ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ
Τετάρτη, 29 Απριλίου, 2026
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
ΕΙΣΟΔΟΣ
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

«Μια Ξεχωριστή Μέρα» στο θέατρο Αυλαία. Πρόγραμμα παραστάσεων έως 16 Ιανουαρίου 2018

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Πρόγραμμα παραστάσεων έως 16 Ιανουαρίου 2018

 
Η πολυβραβευμένη ταινία ορόσημο «Μία Ξεχωριστή Μέρα» (Una Giornata Particolare) του Έττορε Σκόλα, ανεβαίνει σε θεατρική διασκευή του Αλέξανδρου Ρήγα και σκηνοθεσία της Άσπας Καλλιάνη.
 
Ο Γκαμπριέλε (Σταύρος Ζαλμάς) διώκεται από το φασιστικό καθεστώς της Ιταλίας του 1938. Έχει μέχρι την δύση του ηλίου για να τον μεταφέρουν στο στρατόπεδο συγκέντρωσης. Η Αντονιέτα (Δήμητρα Ματσούκα) πιστή μέχρι σήμερα στο καθεστώς, παντρεμένη με έξι παιδιά, τον συναντάει χωρίς να γνωρίζει τίποτα για τις «ανατρεπτικές» του αντιλήψεις. Οι ώρες που θα περάσουνε μαζί θα συνταράξουν τα πιστεύω της σε σχέση με το καθεστώς αλλά και με την μέχρι τώρα ζωή της. Την σχέση της με τον άντρα της, τον φεμινισμό, την ομοφυλοφιλία, τον κόσμο, και κυρίως την σχέση με τον ίδιο της τον εαυτό.  Δύο πλάσματα μεγαλωμένα τελείως διαφορετικά, που όμως θα ανακαλύψουν μέσα από δυνατές συγκρούσεις ότι τους ενώνει το σημαντικότερο πράγμα απ’ όλα. Και ίσως, μέχρι την δύση του ήλιου οι ζωές τους να αλλάξουν για πάντα.
 
Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα»  ξεκίνησε την ιστορία του ως μία Κινηματογραφική ταινία του 1977, σε σκηνοθεσία και σενάριο  του Έττορε Σκόλα και αποτελεί μία από τις σημαντικότερες  (αν όχι τη σημαντικότερη) δημιουργίες του σημαντικού σκηνοθέτη.
 
Πρωταγωνιστές της ταινίας ήταν ο Μαρτσέλλο Μαστρογιάννη και η Σοφία Λόρεν.
 
Πρόκειται για μία από τις πιο αναγνωρισμένες ταινίες, τόσο από κριτικούς όσο και από το κοινό,  του παγκόσμιου κινηματογράφου με δυνατά πανανθρώπινα μηνύματα, που  πραγματεύεται μία συγκινητική και βαθιά ανθρώπινη και διαχρονική ιστορία, καταγγέλλοντας παράλληλα, τον φασισμό και τις καταβολές του.
 
Η «Μία Ξεχωριστή Μέρα» απέσπασε – εκτός από την λατρεία του κοινού και την αντίστοιχη εισπρακτική επιτυχία –  πολλά και σημαντικά βραβεία.                           Μετρώντας 13 διεθνή βραβεία και 2 υποψηφιότητες για Όσκαρ (μεταξύ αυτών: Χρυσή Σφαίρα και Βραβείο Σεζάρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης ταινίας), αποτελεί αδιαμφισβήτητα ένα από τα κορυφαία φιλμ του μοντέρνου Κινηματογράφου.
 
Τους ρόλους του Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι και της Σοφίας Λόρεν ενσαρκώνουν στη σκηνή ο Σταύρος Ζαλμάς και η Δήμητρα Ματσούκα.
 
Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα» είναι από γραφής ένα θεατρικής σύλληψης δράμα. Με την οξυδερκή ματιά και το καυστικό χιούμορ του συγγραφέα και μέσα από ένα παγκόσμιο πλαίσιο υψίστης σημασίας για την Παγκόσμια ιστορία, «βουτά» στις πιο ενδόμυχες σκέψεις των ανθρώπων, για να αναδείξει το απόλυτα προσωπικό σε παναθρώπινο.  
 
Το ατομικό «παράπονο», σε συλλογική ανάγκη, το απλό χαμόγελο σε ελπίδα.  
                                                    
Για να φωτίσει τις μικρές δικτατορίες που ζούμε ή ανεχόμαστε γύρω μας, για να βοηθήσει να δούμε τους ήρωες της καθημερινότητας, για να μας καταστήσει απόλυτα αντιληπτό ότι η ζωή μας, μας ανήκει… και είτε την διαχειριστούμε σαν όνειρο, είτε σαν σκουπίδι, αυτή θα περάσει…   όλα είναι στο χέρι μας… από τον Πόλεμο, μέχρι την Αγάπη…
 
 
Μια ξεχωριστή μέρα, μια ξεχωριστή παράσταση για την δύναμη που αποκτάμε όταν σταματήσουμε να μας νοιάζει τι θα πει ο κόσμος, και ζήσουμε στον κόσμο που εμείς δημιουργούμε. Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο δύο. Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο μέχρι την δύση του ηλίου.
 
Έτσι, έρχεται «Μία Ξεχωριστή Μέρα» στο θέατρο, σε αυτή τη δραματοποιημένη ποίηση, για να φωτίσει την αυλαία και να μας πει:
 
«Να λες εγώ, μονάχος μου, θα σώσω τον κόσμο… και αν χαθεί, μη λυπηθείς, τίποτε δε χάθηκε ποτέ…
 
Πώς αλλιώς, αφού αγαπιούνται οι άνθρωποι…??»
 
