο ψυχής θα την αποχαιρετίσω τη Δευτέρα 27 Απριλίου ώρα 12 μμ στο Α’ νεκροταφείο Αθηνών, σε απόσταση αναπνοής από τον λατρεμένο της, τον αξέχαστο πατέρα μου που ήδη την έχει πάρει από το χέρι για να την οδηγήσει στο πιο γαλήνιο ουράνιο πέπλο… Μανούλα μου όσο ζω θα σ’ αγαπώ και θα σε τιμώ όπως σου αξίζει….θα σας περιμένω μαζί με το μπαμπάκα στα όνειρά μου να μου πείτε πως είστε και πάλι ευτυχισμένοι μαζί και κάποια στιγμή θα ξανασυναντηθούμε και οι τρεις μαζί: “σάρκα μία” , όπως λέγαμε πάντα…. », έγραψε η κ. Κούτση στην ανάρτηση της.




Ποια ήταν η Έλλη Βοζικιάδου
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αποφοίτησε από το Αμερικανικό Κολλέγιο Αθηνών και τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου  με άριστα. Απόφοιτος επίσης της Γαλλικής Ακαδημίας Αθηνών. Από μαθήτρια δραματικής σχολής θήτευσε ως ηθοποιός στο Εθνικό Θέατρο το οποίο και υπηρέτησε επί μία 20ετία, παίζοντας ρόλους πρωταγωνιστικούς, ιδιαίτερα στην αρχαία τραγωδία, καθώς και στο κλασσικό και σύγχρονο ρεπερτόριο, ελληνικό και ξένο. Στα πρώτα της βήματα συνεργάστηκε με την ΚΑΤΕΡΙΝΑ (ΑΝΔΡΕΑΔΗ)ερμηνεύοντας πρώτους ρόλους στα έργα:«ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΞΕΡΕΙ ΚΑΘΕ ΓΥΝΑΙΚΑ»,του ΤΖ. ΜΠΑΡΙ, «ΙΕΡΗ ΦΛΟΓΑ» του ΣΟΜΕΡΣΕΤ ΜΩΜ και «ΤΑΞΙΔΙ ΑΝΑΨΥΧΗΣ».
Συνεργάστηκε επίσης με το «ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΛΑΪΚΟ ΘΕΑΤΡΟ» του ΜΑΝΟΥ ΚΑΤΡΑΚΗ, ερμηνεύοντας πρωταγωνιστικό ρόλο στον«ΚΑΡΑΪΣΚΑΚΗ» των ΦΩΤΙΑΔΗ-ΣΤΑΥΡΟΥ (ΜΑΡΙΩ) και στον «ΗΛΙΘΙΟ» του ΝΤΟΣΤΟΓΙΕΦΣΚΥ (ΑΓΛΑΪΑ ΙΒΑΝΟΒΝΑ ΕΠΑΝΤΣΙΝΑ) καθώς και πρώτους ρόλους στα έργα «ΜΟΝΟΣΑΝΔΑΛΟΣ», «ΕΒΔΟΜΟΣ ΟΥΡΑΝΟΣ» και «ΧΡΥΣΟ ΧΑΠΙ».


Μετέπειτα συνεργάστηκε με το θίασο του ΜΙΜΗ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥσε σημαντικούς ρόλους στα έργα:«ΟΛΑ ΤΑ ΠΑΛΙΑ ΑΓΟΡΑΖΩ» των ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ-ΓΙΑΝΑΚΟΠΟΥΛΟΥ και «Ο ΚΑΛΟΣ ΣΤΡΑΤΙΩΤΗΣ ΣΒΕΪΚ» του ΓΙΑΡΟΣΛΑΒ ΧΑΣΕΚ. Το 1970 συνεργάστηκε εκτάκτως με το Κ.Θ.Β.Ε. ερμηνεύοντας το ρόλο της  ΙΟΥΣ στον «ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ» του ΑΙΣΧΥΛΟΥ σε σκηνοθεσία ΘΑΝΟΥ ΚΩΤΣΟΠΟΥΛΟΥ, παραχωρηθείσα από το Εθνικό Θέατρο του οποίου ήταν μόνιμη συνεργάτις.

