«Ο ΜΥΣΤΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ» από την Παιδική Σκηνή του ΚΘΒΕ σε σκηνοθεσία Μαριάννας Τόλη. Πρεμιέρα 11/10, Βασιλικό Θέατρο.

Φωτογραφικό υλικό
«Ο ΜΥΣΤΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ» από την Παιδική Σκηνή του ΚΘΒΕ σε σκηνοθεσία Μαριάννας Τόλη. Πρεμιέρα 11/10, Βασιλικό Θέατρο.
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τη νέα δράση «ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ- Ανασκαφή 1».
JAN FABRE: «Ο Όλυμπος αντιπροσωπεύει τα αρχέγονα συναισθήματα της αγάπης, του μίσους, του πάθους…»
Η παράσταση του φλαμανδού δημιουργού Jan Fabre με τίτλο «Mount Olympus – To glorify the cult of tragedy», που εντάσσεται στο πρόγραμμα των 50ων Δημητρίων, παρουσιάστηκε σήμερα, Τρίτη 6 Οκτωβρίου 2015, στο πλαίσιο συνέντευξης Τύπου, παρουσία του καλλιτέχνη.
Το έργο θα ξεκινήσει το Σάββατο 10 Οκτωβρίου, στις 19.00, και θα ολοκληρωθεί μετά από 24 ώρες, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Κτίριο Μ1.
Με αφορμή το τολμηρό εγχείρημα, η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού, Παιδείας και Αθλητισμού, Έλλη Χρυσίδου, τόνισε ότι συμβαδίζει απόλυτα με τη φιλοσοφία των επετειακών Δημητρίων, η οποία φιλοδοξεί να υπερβεί τα σύνορα της πόλης, αλλά και της χώρας, προτείνοντας εκδηλώσεις πρωτότυπες, καινοτόμες και δυσεύρετες. «Ο πολυσχιδής καλλιτέχνης Jan Fabre αφήνει ένα ισχυρό στίγμα μέσα από τις πολλαπλές ιδιότητές του, ως εικαστικός, performer και σκηνοθέτης» ανέφερε η Αντιδήμαρχος και συνέχισε: «Για τα φετινά Δημήτρια, η συγκεκριμένη παράσταση ήταν ένα στοίχημα που δεν έπρεπε να χαθεί. Θα παρακολουθήσουμε μία άκρως πρωτότυπη ανάγνωση της γνώριμης σε εμάς ελληνικής Τραγωδίας, σε ένα χώρο με θέα το βουνό του Ολύμπου. Ευχαριστώ τον Jan Fabre που ανταποκρίθηκε άμεσα στη πρόσκλησή μας καθώς και το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, που από την πρώτη στιγμή ήρθε αρωγός σε αυτή την πρωτόγνωρη εμπειρία».
Από την πλευρά του ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, Γιώργος Εμμανουήλ Λαζαρίδης, δήλωσε ενθουσιασμένος και ανυπόμονος να παρακολουθήσει το παράτολμο, όπως το χαρακτήρισε εγχείρημα, με την ελπίδα ότι θα συμβάλλει, μεταξύ των άλλων, σε μία διαφορετική ανάγνωση και αντιμετώπιση του χρόνου.
Για μία παραγωγή η οποία γίνεται αφορμή για ένα νέο βλέμμα πάνω στην αρχαία Τραγωδία και που φέρνει τη Θεσσαλονίκη στο επίκεντρο της ευρωπαϊκής καλλιτεχνικής δημιουργίας, έκανε λόγο η ιστορικός τέχνης, Θούλη Μισιρλόγλου, συντονίστρια του προγράμματος των 50ων Δημητρίων.