Η Ταυτότητα της Παράστασης
Μετάφραση/ Διασκευή:  Αλέξανδρος Ρήγας
Σκηνοθεσία:  Άσπα Καλλιάνη
Σκηνικά: Group 1
Φωτισμός: Κλωτσοτήρας Βασίλης
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Μελισσινός
Ηχητικός Σχεδιασμός: Κωστής Κόντος
Βοηθός Σκηνοθέτη Κωνσταντίνα Σταυροπούλου
Ενδυματολόγος  Ελένη Μπλέτσα
Κατασκευή ΣκηνικώνEno Shkodrani
Φωτογραφίε Χρήστος Κοτσιρέας
 
Παραγωγή ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΣΕΡΡΩΝ – ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΗΓΑΣ
 
Παίζουν: Σταύρος Ζαλμάς, Δήμητρα Ματσούκα, Αρτέμης Γαβριλούκ, Γιώτα Ζερδεβά,   Νίκος Κεπεσίδης, Νίκος Νικολαίδης, Λεωνίδας Χρυσομάλλης.
                         
Τιμές εισιτηρίων : 15 € κανονικό & 12 € φοιτητικό 
Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ
(Πλ.ΧΑΝΘ, τηλ. 2310 237 700) 

ΤΕΤΑΡΤΗ
20-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
17.00 & 20.00
ΠΕΜΠΤΗ
21-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
22-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΣΑΒΒΑΤΟ
23-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΚΥΡΙΑΚΗ
24-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
20.00
ΔΕΥΤΕΡΑ
25-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΤΡΙΤΗ
26-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΤΕΤΑΡΤΗ
27-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
29-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΣΑΒΒΑΤΟ
30-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΚΥΡΙΑΚΗ
31-Δεκ
ΑΥΛΑΙΑ
20.00
ΔΕΥΤΕΡΑ
01-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΤΡΙΤΗ
02-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΤΕΤΑΡΤΗ
03-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 17.00 & 20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
05-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΣΑΒΒΑΤΟ
06-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΚΥΡΙΑΚΗ
07-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΤΕΤΑΡΤΗ
10-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
20.00
ΠΕΜΠΤΗ
11-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
12-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
ΣΑΒΒΑΤΟ
13-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 19.00 & 21.30
ΚΥΡΙΑΚΗ
14-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
ΔΙΠΛΗ 17.00 & 20.00
ΔΕΥΤΕΡΑ
15-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
20.00
ΤΡΙΤΗ
16-Ιαν
ΑΥΛΑΙΑ
21.30
Βίντεο Κουλτουροθεατρικής βραδιάς – όλη η συζήτηση + χειροκρότημα [9/12/2017]

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 5510 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Έργα & Παραστάσεις (Πρεμιέρες)

Ο «Γυάλινος Κόσμος» του Τενεσί Ουίλιαμς με την Γιώτα Φέστα. Πρεμιέρα 25/12 στο Θέατρο Τ.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Πρεμιέρα 25/12 στο Θέατρο Τ.

 
«Λώρα, Λώρα, προσπάθησα να σε ξεχάσω, αλλά σου είμαι πολύ περισσότερο πιστός απ’ όσο νόμιζα!»
 
Έργο σπάνιας ευαισθησίας και ποιητικής ορμής,ο «Γυάλινος Κόσμος», το αυτοβιογραφικό αριστούργημα του Tennessee Williams, ανεβαίνει στο Θέατρο Τ  στις 25 Δεκεμβρίου, σε σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή, με τη Γιώτα Φέστα στον ρόλο της Αμάντας.
.
Με φόντο τα χρόνια της Μεγάλης Ύφεσης (δεκαετία του 1930), τότε που η μεσαία τάξη της Αμερικής χτυπούσε με μανία τα δάχτυλά της στο πληκτρολόγιο μιας οικονομίας που κατέρρεε, σε μια επαρχία του αμερικάνικου Νότου,εκτυλίσσεται η ιστορία μιας οικογένειας που την έχει εγκαταλείψει ο πατέρας. Το κείμενο είναι μια εξομολογητική δήλωση ενοχής του αφηγητή – γιου Τομ, που κι εκείνος με τη σειρά του εγκατέλειψε – μετά από ορισμένες ατυχείς συμπτώσεις και πολλά σπαταλημένα όνειρα – τη μητέρα του Αμάντα και την αγαπημένη του αδελφή Λώρα. Στόχος η αναζήτηση της ελευθερίας, η πάντα μακρινή, σχεδόν άπιαστη ευτυχία.
 
Ένα σπαραχτικό και ταυτόχρονα ανελέητα σαρκαστικό έργο που μιλά για τον δύσκολο αποχωρισμό από την οικογενειακή φωλιά, για την ενοχή, για την ανέφικτη φυγή, για τη μνήμη που μπορεί να γίνει…φυλακή.
 
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή
Σκηνικά: Ευαγγελία Κιρκινέ
Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου
Μουσική: Μάκης Καραδελόγλου
Κίνηση: Αλέξανδρος Μιχαήλ
Οπτικό περιβάλλον: Κωνσταντίνος Σιδηρόπουλος
Videomapping: Δημήτρης Ζάχος
Φωτισμοί: Κώστας Σιδηρόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελίνα Καλαϊτζόγλου
 
ΔΙΑΝΟΜΗ
Γιώτα Φέστα: Αμάντα
Χρήστος Παπαδόπουλος: Τομ
Κατερίνα Συναπίδου: Λώρα
Δημήτρης Κρίκος: Τζιμ
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Χώρος: Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη
Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Δεκεμβρίου 2017 στις 21:30
Εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων: 26/12, 27/12, 2/1, 3/1, 4/1, 5/1 & 6/1 στις 21:30 και 7/1 στις 19:00
Παραστάσεις (μετά τις γιορτές): Κάθε Παρασκευή – Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 19:00
Τιμές εισιτηρίων: 12€ γενική είσοδος | 10€ μειωμένο | 8€ ανέργων
Ατέλειες: Κάθε Παρασκευή (κατά προτεραιότητα)
Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 854 333
Parking: Με 3€ και την επίδειξη του εισιτηρίου σας, μπορείτε να αφήνετε το αυτοκίνητό σας στο parking που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Θέατρο Τ.
 
*Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.
.
 ————————————————
Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2017 έως 31/05/2018 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 8α Θεατρικά (Κουλτουρο) Βραβεία Θεσσαλονίκης 2018 που θα πραγματοποιηθούν πρώτο 15νθήμερο Ιουνίου 2018
– Πληροφορίες για τα 8α ΘΒΘ θα βρείτε εδώ – Facebook pages εδώ
==========================
Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα.
Πρόγραμμα παραστάσεων ΚΛΙΚ ΕΔΩ
=========================
ΕΙΔΑΜΕ & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ
===========================
Θεατρικά Κουλτουροβραβεία Θεσσαλονίκης [σελίδα ανακοινώσεων] ΕΔΩ
Facebook page ΕΔΩ
==============================
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook και ακολουθήστε μας στο twitter για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 7528 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Παράξενη Ζωή

Γυμνοί 100+1 γνωστοί Έλληνες μας λένε ότι «η αγάπη είναι η θεραπεία», έστω και με καθυστέρηση….

από Kulturosupa
από Kulturosupa

.

Όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος, διάσημοι Έλληνες φωτογραφήθηκαν γυμνοί για το τεύχος του περιοδικού Down Town, σε μία προσπάθεια να αφυπνίσουν και να ενημερώσουν το κοινό για τον HIV. 

100+1 celebrities πόζαραν στο φακό του Κωνσταντίνου Ρήγου, για να μας θυμίσουν ότι δεν είμαστε ανυπεράσπιστοι απέναντι στην ασθένεια αν είμαστε ενωμένοι.

Το περιοδικό για τη σωστή ενημέρωση του κοινού συνεργάστηκε με τη Θετική Φωνή, που είναι ο σύλλογος οροθετικών Ελλάδος, και επιμελήθηκαν μαζί το 11ο γυμνό τεύχος. 

«Εξετάσου και εσύ για HIV στα Checkpoint στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη. Είναι γρήγορο, εμπιστευτικό και δωρεάν», είναι το μήνυμα που στέλνουν μέσα από αυτή την προσπάθεια


… δείτε παρακάτω μερικές από τις φωτογραφίες που δημοσιεύονται στο περιοδικό. 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 62842 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Θεατρικές στήλες - άρθρα

Όλως τυχαίως… Στέλιος Καζαντζίδης…

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Γράφει η Γεωργία Παναγιωτάκη 
 
Εκεί που λες τα έχω δεί όλα με αυτούς που εύχονται χρόνια πολλά στην σελίδα Νίκος Καζαντζάκης στο αγαπητό μέσο κοινωνικής δικτύωσης ονόματι facebook για την ονομαστική εορτή του συγγραφέα πέφτεις πάνω στην συνέντευξη τύπου για το “Η ζωή μου όλη” με τίτλο ο Στέλιος Καζαντζίδης. Το όλο εγχείρημα αποτελεί μια μυθιστορηματική αφήγηση της ζωής του μεγάλου λαϊκού τραγουδιστή, του “Στελλάρα” μέσα από τα μάτια των δικών του ανθρώπων, δια χειρός Μιμής Ντενίση. Ο Στελλάρας ήταν ένα προσφυγόπουλο γιος του Χαράλαμπου Καζαντζίδη από τον Πόντο και της Γεσθημανής από την Μικρασία που παρόλες τις αντιξοότητες γίνεται ο μεγαλύτερος λαϊκός τραγουδιστής της σύγχρονης Ελλάδας. Πηγή έμπνευσης για το εν λόγω σκηνοθετικό εγχείρημα το βιβλίο “Απομεσήμερο με τον Στέλιο” των προσωπικών του φίλων Πάνου Υφαντή και Νίκου Τζανιδάκη. Στον ρόλο ενός επιχειρηματία της εποχής εκείνης ο Δημήτρης Σταρόβας.
 
Οι πληροφορίες για την παράσταση ομολογουμένως ενδιαφέρουσες, καθώς η κ.Ντενίση έχει κατά καιρούς ασχοληθεί σκηνοθετικά και πρωταγωνιστικά με έργα διαφορετικής κουλτούρας όπως η Άννα Καρένινα, Εγώ η Λασκαρίνα, Σμύρνη μου Αγαπημένη και δεν μας έχει συνηθίσει σε πιο “λαϊκά” μονοπάτια. Σύμφωνα πάντοτε με τις δηλώσεις της “τον αγάπησα πολύ τον Καζαντζίδη. Πέρασα χιλιάδες ώρες ακούγοντας τα τραγούδια του” δυσκολεύομαι όμως να φανταστώ την κ. Ντενίση με τα μάτια κλαμένα και υπό τους ήχους της Μαντουμπάλας Μαντουμπάλα αγάπη γλυκά μου λαχταρώ να έρθεις πάλι κοντά μου από τότε που σε έχασα λιώνω, το όνομα σου φωνάζω με πόνο,  Μαντουμπάλα,  Μαντουμπάλα.
 