Το 1980 αποχωρεί από το Εθνικό Θέατρο και ιδρύουν μαζί με τον σύζυγό της Αρχιμουσικό – Συνθέτη – Συγγραφέα ΔΙΟΝΥΣΗ ΚΟΥΤΣΗ την ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ (Αστική – Μη Κερδοσκοπική) «ΘΥΜΕΛΗ» με Κεντρική και Παιδική Σκηνή (στην οποία δόθηκε ιδιαίτερη έμφαση) καθώς και με ποικίλη πολιτιστική δραστηριότητα. Οι πρώτες παραστάσεις που ανέβηκαν στο θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ» ήταν «Η ΠΑΡΕΞΗΓΗΣΗ» του ΑΛΜΕΡ ΚΑΜΥ σε σκηνοθεσία ΝΙΚΟΥ ΠΑΠΑΔΑΚΗ όπου εμήνευσε το ρόλο της ΜΑΡΘΑΣ (ΘΕΑΤΡΟ ΟΔΟΥ ΚΕΦΑΛΛΗΝΙΑΣ) και η αρχαία τραγωδία «ΕΛΕΝΗ» του ΕΥΡΙΠΙΔΗ σε σκηνοθεσία ΠΑΝΟΥ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ όπου ερμήνευσε τον ομώνυμο ρόλο, παράσταση η οποία περιόδευσε στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της χώρας.
Από το έτος 1982 το θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ» εγκαθίσταται στην Πλατεία Αμερικής και στην οδό Μοσχονησίων 32, όπου εδρεύει μέχρι σήμερα. Στο χώρο αυτό πρωταγωνίστησε στα εξής έργα τα οποία και σκηνοθέτησε: «Η ΧΕΙΡΑΦΕΤΗΣΗ» του ΓΕΩΡΓΙΟΥ ΣΟΥΡΗ,   «ΑΝΝΑ-ΠΑΤΡΙΤΣΙΑ-ΜΑΓΚΥ» του ΝΙΚΟΥ ΖΑΚΟΠΟΥΛΟΥ, «Η ΚΥΡΙΑ ΒΕΡΑΝΤΗ» του ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΚΟΡΟΜΗΛΑ, «ΖΗΤΕΙΤΑΙ ΥΠΗΡΕΤΗΣ» του ΜΠΑΜΠΗ ΑΝΝΙΝΟΥ, «ΣΥΖΥΓΟΙ ΜΕ ΔΟΚΙΜΗ» του ΦΡ. ΛΟΝΣΝΤΕΪΛ, «ΓΥΑΛΙΝΟΣ ΚΟΣΜΟΣ» του ΤΕΝΝΕΣΣΗ ΟΥΪΛΙΑΜΣ, «ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ» του ΖΑΝ ΖΕΝΕ, «ΜΑΚΡΥ ΤΑΞΙΔΙ ΤΗΣ ΜΕΡΑΣ ΜΕΣΑ ΣΤΗ ΝΥΧΤΑ» του ΕΥΓΕΝΙΟΥ Ο ’ΝΗΛ, «ΕΛΕΝΗ» του ΕΥΡΙΠΙΔΗ, «ΗΛΕΚΤΡΑ» του ΣΟΦΟΚΛΗ, «Ο ΠΟΠΟΛΑΡΟΣ» του ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ ΞΕΝΟΠΟΥΛΟΥ, «Ο ΚΑΤΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΝ ΑΣΘΕΝΗΣ» του ΜΟΛΙΕΡΟΥ, «ΣΤΟ ΜΑΝΤΡΑΣ ΤΗ ΝΥΧΤΑ ΕΚΕΙΝΗ» του ΕΝΝΟΥΑΡΝΤΟ ΜΑΝΕ, «ΤΑ ΔΑΧΤΥΛΙΔΙΑ» του ΣΠΥΡΟΥ ΠΑΠΑΔΟΓΙΩΡΓΟΥ.

Ως θιασάρχις ανέπτυξε επίσης συγγραφική δραστηριότητα γράφοντας θεατρικά έργα για παιδιά:    «ΤΑ ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΟΥ ΜΟΤΣΑΡΤ», «ΜΙΚΡΑ ΘΑΛΑΣΣΟΠΟΥΛΙΑ», «ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΟΥ ΔΑΣΟΥΣ» και διασκευάζοντας έργα για παιδιά: «ΧΑΪΝΤΙ Η ΜΙΚΡΟΥΛΑ ΤΩΝ ΒΟΥΝΩΝ» της ΓΙΟΧΑΝΑΣ ΣΠΙΡΙ, «ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ» από την όπερα του Ροσσίνι, λιμπρέττο Τζ. Φερρέττι, «Η ΒΑΣΙΛΙΣΣΑ ΤΟΥ ΧΙΟΝΙΟΥ» του Χ. Κ. Άντερσεν, «ΤΟ ΑΣΧΗΜΟ ΠΑΠΑΚΙ» του Χ. Κ. Άντερσεν, «Η ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΩΝ ΖΩΩΝ» των α/φών Γκριμμ, «Ο ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΒΑΤΡΑΧΟΣ» των α/φών Γκριμμ, «Ο ΦΑΣΟΥΛΗΣ ΤΟΥ ΠΑΝΤΟΠΩΛΗ» του Χ. Κ. Άντερσεν και μεταφράζοντας τα εξής θεατρικά έργα: «Ο ΓΥΑΛΙΝΟΣ ΚΟΣΜΟΣ» του ΤΕΝΝΕΣΣΗ ΟΥΪΛΙΑΜΣ», «ΜΑΚΡΥ ΤΑΞΙΔΙ ΤΗΣ ΜΕΡΑΣ ΜΕΣΑ ΣΤΗ ΝΥΧΤΑ» του ΕΥΓΕΝΙΟΥ Ο’ ΝΗΛ, «ΣΥΖΥΓΟΙ ΜΕ ΔΟΚΙΜΗ» του ΦΡ. ΛΟΝΣΝΤΕΪΛ. Είναι τακτικό μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων, Συνθετών και Μεταφραστών.            

Το 1991 στο χώρο του θέατρου «ΘΥΜΕΛΗ» ιδρύθηκε του «ΕΠΙΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ ΘΥΜΕΛΗ» στο οποίο δίδαξε υποκριτική, αγωγή του Λόγου και ορθοφωνία μαζί με πολλούς διακεκριμένους καθηγητές.  Ως καθηγήτρια υποκριτικής συνεργάστηκε με τη Ανωτέρα Δραματική Σχολή της ΜΑΙΡΗΣ ΤΡΑΓΚΑ και ως καθηγήτρια ελληνικής γλώσσας, λογοτεχνίας και ποίησης δίδαξε στο “CITY LITTERARY INSTITUTE” του Λονδίνου.          Ενδυματολόγος από το έτος 1985 με το ψευδώνυμο “ΕΛΣΑ ΒΩΚΟΥ”.   Ομιλεί άπταιστα Αγγλικά και Γαλλικά.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1768 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Θ. Ασκητής : Εν μέσω πανδημίας, όχι σε πρωκτικό και στοματικό σεξ – Καλύτερα η διαδικτυακή σεξουαλική επαφή

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Στη σεξουαλική επαφή και συμπεριφορά στην εποχή του κορωνοϊού αναφέρθηκε ο Δρ. Θάνος Ασκητής μιλώντας στο protothema.gr,  επισημαίνοντας πως ο Covid-19 σκοτώνει το σεξ όσων έχουν εξωσυζυγικές ή ευκαιριακές σεξουαλικές επαφές.