Ο Jan Fabre αναφέρθηκε με θερμά λόγια στο αρχαιοελληνικό δράμα, που αποτέλεσε την αφορμή για τη νέα αυτή παράσταση, η οποία έρχεται με τις καλύτερες κριτικές από τους δύο πρώτους σταθμούς της περιοδείας της, το Βερολίνο και το Άμστερνταμ. Όπως ομολόγησε, αρχικά ήταν και ο ίδιος ιδιαίτερα επιφυλακτικός για τις αντιδράσεις που θα αντιμετώπιζε. «Είχα πει στους συνεργάτες μου ότι αν στο τέλος της 24ωρης αυτής παράστασης, θα είχαν μείνει έστω 10 θεατές, θα ήμουν πολύ ευτυχισμένος. Τελικά, το έργο ολοκληρώθηκε με περισσότερους θεατές, απ’ όσους είχε όταν ξεκίνησε» είπε χαρακτηριστικά ο Fabre και συμπλήρωσε: «Αισθάνομαι ότι ο Όλυμπος είναι ένα μέρος απόλυτα πνευματικό, που συνοδεύεται από τους μύθους εξαιρετικών χαρακτήρων, οι οποίοι αντιπροσωπεύουν τα αρχέγονα συναισθήματα της αγάπης, του μίσους, του πάθους γενικότερα. Νομίζω ότι ανέκαθεν με γοήτευε η ιστορία της ελληνικής αρχαιότητας και πολύ περισσότερο η Τραγωδία, με κυρίαρχα στοιχεία την εσωτερική σύγκρουση και την κάθαρση. Το έργο αυτό είναι το αποτέλεσμα έρευνας 30 τουλάχιστον χρόνων και για μένα είναι κάτι σαν τη διαθήκη που θα ήθελα να αφήσω γύρω από τη θεατρική μου πράξη και σκέψη». Σχετικά με τον τρόπο που δουλεύει ο ίδιος και η ομάδα του τα τελευταία δύο χρόνια, για να φτάσουν στο συγκεκριμένο αποτέλεσμα, ο φλαμανδός καλλιτέχνης τόνισε ότι όλοι έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν και να επεκτείνουν τα όρια της σκέψης και των αντοχών τους.
Όπως διευκρινίστηκε στη διάρκεια της συνέντευξης Τύπου, οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν μέρος ή το σύνολο της παράστασης και να πάρουν μέρος σε παράλληλες δράσεις που θα φιλοξενηθούν στο φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Επισημαίνεται ότι το έργο είναι κατάλληλο για θεατές άνω των 18 ετών.
Οι τιμές των εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής: 30€ (24 ώρες), 20€ (16 ώρες), 15€ (8 ώρες). Φοιτητικά: 15€ (24 ώρες), 10€ (16 και 8 ώρες).
ΑΝΑΛΥΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ + ΒΙΝΤΕΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΔΩ
«ΔΟΞΑΠΑΤΡΗ» το νέο έργο του Θοδωρή Αθερίδη στο Μικρό Παλλάς.
Πρόκειται για ένα σύγχρονο ιλαρομελόδραμα, που διαδραματίζεται σε μία χώρα σαν την Ελλάδα, σε μία πόλη σαν την Αθήνα, σε μία περιοχή σαν το Κολωνάκι, με προβλήματα και θέματα σαν τα δικά μας… Οι ήρωες, καθημερινοί άνθρωποι που τους συναντάμε ανάμεσά μας, έρχονται αντιμέτωποι και παλεύουν να διαχειριστούν τις προσωπικές τους αλήθειες.
Στο ΔΟΞΑΠΑΤΡΗ παίζουν ο Θοδωρής Αθερίδης, η Πέμη Ζούνη, η Ρένια Λουιζίδου, ο Λευτέρης Ελευθερίου, η Ευαγγελία Συριοπούλου, η Φωτεινή Αθερίδου και ο Γιόσι.
Οι Κινέζοι λένε “ευτυχισμένοι οι άνθρωποι που θα ζήσουν σε δύσκολες εποχές”…
Αυτά οι Κινέζοι …
Εμείς πάλι εδώ, λέμε άλλα. Πολλά. Όλα τα έχουμε πει εμείς όταν ακόμα όλοι οι άλλοι ήταν στα δέντρα…
Κάπου στο Κολωνάκι.
Ένας παπάς με τον διαταραγμένο γιο του και την ακτιβίστρια κόρη του προσπαθούν να διαχειριστούν την καινούρια πραγματικότητα, όπως αυτή διαμορφώνεται το καλοκαίρι του 2015 στην Αθήνα.