Το τραγούδι Μαντουμπάλα (1959) υπήρξε μια από τις κορυφαίες επιτυχίες του Στέλιου Καζαντζίδη σημειώνοντας ρεκόρ πωλήσεων. Οι στίχοι φέρουν την υπογραφή της Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου. Γράφτηκαν πάνω σε μια ινδική μελωδία και έχουν ως πηγή έμπνευσης την διάσημη Ινδή πρωταγωνίστρια Μαντουμπάλα (1933-1969) κατά κόσμον Μουμτάζ Μπεγκούμ Τζεχάν Ντελάβι της δεκαετίας του 1950.
 
Συμπτωματικά λίγες μέρες μετά στο Θέατρο Παλλάς λαμβάνει χώρα και η παρουσίαση ενός βιβλίου του δημοσιογράφου Γιώργου Λιάνη “Στέλιος Καζαντζίδης – Η φωνή, η ψυχή, η ζωή του” ως μια διαφορετική ματιά κατά στον συγγραφέα στο φαινόμενο Καζαντζίδη. Η εκδήλωση ήταν χορηγία του κ. Μελισσανίδη προέδρου του ομίλου της Aegean Oil σε σκηνοθεσία της κ. Σοφίας Σπυράτου, παρουσίασε ο ηθοποιός Ιεροκλής Μιχαηλίδης έταιρος Άγαμος Θύτης ο οποίος διάβασε και αποσπάσματα από το βιβλίο του κ. Λιάνη.
 
Όλως τυχαίως ακολουθούν και οι δηλώσεις του Αγάθωνα Ιακωβίδη στον τηλεοπτικό σταθμό Μακεδονία για τον Καζαντζίδη συνοδευόμενες με τις απαραίτητες αντεδηλώσεις διαφόρων τραγουδιστών προκειμένου όλοι τους να ξεκλέψουν από τον μύθο Στέλιο Καζαντζίδη λίγα περισσότερα από τα 15 λεπτά δημοσιότητας που τους αναλογούν.
 
Ο Στέλιος Καζαντζίδης τραγούδησε πως στην Ελλάς του 2000, γίναν όλοι βασιλιάδες λαϊκοί τραγουδιστάδες. Στην Ελλάς του 2017 η ζωή του γίνεται μια ακόμα υπερπαραγωγή για να δοκιμάσει τις αντοχές του θεατρικού σανιδιού αλλά και του θεατρόφιλου κοινού.
.
Μπορώ να αποδεχθώ ως χρέος της συντρόφου του πως μετά από 24 χρόνια κοινής ζωής ήταν, σεβαστή, η επιθυμία του ίδιου να γίνει η ζωή του ταινία. Η αρχή εγένετο όμως από την θεατρική παράσταση με τις τιμές των εισιτηρίων να ξεκινάνε από το καθόλου λαϊκό ποσό των 42 ευρώ. Ένα ποσό που δεν συνάδει με την φωνή που είναι συνυφασμένη με “τους μη έχοντες τα πάντα κατέχοντες”.
 
Όσον αφορά την εκδήλωση για την παρουσίαση του βιβλίου και την χορηγία για την πραγματοποίηση της πολύ πιθανόν δεν θα παραβρισκότανε. Πολύ απλά γιατί ο ίδιος είχε αποφασίσει να σταματήσει τις ζωντανές εμφανίσεις σε νυχτερινά κέντρα ως την πιο δραματική μορφή σιωπηλής διαμαρτυρίας απέναντι στο αμείλικτο σύστημα διαπλοκής των νεόπλουτων θαμώνων, των αφεντικών της δισκογραφίας και τους μπράβους της νύχτας. Η αποστροφή του για την κατάσταση στα νυχτερινά κέντρα συνεπαγόταν και την απαγόρευση στις τραγουδίστριες στο μαγαζί που δούλευε να κάθονται στα τραπέζια των οικονομικά εύρωστων πελατών.
 
Η συνταγή της επιτυχίας θέλει οι μύθοι να πουλιούνται και να ξεπουλιούνται με τον ποιο απεχθή και ιερόσυλο τρόπο. Πόσες υπερπαραγωγές μπορεί να αντέξει το ρημάδι το θεατρικό σανίδι; Στην τελική δεν είναι πηγαίο αλλά ενοχλητικό χιούμορ το φλερτ της Ντενίση με τον Σταρόβα. Τα 20 κιλά που θα πάρει η σκηνοθέτης και η αποκάλυψη πως μια από τις απίστευτες δικαιολογίες που έχει δεχθεί από τον ηθοποιό για την αργοπορία του στην πρόβα είναι πως θα αργήσει μισή ώρα γιατί έχει ταψί στον φούρνο μπορούν να χαρακτηριστούν ως ατυχώς προσβλητικές δηλώσεις εις μνήμην του Καζαντζίδη. Το μόνο παρήγορο πως τα τραγούδια στην παράσταση θα ακουστούν ηχογραφημένα από την φωνή του ίδιου και όχι από κάποιον ηθοποιό ή τραγουδιστή.
 
Γιατί θα πρέπει λοιπόν να προσβάλλεται η μνήμη των λαϊκών μύθων; όπως θα τραγουδούσε και ο ίδιος ο Στέλλάρας… Θα σου δώσω μια να σπάσεις αχ βρε κόσμε γυάλινε και να φτιάξω μια καινούρια κοινωνία άλληνε….

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 2687 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα - βίντεο - συνεντεύξεις

Εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων ΚΘΒΕ

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Εορταστικό

πρόγραμμα

παραστάσεων

ΚΘΒΕ

 

.
.
.
.
.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
.
«ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» της Έμιλυ Μπροντέ (2ος Χρόνος)
-Είδαμε βαθμολογήσαμε με 6,5 & Σχολιάζουμε εδώ
.
«OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) των Τόμας Βίντερμπεργκ
Είδαμε βαθμολογήσαμε με 8 & Σχολιάζουμε εδώ
Είδαμε βαθμολογήσαμε με 8 & Σχολιάζουμε εδώ – 2η κριτική.
.

«ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» σε δραματουργία Τσέζαρις Γκραουζίνις

-Είδαμε βαθμολογήσαμε με 3,5 & Σχολιάζουμε εδώ
.
«Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη
.
«ΓΚΙΑΚ» του Δημοσθένη Παπαμάρκου (2ος Χρόνος)
.
«ΣΕ ΜΕΝΑ ΜΙΛΑΣ;» του Ράινερ Χάχφελντ
.
«ΕΛΙΖΑ» της Ξένιας Καλογεροπούλου

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα παραστάσεων του Κρατικού Θέατρου Βορείου Ελλάδος κατά τη διάρκεια της εορταστικής περιόδου:
/
Σάββατο 23 Δεκεμβρίου

–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 18.00 & 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΚΟΙΤΑ!» – 12.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών, Σκηνή Σωκράτης Καραντινός, «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 21.00
 

Κυριακή 24 Δεκεμβρίου

Δευτέρα 25 Δεκεμβρίου

–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 21.00

Τρίτη 26 Δεκεμβρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΕΛΙΖΑ» – 12.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 21.00

Τετάρτη 27 Δεκεμβρίου

Δε θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις.

Πέμπτη 28 Δεκεμβρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 21.00

Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 21.00

Σάββατο 30 Δεκεμβρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 18.00 & 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΚΟΙΤΑ!» – 12.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30
–       Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, «ΓΚΙΑΚ» – 18.00 & 21.00  ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

.

Δε θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις.

Δευτέρα 1 Ιανουαρίου

Δε θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις.

Τρίτη 2 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΕΛΙΖΑ» – 12.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «ΣΕ ΜΕΝΑ ΜΙΛΑΣ;» – 17.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30

Τετάρτη 3 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 18.00
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 18.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 18.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 18.00
 

Πέμπτη 4 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30

Παρασκευή 5 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30

Σάββατο 6 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 20.30
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 18.00 & 21.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΚΟΙΤΑ!» – 12.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 21.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «ΣΕ ΜΕΝΑ ΜΙΛΑΣ;» – 17.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 20.30

Κυριακή 7 Ιανουαρίου

–       Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, «ΑΝΕΜΟΔΑΡΜΕΝΑ ΥΨΗ» – 19.00
–       Φουαγιέ ΕΜΣ, «OIKOΓΕΝΕΙΑΚΗ ΓΙΟΡΤΗ» (FESTEN) – 19.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ» – 19.00
–       Βασιλικό Θέατρο, «ΕΛΙΖΑ» – 11.00
–       Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), «Η ΑΥΛΗ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ» – 19.00
 

24/12/ 2017 
Θα λειτουργεί μόνο το ταμείο του Βασιλικού Θεάτρου (Πλατεία Λευκού Πύργου):
Κυριακή: 9:00-16:00
 
25/ 12/2017 έως 31/12/2017
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου): 
Δευτέρα: 16:00-21:30, Τρίτη-Σάββατο:  8:30-21:30, Κυριακή: 9:00-16:00
Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2): 
Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο:  16:00-21:30  
Τετάρτη, Κυριακή: κλειστά
Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη):
Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο: 16:00-21:30
Τετάρτη, Κυριακή: κλειστά
Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους: Κλειστά 
 
1/01/2018 έως 7/01/2018
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου): 
Δευτέρα: κλειστά, Τρίτη – Κυριακή:  8:30-21:30 
Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2): 
Δευτέρα: κλειστά, Τρίτη -Κυριακή:  16:00-21:30
Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη):
Δευτέρα: κλειστά, Τρίτη -Κυριακή:  16:00-21:30
 Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους : Κλειστά 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 1727 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Είδαμε και Σχολιάζουμε

«Μια ξεχωριστή μέρα» στην 18η Κουλτουροβραδιά που ξεχώρισε για πολλά! [video– photos – ρεπορτάζ]

από Kulturosupa
από Kulturosupa

[video– photos – ρεπορτάζ]



Ξαναπιάνουμε λοιπόν το νήμα από εκεί που το αφήσαμε, για τη συνέχεια των αγαπημένων θεατρικών βραδιών της «Κ». Βραδιές που φέρνουν το θέατρο και τους ανθρώπους του κοντά στους θεατές – με την κυριολεκτική, ουσιαστική έννοια – φτιάχνοντας μια μεγάλη παρέα με γόνιμες κουβέντες, χαλαρή διάθεση, αποκαλύψεις «εκ των έσω», αλληλεπίδραση μεταξύ πομπού και δέκτη και βέβαια το απαραίτητο συνοδευτικό μιας καλής παρέας, ήτοι το καλό κρασί!
.
Ως «ποδαρικό» για την αισίως 18η Κουλτουροβραδιά, την πρώτη της φετινής χειμερινής σεζόν, επιλέξαμε κάτι ξεχωριστό… την παράσταση «Μια ξεχωριστή μέρα» του Έτορε Σκόλα, σε σκηνοθεσία Άσπας Καλλιάνη και διασκευή/συμπαραγωγή Αλέξανδρου Ρήγα, που παρακολουθήσαμε στο θέατρο Αυλαία, ως θεατρική μεταφορά της διάσημης κλασικής ταινίας και επιπλέον με πανελλήνια πρεμιέρα στη (09/12/2017) Θεσσαλονίκη.
 