«Είναι προτιμότερο να επιδιώξουν μια διαδικτυακή σεξουαλική επαφή από το να συναντηθούν», συστήνει.

Επισημαίνει ωστόσο, ότι το σεξ με τον σταθερό και υγιή σεξουαλικό σύντροφο είναι ασφαλές και πως ο Covid -19, σύμφωνα με τα τελευταία επιστημονικά δεδομένα, δεν θεωρείται σεξουαλικό μεταδιδόμενο νόσημα. «Δεν έχουν βρεθεί στελέχη του ιού στο σπέρμα και στα κολπικά υγρά των ασθενών», εξηγεί.

.
Ο κ. Ασκητής αναφέρει ότι το πρωκτικό σεξ, ακόμη και με προφύλαξη είναι επικίνδυνο, διότι στελέχη του ιού εμπεριέχονται στα κόπρανα, των όσων έχουν μολυνθεί ενώ το προφυλακτικό, δεν εξασφαλίζει την μη μετάδοση του ιού.

Επιπλέον, επειδή ο κορωνοϊός μεταδίδεται από στοματική επαφή, με το σάλιο και το βλεννογόνο, καλό είναι να αποφεύγεται η πρωκτική συνουσία και στοματική επαφή, με άτομα που δεν γνωρίζουμε. Καταλήγοντας, συστήνει την καλή καθαριότητα στα σκεύη ηδονής. «Να σαπουνίζετε καλά και με ζεστό νερό τα sex toys», τονίζει.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 4360 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Είδαμε και Σχολιάζουμε

Μία ενδιαφέρουσα «αφορμή…» από τις Τρωάδες του Ευριπίδη, που όμως δεν αξιοποιήθηκε στο έπακρον…

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

.
Οι «τηλεκριτικές» που εγκαινίασε η Κουλτουρόσουπα, ένεκα ανυπαρξίας κάθε θεατρικής δραστηριότητας λόγω πανδημίας, σαφώς και δεν αποτελούν «φυσιολογικές» κριτικές (πως θα γινόταν άλλωστε καθώς το θέατρο αποτελεί ένα ζωντανό πυρήνα αλληλεπίδρασης), αλλά μια διαφορετική θεατρική οπτική. Με αυτά τα κριτήρια κρίνουμε και τις παραστάσεις που παρακολουθούμε από τον καναπέ όσο #Μένουμε_σπίτι


“Κ”
 
  
 
Η παράσταση «Αφορμή… Τρωάδες» είναι βασισμένη στην γνωστή τραγωδία του Ευριπίδη «Τρωάδες», η οποία περιγράφει την τύχη των γυναικών της Τροίας μετά το τέλος του τρωικού πολέμου και τον αντίκτυπο αυτού πάνω τους. Η παράσταση δεν επιδιώκει την αυτοτελή παρουσίαση του κειμένου του Ευριπίδη, αλλά αντίθετα αφορμώμενη από αυτό και διατηρώντας τα βασικά δομικά χαρακτηριστικά της πλοκής του, επιδιώκει να επεκτείνει ένα βήμα παρακάτω το κείμενο και να το συνδέσει με το σήμερα και την κακοποίηση, που βιώνουν ορισμένες γυναίκες. Στο επίκεντρο τίθενται τρείς φιγούρες: η Εκάβη, αλλά και δύο άλλες γυναίκες, οι οποίες εκπροσωπούν μία πλειάδα γυναικείων χαρακτήρων, που βίωσαν την απώλεια, την αιχμαλωσία, τον ξεριζωμό, τον φόβο και τον θάνατο.
 
Αρχικά, ως προς τα θετικά χαρακτηριστικά της παράστασης εντάσσεται το κείμενο, το οποίο σε πρώτο πλάνο αποτελεί μία επιτυχή προσαρμογή της Πένυς Φυλακτάκη ενός αρχαίου κειμένου. Οι πολλαπλές επαναλήψεις, τόσο μερών του κειμένου, όσο και μεμονωμένων φράσεων από τις πρωταγωνίστριες με την παράλληλη δημιουργία ηχούς, η απομόνωση ρήσεων, καθώς και η σύμπλεξη σε ορισμένα σημεία νεοελληνικού και αρχαίου κειμένου αποτέλεσε έναν επιτυχή τρόπο για να παρουσιαστεί με σύγχρονη ματιά ένα διαχρονικό κείμενο, και ως εκ τούτου να το καταστήσει προσιτό και προσβάσιμο. Το κείμενο δεν μένει μόνο στην αλληλεπίδραση των τριών γυναικών μεταξύ τους, καθώς πέρα από τις κοινές τους στιγμές, δημιουργεί και ορισμένα σημεία μονολόγων, που εμπλουτίζουν τη ροή της αφήγησης και της εμβάθυνσης των χαρακτήρων και των απεικονιζόμενων κρίσιμων φιγούρων. Οι τρείς πρωταγωνίστριες αναπαριστούν έναν κεντρικό ρόλο αυτόν της γυναίκας και παράλληλα περισσότερες προσδιοριστικές ιδιότητες αυτού, της μάνας, της συζύγου, της κόρης, της αδερφής.
 