Μεσοτοιχία, μία παιδίατρος προσπαθεί ν’ αποτρέψει την αυτοκτονία της κόρης της με την βοήθεια της αδερφής της.
Όλοι ανεπιστρεπτί αντιμέτωποι με την προσωπική τους αλήθεια.
Ο Γιαπωνέζος τι δουλειά έχει ανάμεσα τους;;;
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΘΟΔΩΡΗ ΑΘΕΡΙΔΗ ΓΙΑ ΤΟ «ΔΟΞΑΠΑΤΡΗ»
Ένα ποτήρι που περιέχει νερό ως την μέση, γι’ άλλους είναι μισογεμάτο και για κάποιους άλλους μισοάδειο. Οι πρώτοι θεωρούνται αισιόδοξοι, ενώ οι δεύτεροι απαισιόδοξοι.
Όλα αυτά βέβαια ισχύουν, αν πρόκειται να το πιει κανείς το νερό, κι είναι σαφές ότι είναι λιγότερο από όσο χρειάζεται για να ξεδιψάσει.
Αν όμως το νερό είναι για να στο περιχύσουν, να σε λούσουν, ή να στο πετάξουν στα μούτρα, το πράγμα αλλάζει.
Αισιόδοξοι είναι πια αυτοί που το βλέπουν μισοάδειο και σκέφτονται πως θα στεγνώσει γρήγορα πάνω τους μια τόσο μικρή ποσότητα.
Απαισιόδοξοι τώρα είναι αυτοί που το βλέπουν μισογεμάτο και το φοβούνται σαν τον κατακλυσμό.
Χρησιμοποιώ το γνωστό παράδειγμα του ποτηριού με το νερό, ενώ κάλλιστα θα μπορούσα να πω για χρήματα που πρόκειται να λάβουμε ή να δώσουμε… Το ίδιο ποσό, αν πρόκειται να το λάβεις, σαφώς σου φαίνεται μηδαμινό, ενώ αν πρόκειται να το πληρώσεις, σου φαίνεται δυσβάσταχτο….
Νομίζω πως διανύουμε ιστορικά μια περίοδο γενικότερης σύγχυσης, όπου αντιμέτωποι με τη νέα πραγματικότητα, που την βλέπουμε με δρασκελιές να πλησιάζει, δεν έχουμε προλάβει να εστιάσουμε πάνω της και έτσι φλου, όπως την κοιτάμε, δεν μπορούμε να διακρίνουμε τα χαρακτηριστικά της.
Την περιγράφουμε περισσότερο με τη φαντασία και τον φόβο μας, την δαιμονοποιούμε και την αρνούμαστε, λες και μπορούμε να την αποφύγουμε..
Η νέα πραγματικότητα είναι ήδη εδώ… Το πώς θα την διαχειριστεί ο καθένας από μας είναι το θέμα μας….
Το «Δοξαπατρή» είναι το ιλαρομελόδραμα που γράφτηκε το καλοκαίρι που μας πέρασε, σαφώς υπό την επιρροή των καταιγιστικών πολιτικοκοινωνικών γεγονότων.
Παρόλα αυτά είναι μια ιστορία έξω από το πολιτικό πλαίσιο, που μιλά για εφτά ανθρώπους, που έμειναν στην Αθήνα και που ήρθαν αντιμέτωποι ο καθένας με την προσωπική αναπόφευκτη αλήθεια του.
Η διαφορετική διαχείριση του καθένα, το άτομο, είναι το πεδίο του προβληματισμού μου εδώ και χρόνια, μιας κι έχω δει πως όλοι μαζί μάλλον δεν μπορούμε, ή δεν θέλουμε, αφού προτιμούμε συχνότερα τον διχασμό από την ενότητα.
Ο άνθρωπος, λοιπόν, κι όχι η ομάδα, είναι στο κέντρο του ενδιαφέροντος αυτής της αφήγησης, όταν αυτός χτυπηθεί στο δόξα πατρί από τα νέα δεδομένα..
Οι καλλιτέχνες δεν ξέρουμε σαν τους πολιτικούς να σας επηρεάσουμε όλους μαζί, γι’ αυτό απευθυνόμαστε σε καθένα σας προσωπικά….