Το έργο εκτυλίσσεται στη φασιστική Ιταλία επί κυριαρχίας Μουσολίνι, ανάμεσα σε έναν μοναχικό, αντιφασίστα ένοικο πολυκατοικίας, κυνηγημένο από το καθεστώς, και μια κλασική νοικοκυρά υποταγμένη στον αυταρχικό άνδρα της- εκπρόσωπο της εξουσίας, που μια απλή (αλλά συμβολική) σύμπτωση θα τους φέρει κοντά, μια μέρα που θα εξελιχθεί καταλυτικά «ξεχωριστή». Καθώς θα διεισδύσουν με τρόπο απρόσμενο ο ένας στον κόσμο του άλλου, για να ανακαλύψουν άγνωστες πτυχές ενός εαυτού φυλακισμένου σε σκληρές συμβάσεις εκατέρωθεν, που στερούν την ανάσα της ελευθερίας, τη χαρά της ζωής… και εκείνη τη μία και μοναδική «ξεχωριστή μέρα», θα τολμήσουν την απόδραση από το «κλουβί»,  το πέταγμα στον ελεύθερο αέρα, όπου μετά από αυτό το «σημείο αναφοράς», τίποτα πια μέσα τους δεν θα είναι ίδιο…
 
Στη θαυμάσια στημένη  παράσταση (+), μας κέρδισαν πολλά και πρωτίστως το κείμενο του Έτορε Σκόλα – που κατ’ ομολογία του Α. Ρήγα που το μετέφρασε και διασκεύασε, ελάχιστα σημεία «πείραξε», κρατώντας σχεδόν αυτούσιο το πρωτότυπο. Το οποίο δομεί με εξαιρετική μαεστρία, μια αλληγορία σε σχέση με το «πέταγμα/ απόδραση» σε ασφυκτικό περιβάλλον φασισμού, χρησιμοποιώντας ως όχημα τον απόλυτο ρεαλισμό και αληθοφάνεια, μέσα από την απρόσμενη σχέση ενός άντρα και μιας γυναίκας.
Όπου κοντά στο βαθύ συναίσθημα, αναδεικνύονται μέσω μιας καλοδουλεμένης πλοκής με ανατροπές και συμβολισμούς, ποικίλες διαχρονικές αξίες σαν την πολιτική ελευθερία, το δικαίωμα στην αυτοδιάθεση, την αναζήτηση της αυθεντικής χαράς, παράλληλα με την ανάδειξη των σκοτεινών προσώπων του φασισμού…
‘Ένα απολαυστικό, τρυφερό έργο με στέρεα δομή, που προσφέρεται για πολύ περισσότερα, βαθύτερα και ουσιαστικότερα επίπεδα ανάγνωσης πέραν του προφανούς.
 
Το επόμενο που μας κέρδισε ήταν η σκηνοθεσία της ταλαντούχας Άσπας Καλλιάνη, για την υπέροχη ατμόσφαιρα, τον δουλεμένο ρυθμό, την εξαιρετική σημειολογία των σκηνών, το καθαρό σκηνοθετικό όραμα, που εστίασε στην ανθρώπινη – κοινωνική διάσταση του έργου, κρατώντας την πολιτική σε δεύτερο επίπεδο ως περίγυρο και πολύ σοφά έπραξε. Διότι προβάλλοντας τα εσωτερικά, τραγικά αδιέξοδα των ηρώων και την απόπειρα λύτρωσης/υπέρβασης εν μέσω ασφυκτικών συνθηκών, αφενός προσέδωσε αμεσότητα και «οικειότητα» σε χαρακτήρες αναγνωρίσιμους, και αφετέρου μέσα από το επί μέρους προσωπικό στοιχείο, αναδείχθηκε ακόμα πιο δυνατά το καθολικό των καταστάσεων, αντί μιας «αντιφασιστικής καταγγελίας».
Χωρίς τίποτα υπερβολικό για εντυπωσιασμό, αντίθετα με ισορροπία, πειστικό ρεαλισμό, ευαισθησία, ποιότητα και μικρές εμπνευσμένες πινελιές– σαν την θαυμάσιας ατμόσφαιρας γυμνή ερωτική σκηνή –  υπηρέτησε άψογα το όραμά της, μεταφέροντας πέρα από συναίσθημα και ευδιάκριτο μήνυμα, σε ένα αποτέλεσμα που κράτησε αμείωτο το ενδιαφέρον…
 
Στο οποίο βέβαια συνέβαλαν καθοριστικά οι ερμηνείες των δύο πρωταγωνιστών, ήτοι του Σταύρου Ζαλμά, σε έναν πολυσύνθετο ρόλο ψυχικών μεταπτώσεων, που απέδωσε με τη δέουσα υποκριτική ωριμότητα, επαγγελματισμό, ευαισθησία, ακρίβεια ενός έμπειρου ηθοποιού, ικανού να χειρίζεται εξαιρετικά παύσεις και εντάσεις…
και της Δήμητρας Ματσούκα, περίπου ως «αποκάλυψη», έχοντας αποποιηθεί πλήρως τη γνωστή μανιέρα της, για να προσφέρει μια αξιοθαύμαστη, μεστή, ποιοτική ερμηνεία σε ένα ρόλο ιδιαίτερο, παρά την απλοϊκή φόρμα του, καταθέτοντας αυθεντικό συναίσθημα και λεπτές αποχρώσεις υποκριτικής με δουλεμένες λεπτομέρειες. Αξιοπρεπέστατοι επίσης οι τέσσερεις ηθοποιοί στους περιφερειακούς ρόλους.
 