Η σκηνοθεσία του Τάσου Αλατζά σε αντίθεση με το πλούσιο περιεχόμενο του κειμένου κινείται –και ορθώς- σε λιτά πλαίσια. Χωρίς υπερβολές, χωρίς τεχνάσματα, χωρίς περαιτέρω στοιχεία δίνει βάση στις ερμηνείες των τριών πρωταγωνιστριών, στις οποίες επιδιώκει να δώσει βαρύτητα και υπόσταση.
 
Καίριο ρόλο στην ενίσχυση της σκηνοθεσίας διαδραματίζουν ο σχεδιασμός του σκηνικού και οι φωτισμοί. Ως προς τον σχεδιασμό του σκηνικού του Τάσου Αλατζά αυτό θέτει στο επίκεντρο ένα κρεβάτι πάνω στο οποίο ερμηνεύουν οι πρωταγωνίστριες. Το κρεβάτι οριοθετεί και διαμορφώνει τον χώρο, καθώς κατά την διάρκεια της παράστασης αυτό περιστρέφεται, αλλάζει θέση και μεταβάλλει την θέση των ηρωίδων. Η επιλογή του κρεβατιού μας αναγάγει στην ιδιωτικότητα των εμπειριών και των βιωμάτων των πρωταγωνιστριών, ενώ ο σχεδιασμός του κεφαλαριού του κρεβατιού παρέπεμπε σε σίδερα φυλακής, θέλοντας να υπογραμμίσει σε ευρύτερο πια επίπεδο την αιχμαλωσία, που βιώνουν οι γυναίκες από τον κοινωνικό τους χώρο. Δεξιά και αριστερά της σκηνής υπήρχαν δύο μεγάλες κουρτίνες, οι οποίες διαμόρφωναν έναν καλαίσθητο, αλλά συνάμα κλειστοφοβικό χώρο, που παρέπεμπε σε μία φυλακή πολυτελείας.
 .
.
Παράλληλα, οι φωτισμοί του Σάκη Μπιρμπίλη ήταν ιδιαίτερα επιτυχείς και κυρίως ανανεωτικοί της σκηνοθεσίας. Με συνεχείς εναλλαγές κατάφεραν να αξιοποιήσουν όλο το μέρος του σκηνικού, δημιουργώντας έναν ιδιαίτερο φωτισμό μπροστά και πίσω από τις κουρτίνες και πάνω στο κρεβάτι, που άλλοτε ήταν ζεστός και συμπονετικός, και άλλοτε ψυχρός και απόμακρος. Οι φωτισμοί κατάφεραν να μετουσιώσουν των ψυχισμό των ηρωίδων και να δρομολογήσουν την αφήγηση, συνοδεύοντας κάθε σκηνή και δημιουργώντας συνεχώς μία διαβάθμιση, ανάλογη της πορείας του κειμένου.
 
Οι ηχητικές επιλογές της Μαρίας Βουμβάκη, καθώς και ηενδυματολογία της Βασιλικής Σύρμα ήταν απλοϊκές με την επιλογή ενός συγκεκριμένου ήχου για την εναλλαγή των σκηνών και μαύρων ρούχων και μαντίλων, που υπογράμμιζαν το πένθος και την θλίψη.
 
Ως προς τις πρωταγωνίστριες αξίζει να σημειώσουμε σε γενικό επίπεδο, πως ήταν άρρηκτα συγχρονισμένες μεταξύ τους, με σωστή διαχείριση άρθρωσης και αναπνοών. Η Νεκταρία Γιαννουδάκηκατάφερε να εντυπωσιάσει στον ρόλο της Εκάβης, διατηρώντας μία ισορροπημένη απόδοση με λιγοστές αποκλίσεις. Η Γιάννα Ζιάννη ιδιαίτερα εκφραστική διατήρησε χαμηλούς τόνους στο μεγαλύτερο μέρος της παράστασης, προσφέροντας μία μετρημένη ερμηνεία στον άξιο αναφοράς μονόλογό της. Τέλος, η Ασπασία Μηλιαράκη ήταν αρκετά καλή, αν και σε ορισμένα σημεία αλληλεπίδρασης με τις άλλες δύο συμπρωταγωνίστριές της υπερέβαλε.
 .
.
Από την παράσταση, όμως, δεν έλειψαν και ορισμένες αρνητικές επιλογές, που στάθηκαν εμπόδιο στην ως προς όλα τα στοιχεία προσεγμένη απόδοση. Συγκεκριμένα, όσον αφορά το κείμενο φάνηκε τελικά να μην επιτυγχάνει τον στόχο, που αρχικά είχε θέσει. Η αφορμή ήταν επιτυχής, αλλά όχι και το αποτέλεσμα, καθώς δεν φάνηκε να πηγαίνει ένα βήμα παρακάτω στο να θίξει με άμεσο τρόπο σύγχρονες μορφές βίας και κακοποίησης. Καθόλη τη διάρκεια της παράστασης αναζητείται μία στιγμή έκρηξης του κειμένου, το οποίο τελικά παραμένει μονάχα σε θρηνητικά επίπεδα, που ασκούν μία πρόσκαιρη κριτική. Η εναλλαγή σε σημεία του κειμένου ηχητικά εκφράσεων σε διάφορες γλώσσες δεν φάνηκε αρκετή για να πετύχει τον παραπάνω στόχο.Ως προς αυτήν την συνθήκη, λοιπόν, παρουσιάζεται μία ημιτέλεια αυτού.
 