Θοδωρής Αθερίδης
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :
Κείμενο – σκηνοθεσία: Θοδωρής Αθερίδης
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή
Κοστούμια: Άγις Παναγιώτου
Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας
Μουσική επιμέλεια: Θοδωρής Αθερίδης
Video παράστασης: Θοδωρής Αθερίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγνή Χιώτη
Βοηθός σκηνογράφου: Γιώργος Θεοδοσίου
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ:Θοδωρής Αθερίδης, Πέμη Ζούνη, Ρένια Λουιζίδου, Λευτέρης Ελευθερίου, Ευαγγελία Συριοπούλου, Φωτεινή Αθερίδου και ο Γιόσι (Γιάννης Πάτσης)
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Τετάρτη & Κυριακή: 20:00
Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 18:00
Σάββατο: 21:00
Κρατήσεις – αγορά εισιτηρίων:
Στο τηλέφωνο 211 1000 365 & στο www.ticket365.gr
“ΧΑΜΕΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ” στο ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ. Βασισμένο στην βραβευμένη ταινία Ο ΚΥΚΛΟΣ ΤΩΝ ΧΑΜΕΝΩΝ ΠΟΙΗΤΩΝ για πρώτη φορά σε θεατρική σκηνή.
Σ’ ένα συντηρητικό σχολείο αρρένων οι μαθητές αναζητούν υποστήριξη και συμπαράσταση, ο ένας από τον άλλον, για να ανταποκριθούν στις απαιτήσεις των καθηγητών και στις φιλοδοξίες των γονέων τους. Ο νέος φιλόλογος, με τις προοδευτικές εκπαιδευτικές αντιλήψεις , θα τους εμπνεύσει και θα τους παροτρύνει να ακολουθήσουν τα όνειρα τους..
Μια θεατρική παράσταση που θα αγγίξει τις ψυχές μας. Για όσους τολμούν και όσους θέλουν να τολμήσουν…
Σκηνοθετικό σημείωμα
Μια μικρή κατάθεση…
«Κοίταζε εκεί που θες να πας, για να μην πας εκεί που κοιτάς»
Πρέπει όμως πρώτα να έχεις τα μάτια σου ανοιχτά. Πρέπει όταν ανοίξουν, να μην κοιτούν το πάτωμα. Να μην έχουν παρωπίδες. Να μπορούν να κλαίνε. Να γελούν. Όχι μόνο να κοιτάζουν, αλλά να βλέπουν. Όχι μέσα από οθόνες και πρίσματα, αλλά ευθεία, μέσα στα μάτια των άλλων. Να επικοινωνούν και να δίνουν χώρο στη σιωπή. Αυτή τη σιωπή που λείπει από τη ζωή μας. Την ουσιαστική. Αυτή που τα λόγια δεν περιγράφουν. Αυτή τη σιωπή των ποιητών. Των μεγάλων ζωγράφων. Της μουσικής…
Ένα τέτοιο έργο χρειαζόμουν. Πρώτα για εμένα. Πρώτα για να θυμηθώ εκείνο το παιδί που ήμουν. Το απαλλαγμένο από προκαταλήψεις, ταμπού, καλούπια, άγχος και όλα τα «πρέπει» της ζωής. Το παιδί με τα μάτια που βλέπουν ολόγυρα την ουσία των πραγμάτων. Που ανακαλύπτουν. Που δεν λένε ψέματα. Που τολμούν να ονειρευτούν χωρίς όρια. Αυτό το έργο μου το θύμισε. Τολμώ να το μεταφέρω στη σκηνή όχι για να κριθεί, αλλά για να πει την ιστορία του. Την ιστορία των παιδιών που βρίσκουν τον εαυτό τους. Τη δική τους θέση στον κόσμο. Τη δική τους φωνή. Αυτό που πραγματικά θέλουν κι όχι που τους επιβάλλεται. Ακόμη κι όταν τους κλείνουν το στόμα, η ψυχή τους συνεχίζει να φωνάζει…
«Αδράξτε» τη μέρα. Κάντε τις ζωές σας εκπληκτικές…» Φωνάζει ο Κίτινγκ. Ο δάσκαλος. Ο άνθρωπος. «Γιατί το παντοδύναμο έργο στη σκηνή της ζωής συνεχίζεται κι ίσως εσύ μπορείς να συνεισφέρεις μια στροφή»….