Ωστόσο δεν μπορούμε να μη μνημονεύσουμε το υπέροχα φροντισμένο διώροφο σκηνικό που κατέλαβε πλήρως τη σκηνή και με τις προσεγμένες λεπτομέρειές του συνέβαλε καθοριστικά στην πειστική, ρεαλιστική ατμόσφαιρα… καθώς και τα εύστοχα κοστούμια, οι ακριβείς, μελετημένοι φωτισμοί, η κατάλληλη πρωτότυπη μουσική και ηχητική επένδυση…
 
Περνώντας στη συνέχεια της Κουλτουροβραδιάς, μας απασχολούσε σοβαρά το ενδεχόμενο μιας πιθανής… αποτυχίας! Γιατί; Διότι λόγω τεχνικών προβλημάτων η παράσταση καθυστέρησε κοντά στη μία ώρα με συνέπεια να τελειώσει αργότερα του καθορισμένου και ο κόσμος να αποχωρεί… επίσης το αδιαχώρητο λόγω μεγάλης προσέλευσης με αρκετούς θεατές «βολεμένους» στα σκαλάκια, δημιούργησε αναπόφευκτο εκνευρισμό αρχικά και δεν γνωρίζαμε τις αντιδράσεις.
Ωστόσο… λίγο η παράσταση που κέρδισε  καρδιές και το έβλεπες στα πρόσωπα όσων απέμειναν… λίγο οι ευδιάθετοι παρά την κούραση και άκρως διαθέσιμοι συντελεστές, άπαντες παρόντες… λίγο το χαριτωμένο «θεατρόφιλο» σκυλάκι του Ζαλμά ως μασκώτ ανάμεσα στα πόδια μας… λίγο το κρασί… η παρέα έδεσε απρόσμενα με μια κουβέντα απολαυστική, καταλήγοντας σε μία από τις καλύτερες Κουλτουροβραδιές!
 
Φυσικά τα πρώτα ερωτήματα αφορούσαν στην επιλογή του έργου και των συνεργατών, για να απαντήσει ο παραγωγός Α. Ρήγας ότι ενώ ετοίμαζαν άλλο έργο, στην πορεία η Δ. Ματσούκα πρότεινε την «Ξεχωριστή μέρα», ως λάτρης του κινηματογράφου και της συγκεκριμένης ταινίας. Μια πρόταση που υιοθετήθηκε αμέσως, καθώς προβάλλει εξαιρετικά το πολυδιάστατο πρόσωπο του φασισμού – και κυρίως απέναντι στη διαφορετικότητα, στις επικίνδυνες σημερινές εποχές που φοβίζουν…
Από την άλλη, αυτό που κυρίως άγγιξε τη σκηνοθέτιδα Άσπα Καλλιάνη, ήταν το θέμα του «εγκλεισμού» και η απόπειρα διαφυγής με άγαρμπο πέταγμα αρχικά, και σε αυτό στήριξε την αλληγορία του έργου, παράλληλα με την ανάδειξη της δύναμης του πολιτισμού ως αντίποδας στην «απαίδευτη» εξουσία…
 
«Γιατί δεν σκηνοθετήσατε εσείς κ, Ρήγα;» και η απάντηση ήταν μια συγκινητική αποκάλυψη για την απρόβλεπτη, ειλικρινή «αυτοκριτική» του ερωτώμενου, σχετικά με την μέχρι τώρα θητεία του σε «αστικές κωμωδίες» που δεν τον καθιστά έτοιμο για κάτι πιο απαιτητικό, παρόλο που από καιρό το επιχειρεί συναντώντας «κλειστές πόρτες»… και ομολογώντας ότι «δεν ονειρευόμουν αυτήν ακριβώς την καριέρα όταν ξεκινούσα», καθώς η λαϊκή αποδοχή της δουλειάς του κάπου λειτούργησε σαν δίκοπο μαχαίρι… παραδεχόμενος ακόμη ότι εγκατέλειψε τη φιλόδοξη συνεργασία με το ΚΘΒΕ επί Γ. Βούρου, όταν το κάλεσε η τηλεόραση για να κάνει «ό,τι πιο άθλιο τα τελευταία χρόνια»… Δίπλα του η Δ, Ματσούκα τον υπερασπίστηκε σθεναρά ως «διανοούμενο της τέχνης με πολλές γνώσεις και ισχυρό λαϊκό αίσθημα, δικαιωμένο από τον κόσμο», μιλώντας για τη διττή του προσωπικότητα…
 
Γοήτευσαν με τον συγκροτημένο, αποκαλυπτικό λόγο και την αμεσότητά τους, η εντελώς άνετη, επικοινωνιακή, χαλαρή Α. Καλλιάνη, που μοιράστηκε με χιούμορ αρκετά παραλειπόμενα από τις πρόβες και την «επεισοδιακή» σχέση της με την πρωταγωνίστρια μέχρι «να μου φέρει το ρόλο»… η πάντα αισθησιακή, πανέμορφη, ετοιμόλογη Δ. Ματσούκα, μιλώντας για την ηρωίδα της σε βάθος και όχι μόνο… ο γλυκύτατος, φύσει ευγενής, καίριος στις τοποθετήσεις του Στ. Ζαλμάς, αναπτύσσοντας τις ιδιαιτερότητες του ρόλου και του έργου…
Εντυπωσιακή η μεταμόρφωση της γριάς «επιστάτριας» στη σκηνή, που από κοντά δεν τη γνωρίσαμε… (Γιώτα Ζερδεβά). Στη συντροφιά μας και οι ηθοποιοί, Αρτέμης Γαβριλούκ και  Νίκος Νικολαίδης.
Όσο για το ερώτημα σχετικά με το πικρό φινάλε, που οδήγησε τον Α. Ρήγα να δηλώσει ότι αν σκηνοθετούσε θα επέλεγε αυθόρμητα μια πιο «θυμωμένη» παράσταση. πυροδότησε μια άκρως ενδιαφέρουσα συζήτηση σε σχέση με το νόημα του αισιόδοξου εν τέλει μηνύματος…
.
Προφανώς ειπώθηκαν πολλά περισσότερα και ιδιαίτερα ζουμερά σε μιάμιση ώρα κουβέντας που δεν ήθελες να τελειώσει και εδώ μεταφέρουμε απλά μια γεύση, προσφέροντας παράλληλα τη ζωντανή εμπειρία μέσω βίντεο… δείτε παρακάτω.
Αυτό που μένει να προσθέσουμε μετά το ανέλπιστα ευτυχές κλείσιμο της βραδιάς, είναι η θαυμάσια αίσθηση που αποκομίσαμε από μια προσεγμένη παράσταση ουσίας που αξίζει!
.
Έτσι απλά.
.
Βαθμολογία
6,5 στα 10
.
-Πληροφορίες για τη παράσταση [συνεχίζεται έως 17/01/2018] θα βρείτε ΕΔΩ
.
ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ την Ευτυχία Πλαζουμίτη για τις αποκλειστικές φωτογραφίες, τις «Όψεις Πολιτισμού» που στα πλαίσια του φεστιβάλ «Το Αυλαία πάει Αυλαία» πραγματοποιήθηκε η εκδήλωση, την ΣΤΟΑ ΔΡΑΓΟΥΜΗ που πρόσεφερε κρασιά και εδέσματα, τον Ερευνητικό Οργανισμό Ελλήνων που υποστήριξε την βραδιά, όλους τους συντελεστές της παράστασης για την παρουσία τους και όλους τους φίλους της «Κ» που για άλλη μια φορά αγκάλιασαν τις Κουλτουροθεατρικές βραδιές του Κulturosupa.gr.
.
 