Ακριβώς αυτή η αδυναμία φάνηκε και στην σκηνοθεσία, καθώς η ίδια είχε έναν ενιαίο ρυθμό. Αναλυτικότερα, δεν φάνηκε να υπάρχει αρχή, μέση και τέλος στην αφήγηση, αλλά η ένταση της αρχής διατηρήθηκε με τον ίδιο ρυθμό σε όλη την έκταση της παράστασης. Το γεγονός αυτό συνέβαλε κάπως αρνητικά στο να επέλθει ολοκληρωτικά η κάθαρση στο τέλος του έργου, με αποτέλεσμα να δημιουργείται σε σημεία μία μονοτονία.
 
Συνολικά, θα λέγαμε, πως πρόκειται για μία παράσταση, η οποία καταφέρνει να καταστήσει προσιτό στο κοινό ένα αρχαίο κείμενο, αξιοποιώντας την διαχρονική του υφή και επιδιώκοντας να δώσει σύγχρονες προεκτάσεις, χωρίς ωστόσο να τα καταφέρνει στον απαιτούμενο βαθμό.
 

Τηλε-Βαθμολογία:

6/10
.
.
Ιδού και η παράσταση προσβάσιμη έως 30 Απριλίου 2020.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 4163 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα - βίντεο - συνεντεύξεις

Δείτε online την τολμηρή παράσταση «Ελιγμοί» από το Θέατρο 104 σε σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 


Με αφορμή την αυξημένη ανάγκη για επαφή με τον κόσμο του θεάτρου έστω και χωρίς τη φυσική μας παρουσία σε αυτή τη δύσκολη δοκιμασία της πανδημίας, δίνεται η ευκαιρία να δείτε διαδικτυακά με ελεύθερη πρόσβαση το έργο του “ελιγμοί” από το Θέατρο 104.

«Ελευθερία χωρίς εξουσία καταντάει χάος, και εξουσία χωρίς τον σεβασμό της ελευθερίας, τυραννία» – Στέφαν Τσβάιχ

Το έργο του Ισπανού συγγραφέα Eduardo Galan, «Ελιγμοί», ανέβηκε σε πανελλήνια πρώτη στο Θέατρο 104 σε σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά και μετάφραση Μαρία Φωτεινάτου.



Λίγα λόγια για την παράσταση «Ελιγμοί»

Ένα ζευγάρι, ο Ντάριο και η Μπελέν – ο πρώτος ηθοποιός και η δεύτερη στρατιωτικός – προσπαθούν να «ελιχθούν» και να βγουν αλώβητοι από την πραγματικότητα που τους περιβάλλει, παλεύοντας με την αλήθεια που αποδεικνύεται πιο σκληρή από το ψέμα. Ένας υπολοχαγός και ένας σκηνοθέτης τους φέρνουν αντιμέτωπους με την εξουσία, αλλά και με τον ίδιο τους τον εαυτό. Εξουσία στην τέχνη και εξουσία στον πόλεμο.
.
Πότε η άσκηση εξουσίας υπερβαίνει τα όρια και ισοδυναμεί με κατάχρηση εξουσίας;
.
Ποιος ο ρόλος του θύτη και ποιος του θύματος, όταν το ίδιο το άτομο έχει την ελευθερία να «ελίσσεται» στην προσπάθειά του να πετύχει τους στόχους του;
.
Όσο όμως κι αν οι ήρωες επιχειρούν να «αν-ελιχτούν», το κοινωνικό σύστημα επεμβαίνει, περιορίζοντας τα περιθώρια τους και στερώντας τους την ικανότητα να εξουσιάζουν ακόμη και τον ίδιο τους τον εαυτό.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Eduardo Galan
Μετάφραση: Μαρία Φωτεινάτου
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς
Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Τριγώνη
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Σκηνικά: Κασσιανή Λεοντιάδου
Artworks on scene: Frank Moth
Ενδυματολόγος: Σοφία Λεγάτου
Φωτογραφία promo/artwork: Γιώργος Γιαννίμπας

ΠΑΙΖΟΥΝ: Λάζαρος Βασιλείου, Αλέξανδρος Νταβρής, Τάκης Παρασκευόπουλος, Δήμητρα Στάικου 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 7869 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Κινηματογραφικά άρθρα

Άλφρεντ Χίτσκοκ: 40 χρόνια χωρίς τον μετρ της αγωνίας

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Πέρασαν κιόλας 40 χρόνια από το θάνατο του Άλφρεντ Χίτσκοκ. Ήταν 29 Απριλίου του 1980, στο Λος Άντζελες. Όμως παραμένει ακόμη «ζωντανός» και πρωτοπόρος στοιχειώνοντάς μας, με τις τρομακτικές και αγωνιώδεις ταινίες του και συνεχίζοντας να αποτελεί σημείο αναφοράς για τον παγκόσμιο κινηματογράφο, με το συνολικό του έργο και βεβαίως με τις ιδιοφυείς σκηνοθεσίες του, τις ανεπανάληπτες σεκάνς, τα μοναδικά πλάνα του, αλλά και τις εμμονές του.