Ποια θα είναι λοιπόν η δική μας στροφή;
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – Θεατρική διασκευή: Βασίλης Ισσόπουλος
Σκηνογραφία- Ενδυματολογία: Αθανάσιος Κολαλάς
Μουσική: Αντώνης Ανέστης
Κινησιολογία: Μαρία Σπαθοπούλου
Βίντεο: Γιάννης Πειραλής
Βοηθός βίντεο: Βιργινία Ριγάκη
Δ/ντης φωτογραφίας: Βαγγέλης Βροχίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Τάσος Μπαρνιαδάκης
ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Καθηγητής : Βασίλης Ισσόπουλος,Τάσος Μπαρνιαδάκης
ΜΑΘΗΤΕΣ :Θοδωρής Γεωργίτσης, Μιχάλης Δαρνάκης, Οδυσσέας Ζήκας, Ανδρέας Μαυρίδης, Στέργιος Μαδέρης, Λάμπρος Σταυρινόπουλος, Αντώνης Χαχούμης, Μαρία Σπαθοπούλου
Στο Βίντεο Συμμετέχουν :
ΔΑΣΚΑΛΟΙ : Δημήτρης Βάγιας, Νίκος Νικολάου, Κώστας Ίτσιος, Μιχάλης Γούναρης
ΓΟΝΕΙΣ : Σπύρος Σαραφιανός, Ελένη Μακίσογλου, Μαρία Χατζηιωαννίδου
ΚΟΡΙΤΣΙΑ : Σωτηρία Σακαλάκη , Ηλιάνα Αντωνιάδου
Τιμή εισιτηρίου: 12€, Φοιτητικά, ανέργων: 10€
Εισιτήρια προπωλούνται στο ταμείο του θεάτρου.
ΓΙΑ 11 ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Έναρξη 9 Οκτωβρίου
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 9:00μ.μ.
Κυριακή στις 8:00μ.μ.
ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ Αγ. Παντελεήμονος 10 (Καμάρα)
Πληροφορίες στο 2310 960 063 και στο 6987 089 778.
IKIRU: αφιέρωμα στην PINA BAUSCH από τον TADASHI ENDO στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Χορηγός επικοινωνίας: Kulturosupa.gr
Η Βαρβάρα Δουμανίδου σκηνοθετεί τη βραδιά των Κουλτουροβραβείων και το «Θέατρο του Άλλοτε» συμμετέχει.
Tα βραβεία θα απονεμηθούν τη Δευτέρα 19 Οκτωβρίου στο θέατρο Αριστοτέλειον της Θεσσαλονίκης. όπου τα … τρία Κ «Κοινό – Καλλιτέχνες – Κουλτουρόσουπα» θα δεθούν αρμονικά και γιορτινά!
Παραστάσεις στο θέατρο Σοφούλη εως τον Δεκέμβριο
Αγαπημένα έργα, stand up comedy, παιδικές παραστάσεις και θεατρικά εργαστήρια τη φετινή σεζόν στο Θέατρο Σοφούλη!
«Λάχανα και Χάχανα: Τραγουδώ και Μαθαίνω»
Ένα διαδραστικό, δημιουργικό παιχνίδι που βασίζεται στα τραγούδια της σειράς «Λάχανα και Χάχανα». Εκπαιδευμένοι εμψυχωτές, ηθοποιοί και τραγουδιστές οδηγούν τα παιδιά σε μια μαθησιακή περιπλάνηση, γεμάτη ρυθμό και μελωδία, γεμάτη γνώση και φαντασία.
Κείμενο- Μουσική: Τάσος Ιωαννίδης
Σκηνοθεσία: Παυλίνα Χαρέλα
Παίζουν: Ανδρομάχη Βουτσά, Μάριος Ζαρδαβάς, Σοφία Κεμεντζετζίδου, Κώστας Μελίδης, Ελένη Χρυσομάλλη
Κυριακή 11.30 π.μ.