Οι ξανθές πρωταγωνίστριες και η ηδονοβλεψία
Όπως οι περισσότεροι μεγάλοι κινηματογραφιστές -ειδικά της εποχής του- είχε και ο Χίτσκοκ εμμονές, σε υπερβολικό βαθμό- πολλοί μιλάνε και για ψυχαναγκασμό, ακόμη και για συμπλεγματική συμπεριφορά. Εμμονές που έβγαιναν σχεδόν πάντα στις ταινίες του. Οι περίφημες ξανθιές πρωταγωνίστριές του, κυρίες που ήταν έτοιμες να πέσουν πολύ… χαμηλά, αλλά και να «μοιάζουν με άσπιλο χιόνι επιτρέποντας να φανούν καλύτερα τα αιματοβαμμένα χνάρια του δολοφόνου» ή η τυραννική ματιά του πάνω στις γυναίκες και στον έρωτα, ήταν κάτι παραπάνω από εμμονή. Ακόμη, είχε κόλλημα με την ηδονοβλεψία.

Όπως είχε πει στην περίφημη συνομιλία του με τον Τριφό, «είμαστε όλοι ηδονοβλεψίες», κάτι στο οποίο στήριξε τη σχέση του με το κοινό και βεβαίως πέρασε και στις ταινίες του. Κορυφαίο παράδειγμα ο αριστουργηματικός «Σιωπηλός Μάρτυς», με τον Τζέιμς Στιούαρτ, έναν φωτογράφο καθηλωμένο στο σπίτι από ένα ατύχημα, να παρατηρεί τους γείτονες και να ανακαλύπτει συμπτωματικά ένα φόνο και να βάζει τη σύντροφό του, την απαστράπτουσα Γκρέις Κέλι, στο ίδιο «τριπάκι». Εμμονές είχε και με την ψυχανάλυση -το «Vertigo», κατά πολλούς η καλύτερη ταινία όλων των εποχών, είναι το χαρακτηριστικότερο δείγμα- με τους σεξουαλικούς συμβολισμούς και άλλα ροζ υπονοούμενα, αλλά και με τα όνειρα. Ίσως αυτός ήταν και ο βασικός λόγος που θαύμαζε τον Λουίς Μπουνιουέλ. Και φυσικά ο φόβος του για τους αστυνομικούς.

Πέντε χρονών στο κρατητήριο
Όμως, όλα ξεκινούν από την παιδική ηλικία. Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ, γεννήθηκε στις 13 Αυγούστου του 1899 στο Ιστ Εντ του Λονδίνου. Ήταν ένα μοναχικό αγόρι, πήγε σε ένα αυστηρό ιησουιτικό σχολείο, εκεί διδάχτηκε τον αυτοέλεγχο και την αποστροφή για το ανθρώπινο σώμα, ενώ σε ηλικία πέντε ετών, ο πατέρας του τον έστειλε στο αστυνομικό τμήμα της γειτονιάς με ένα σημείωμα, το οποίο το διάβασε ο αστυνομικός και τον έβαλε στο κρατητήριο για πέντε λεπτά, χωρίς να ξέρει τον λόγο ο μικρός Άλφρεντ.

Ο αστυνομικός του είπε ότι αυτό παθαίνουν τα παιδιά που κάνουν κάτι κακό. Αυτό το περιστατικό θα τον σημαδέψει, περισσότερο από πολλά άλλα, όπως οι πολλές φορές προβληματικές σχέσεις του με τις γυναίκες. Παντρεύτηκε σε νεαρή ηλικία την Άλμα Ρεβίλ, μία σεναριογράφο και μοντέρ, που υπήρξε βοηθός του για όλη του τη ζωή, αλλά μάλλον όχι και ερωτική σύντροφος. Οι φήμες θέλουν να έχει μία και μοναδική ερωτική επαφή μαζί της, αποκτώντας και τη μοναχοκόρη του.

Σεξιστής;
Ο Χίτσκοκ ήταν φανερό ότι ήταν ένας καταπιεσμένος άνθρωπος που απελευθερωνόταν μέσα από τις ταινίες του, ξόρκιζε τους φόβους του και κάλυπτε την ερωτική του επιθυμία μέσα από τις πρωταγωνίστριές του, μερικές απ’ τις οποίες είχαν άσχημες εμπειρίες από τη συνεργασία μαζί του, με χαρακτηριστική περίπτωση αυτή της Τίπι Χέντρεν. Σίγουρα, στις μέρες μας, ο Χίτσκοκ θα είχε χαρακτηριστεί σεξιστής, ρατσιστής και άλλα πολλά, αλλά αυτό ίσως είναι και μια ιδιοτροπία του χρόνου και της ιστορίας….

Αριστουργήματα χωρίς Όσκαρ
Πέρα όμως απ’ όλα αυτά, που στιγμάτισαν το χαρακτήρα και το έργο του, υπάρχουν και οι ταινίες του. Και μπορεί κάποιες φορές να έχουν υπερεκτιμηθεί ορισμένα φιλμ, όπως το “Στη Σκιά των Τεσσάρων Γιγάντων” ή το “Ο Άγνωστος του Εξπρές”, αλλά είναι βέβαιο ότι μας έχει χαρίσει μια σειρά από εκπληκτικές δημιουργίες και σεκάνς ή πλάνα που πήγαν το σινεμά σε μια ανώτερη διάσταση. Εκτός από το “Vertigo” (Τζέιμς Στιούαρτ, Κιμ Νόβακ), θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν αριστουργήματα και οι ταινίες του “Ρεβέκα” (Λόρενς Ολιβιέ, Τζόαν Φοντέιν), “Υπόθεση Νοτόριους” (Κάρι Γκραντ, Ίνγκριντ Μπέργκμαν- πιο ερωτική από ποτέ), “Σιωπηλός Μάρτυς” (Στιούαρτ, Γκρέις Κέλι), “Το Χέρι που Σκοτώνει” (Τζόζεφ Κότεν, Τερέζα Ράιτ), “Τα 39 Σκαλοπάτια” (Ρόμπερτ Ντόνατ, Μάντλεν Κάρολ) και άλλες πολλές. Εννοείται ότι δεν ξεχάσαμε το “Ψυχώ” (Άντονι Πέρκινς, Τζάνετ Λι, Βέρα Μάιλς) ίσως την τρομακτικότερη ταινία όλων των εποχών, που διαθέτει και τη σκηνή του φόνου στο ντουζ, ένα κινηματογραφικό επίτευγμα, αλλά και ένα φινάλε που κόβει την ανάσα.

Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ, δεν ήταν ένας εύκολος άνθρωπος. Είχε πολύ κακή άποψη για τους ηθοποιούς, τους οποίους -εκτός εξαιρέσεων (Τζέιμς Στιούαρτ, Ίνγκριτ Μπέργκμαν, Τζόζεφ Κότεν, Γκρέις Κέλι, Χένρι Φόντα)- τους χαρακτήριζε ηλίθιους, ήταν δύσκολος στη συνεργασία, δικτάτορας του πλατό, αλλά ένας από τους 10-20 σημαντικότερους σκηνοθέτες όλων των εποχών, έχοντας το… προνόμιο να είναι απ’ τους λιγοστούς κορυφαίους του σινεμά που δεν πήραν ποτέ ένα Όσκαρ Σκηνοθεσίας.

Πηγή: newsbeast.gr

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1723 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Δεν τον αφήνουν να δώσει αίμα αν και έχει αντισώματα για τον κορωνοϊο επειδή είναι gay

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Ο Andy Cohen είναι 51 ετών και νόσησε βαριά από κορωνοϊο. Μπήκε στην εντατική και κατάφερε να βγει νικητής. 

Στην τελευταία εξέταση που του έκαναν οι γιατροί διαπίστωσαν ότι έχει αναπτύξει αντισώματα και ότι το πλασμα του αίματος του θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για ενδεχόμενη θεραπεία άλλων ασθενών.


Όμως ο FDA, ο οργανισμός φαρμάκων των ΗΠΑ του απαγορεύει να δώσει αίμα επειδή είναι gay. «Το αίμα μου θα μπορούσε να σώσει ζωές αλλά δεν με αφήνουν επειδή είμαι gay. Η απόφαση του FDA είναι ρατσιστική, αναχρονιστική και δεν ανταποκρίνεται στα δεδομένα της εποχής» λέει ο ίδιος με την πίκρα να ξεχειλίζει. 


Ο FDA έχει θεσπίσει αυτους τους κανόνες στις αρχές της δεκαετίας του 80, όταν το μεγάλο πρόβλημα ήταν το AIDS και απαγόρευε τις μεταγγίσεις σε άτομα της gay κοινότητας. «Είναι εντελώς παράλογο αφού μόλις δώσω το αίμα μου με τα αντισώματα, θα γίνει εξέταση και για AIDS. Δεν το θέλουν και το αφήνουν να… βράζει μέσα μου» λέει απογοητευμένος και ζητά επιτέλους να αλλάξει αυτός ο κανόνας. «Ζουμε σε διαφορετικές εποχές από το 1980. Τώρα μπορεί άνετα το AIDS να ανιχνευτεί στο αίμα» καταλήγει 
Πηγή: Το Ποντίκι

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1729 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Ξεκίνησε στο Netflix το ριάλιτι όπου κανείς δεν πρέπει να κάνει… σεξ

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 



«Too Hot to Handle» ονομάζεται το νέο και καυτό ριάλιτι που έφερε το Netflix στην πλατφόρμα του στις 17 Απριλίου για να κάνει λίγο πιο «πιπεράτη» την καραντίνα.

Το ζητούμενο απλό για το κοπάδι αυτό των σέξι εργένηδων: Να μην κάνουν σεξ μεταξύ τους για να κερδίσουν το μεγάλο βραβείο του σόου.

Κανείς δεν πρέπει να έχει σωματική επαφή με κάποιον άλλο και κανείς δεν πρέπει ταυτοχρόνως να «εκτονώνεται», αποφορτίζοντας τον ερωτικό ίλιγγο.



Και για να διασφαλιστεί αυτό το τελευταίο, ο «Independent» αποκάλυψε πως κρυφές κάμερες υπήρχαν ακόμα και στις τουαλέτες και τα ντους, σύμφωνα με διαγωνιζόμενο.

Ο σκοπός είναι να βρεις την αγάπη χωρίς να γευτείς τους σεξουαλικούς καρπούς.

Μία σεζόν με οχτώ 45λεπτα επεισόδια φτάνει και περισσεύει για όσα πικάντικα θα δούμε στο γυαλί.

«Στις ακτές του παραδείσου, πανέμορφοι εργένηδες γνωρίζονται και συναναστρέφονται. Όμως, για να κερδίσουν το βραβείο των 100.000 δολαρίων πρέπει να απέχουν από το σεξ», γράφει λιτά το Netflix στη σύνοψη του ριάλιτι…

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 2581 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Πόσο πιθανό είναι να πάθετε έμφραγμα στη διάρκεια του σεξ

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 

Το σεξ πέρα από τρόπο θέλει και… κόπο!

Όπως κάθε σωματική δραστηριότητα ορισμένης έντασης, κατά τη διάρκεια της ερωτική επαφής οι καρδιακοί παλμοί πολλαπλασιάζονται, η αρτηριακή πίεση αυξάνεται, ο ενθουσιασμός και η αγωνία ανεβάζουν τα επίπεδα της αδρεναλίνης… Θα μπορούσαν όλα αυτά να αποδειχθούν επικίνδυνα για την υγεία μας;

Επιστήμονες από το Πανεπιστήμιο του Harvard φαίνεται πως έχουν την απάντηση σχετικά με το πόσο πιθανό θα ήταν η σεξουαλική πράξη να αποβεί μοιραία για την υγεία της καρδιάς και αν θα μπορούσε η ένταση της συνεύρεσης να οδηγήσει σε έμφραγμα.

Πράγματι, η αύξηση στα επίπεδα αδρεναλίνης που συντελείται κατά την έντονη σωματική δραστηριότητα, θα μπορούσε να προκαλέσει καρδιακή προσβολή και αρρυθμίες. Μπορεί το σεξ να κάνει το ίδιο; Θεωρητικά, μπορεί. Αλλά στην πράξη, είναι παραπάνω από ασυνήθιστο, τουλάχιστον κατά τη διάρκεια του συμβατικού καθημερινού σεξ με τον μόνιμο σύντροφό μας, ισχυρίζονται οι επιστήμονες.

Προσεκτικές μελέτες επί του θέματος, έχουν δείξει ότι λιγότερα από ένα στα εκατό εμφράγματα σχετίζονται με τη σεξουαλική δραστηριότητα και ότι οι περιπτώσεις που αρρυθμίες κατά το σεξ οδήγησαν σε θάνατο αντιστοιχούν σε μία στις διακόσιες.

Τι σημαίνει αυτό για έναν μεσήλικα άνδρα;

Για έναν υγιή 50άρη, ο κίνδυνος καρδιακής προσβολής σε ανύποπτο χρόνο είναι περίπου μία φορά στο εκατομμύριο. Το σεξ διπλασιάζει τον κίνδυνο, όμως και πάλι αυτός ανέρχεται σε δύο φορές στο εκατομμύριο. Για τους άνδρες με καρδιαγγειακές νόσους, ο κίνδυνος είναι δέκα φορές υψηλότερος. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτούς, το σεξ αυξάνει τις πιθανότητες εμφράγματος σε μόλις 20 στο ένα εκατομμύριο. Συνεπώς, σύμφωνα πάντα με τους  ακόμα και οι καρδιοπαθείς, μπορούν να απολαμβάνουν το σεξ σχεδόν άφοβα.

Πηγή: ygeiamou.gr

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1296 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Ανακοίνωση από μαθητή σε πολυκατοικία: «Κι εμείς κάνουμε σεξ, αλλά δεν το μαθαίνει το τετράγωνο»

από Kulturosupa
από Kulturosupa

 


Κατά καιρούς -και χωρίς κορωνοϊό- έχουν κυκλοφορήσει online διάφορες ανακοινώσεις από πολυκατοικίες στην χώρα μας που έχουν γίνει viral. Οι λόγοι για την ανάρτησή τους, ποικιλούν… Από τα φώτα και το πετρέλαιο μέχρι και τις σεξουαλικές επιδόσεις των κατοίκων.

Σε αυτή την κατηγορία ανήκει και η τελευταία που κάνει τον γύρο του διαδικτύου τις τελευταίες ώρες…

Κρίνοντας λοιπόν από τα όσα αναφέρονται στην ανακοίνωση, ένας μαθητής που προσπαθούσε να διαβάσει, απηύδησε με μία γειτόνισσα που κατά την διάρκεια των σεξουαλικών της επαφών, ανεβάζει πολύ την ένταση, με αποτέλεσμα να της γράψει…

«Παρακαλείται η κυρία που κάνει εντόνως αισθητή την παρουσία της κάθε βράδυ με το σεξουαλικό της ταπεραμέντο, να κατεβάσει τις εντάσεις της γιατί κάποιοι προσπαθούν να διαβάσουν.

Κι εμείς κάνουμε σεξ, αλλά δεν το μαθαίνει όλο το τετράγωνο. Ευχαριστούμε πολύ».

,

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 2285 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Όλες οι δημοσιεύσεις σε αυτή την ιστοσελίδα εκφράζουν τις απόψεις και τη γνώμη των συντακτών τους και όχι του εκδότη ή αρχισυντάκτη, των διαχειριστών ή συντονιστών (εκτός των δημοσιεύσεων των ιδίων) και ως εκ τούτου δεν φέρουν καμία ευθύνη για αυτές. Επιτρέπεται η αναδημοσίευση του υλικού μόνο με την αναφορά της πηγής ©Kulturosupa.gr.
Επικεφαλής: Τσιρόγλου Ιωάννης. Συντακτική Ομάδα Kulturosupa: Βυζαντιάδου Νέλη, Ζαχαριάδης Κρίτωνας, Ιωαννίδης Μανώλης, Κανακάρη Αννια, Μπαιρακτάρη Ειρήνη, Μπαστουνάς Γιώργος, Στασινοπούλου Πίτσα.

Τηλέφωνο: +30 6983 101 110

URL: http://www.kulturosupa.gr

Email: kulturosupa@yahoo.gr

Facebook Instagram Youtube Spotify Twitter Tiktok

Δημοφιλέστερα άρθρα

Τελευταία άρθρα

66ο ΦΚΘ: Στην ταινία Το κορίτσι με τη βελόνα απονεμήθηκε το βραβείο Semiramis Καλύτερου Casting...
Η Κατερίνα Σακελλαροπούλου Νέα Πρόεδρος του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου
«Βούλιαξε» το Καυτανζόγλειο ο ΛΕΞ: Ιστορικό ρεκόρ με 45.000 θεατές
Όλα τα τελευταία άρθρα
Πατήστε για να ακούσετε το κείμενο που επιλέξατε.