«Το τότε και το τώρα στου φαγητού την ώρα»
Με έναν πολύ έξυπνο και ευφάνταστο τρόπο η παράσταση αποκαλύπτει στα παιδιά σωστές διατροφικές συνήθειες.
Κείμενο: Καλλιόπη Παπαδάκη
Σκηνοθεσία: Παυλίνα Χαρέλα
Παίζουν: Κώστας Καφαντάρης, Αγγελική Περγαμινού, Μάρω Καραγεώργου
Σάββατο 6.15 μ.μ.
«Έχω μια τρέλα!»
Stand up Comedy. Ο Νίκος Βαλβαζάνης, με άφθονο χιούμορ, αντιμετωπίζει τις δυσκολίες της ζωής, δίνει μάχη ενάντια στον χρόνο και προσπαθεί να επιβιώσει εν μέσω οικονομικής κρίσης!
Κείμενα– σκηνοθεσία: Νίκος Βαλβαζάνης
Παίζουν: Νίκος Βαλβαζάνης, Αγγελική Ανδρίτσου
Πρεμιέρα: Σάββατο 10/10, 9.00 μ.μ.
SWEENEY TODD
Πόσα μυστικά μπορεί να χωρέσει το υπόγειο ενός κουρείου; Η παράσταση βασίζεται στον βρετανικό αστικό μύθο του δαιμονικού κουρέα της οδού Φλιτ, που έγινε γνωστός μέσα από το ομώνυμο έργο του Christopher Bond.
Κείμενο: Ντέπυ Ασληχανίδου, Έφη Σισμανίδου
Σκηνοθεσία: Λένα Πετροπούλου
Παίζουν: Ντέπυ Ασληχανίδου, Άρης Βέβης, Κωνσταντίνος Μελίδης, Άγγελος Ρούσσος, Έφη Σισμανίδου, Αργυρώ Τόλιου, Κωνσταντίνος Τσακίρης.
Πρεμιέρα: Παρασκευή 23/10, 9.00 μ.μ..
«Ποιος ανακάλυψε την Αμερική»
Δυο κορίτσια, η Καίτη και η εξάδελφή της Λίζα, συνομήλικες και εντελώς αντίθετοι χαρακτήρες περνούν τις μέρες τους με πάθος και χιούμορ. Μεγαλώνουν, ερωτεύονται, προδίδουν και προδίδονται, επιλέγουν, αποτυγχάνουν, προσπαθούν… ζουν. Το έργο της Χρύσας Σπηλιώτη είναι βαθιά ανθρώπινο και ακροβατεί ανάμεσα στο κωμικό και στο τραγικό με λόγο λεπτό και άμεσο.
Κείμενο: Χρύσα Σπηλιώτη
Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια: Παύλος Δανελάτος
Παίζουν: Παυλίνα Χαρέλα, Χριστίνα Γυφτάκη
Πρεμιέρα: Παρασκευή 20/11, 9.00 μ.μ..
Πληροφορίες:
Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη
Τηλ. 2310 423 925
www.theatrosofouli.gr
info@theatrosofouli.gr
«Only You»: Μια καλή προσπάθεια που έμεινε στην προσπάθεια. Είδαμε στο Μ2 και σχολιάζουμε…
ΑΣΤAΜΑΤΗΤΟΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ στο FIX FACTORY. Είδαμε, ακούσαμε, σχολιάσουμε…
Χορηγός επικοινωνίας: Kulturosupa.gr
Επικεφαλής: Τσιρόγλου Ιωάννης. Συντακτική Ομάδα Kulturosupa:Αδαμάκου Βένια, Βυζαντιάδου Νέλη, Ζαχαριάδης Κρίτωνας, Κανακάρη Αννια, Μπαιρακτάρη Ειρήνη, Μπαστουνάς Γιώργος, Παπαδανιήλ Ελπίδα, Στασινοπούλου Πίτσα, Ταυλαρίδου Ζωή.
Τηλέφωνο: +30 6983 101 110
URL: http://www.kulturosupa.gr
Email: kulturosupa@yahoo.gr
Copyright Kulturosupa.gr © 2007 – 2023