Βίντεο Κουλτουροθεατρικής βραδιάς – όλη η συζήτηση + χειροκρότημα [9/12/2017]
.
-OΙ ΚΟΥΛΤΟΥΡΟΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΒΡΑΔΙΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ. 
-KULTUROΒΡΑΔΙΕΣ – ANΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΠΡΟΣ ΘΙΑΣΟΥΣ, ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΟΜΑΔΕΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ: ΕΔΩ
 ————————————————
Όλες οι νέες παραστάσεις (πρεμιέρες) που θα δοθούν από 20/9/2017 έως 31/05/2018 στην πόλη της Θεσσαλονίκης, αυτόματα συμμετέχουν για τα 3 Βραβεία Κοινού καθώς και για τα Βραβεία Κριτικής Επιτροπής στα 8α Θεατρικά (Κουλτουρο) Βραβεία Θεσσαλονίκης 2018 που θα πραγματοποιηθούν πρώτο 15νθήμερο Ιουνίου 2018
– Πληροφορίες για τα 8α ΘΒΘ θα βρείτε εδώ – Facebook pages εδώ
==========================
Τι παίζουν τα θέατρα στη Θεσσαλονίκη τώρα.
Πρόγραμμα παραστάσεων ΚΛΙΚ ΕΔΩ
=========================
ΕΙΔΑΜΕ & ΣΧΟΛΙΑΖΟΥΜΕ ΕΔΩ
===========================
Θεατρικά Κουλτουροβραβεία Θεσσαλονίκης [σελίδα ανακοινώσεων] ΕΔΩ
Facebook page ΕΔΩ
==============================
Kάντε like στη σελίδα του Kulturosupa.gr στο facebook και ακολουθήστε μας στο twitter για να βλέπετε πρώτοι όλη την ροή πληροφοριών και να μαθαίνετε όλους τους νέους διαγωνισμούς προσκλήσεων.

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 6271 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Οι συνεντεύξεις μαςΣυνεντεύξεις συγγραφέων στην «Κ»Τέχνης νέα - Εκδηλώσεις – Πρόσωπα - Μουσεία

Χρυσούλα Μελισσά Χαλικιοπούλου: Συνεντεύξεις νέων συγγραφέων στον Τ. Αγγελίδη Γκέντζο για την «Κ».

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Συνεντεύξεις νέων συγγραφέων στον Τάσο Αγγελίδη Γκέντζο για την «Κ».

Η Χρυσούλα Μελισσά-Χαλικιοπούλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε Ψυχολογία και μετά την εκπόνηση του διδακτορικού της στο ΕΚΠΑ, με υποτροφία του Ιδρύματος «Α. Ωνάσης», εργάστηκε ως ψυχολόγος στην ΕΛΕΠΑΑΠ και στο Κέντρο Παιδοψυχικής Υγιεινής του ΙΚΑ Θεσσαλονίκης. Παράλληλα δίδασκε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο (ΤΕΦΑΑ), στη Σχολή Νηπιαγωγών και στην Παιδαγωγική Ακαδημία Θεσσαλονίκης. Από το 1991 ως το 2014 ήταν Καθηγήτρια Ψυχολογίας στο Τμήμα Νοσηλευτικής του ΤΕΙ Θεσσαλονίκης.
.
Έργα της: το εφηβικό μυθιστόρημα «Πού ανήκω επιτέλους;», από τις εκδόσεις «Μιχάλη Σιδέρη» (Σεπτέμβριος 2016), το οποίο ήταν ανάμεσα στα δέκα υπό βράβευση βιβλία του Public στο χώρο της εφηβικής λογοτεχνίας για το 2016, και το συλλογικό μυθιστόρημα «Μη μου λες το γιατί», από τις εκδόσεις «Δωδώνη»(Φεβρουάριος, 2017).
 
1.  Ποιο είναι το επάγγελμά σας;
Μια φορά ψυχολόγος, πάντα ψυχολόγος! Αν και δεν ασκώ πλέον το επάγγελμα, η αγάπη μου για την Ψυχολογία μετατέθηκε, συνειδητά ή ασυνείδητα, στις λογοτεχνικές μου αναζητήσεις. Δεν ήταν εύκολο να ξεφύγω από τα μονοπάτια που χάραξε αυτή η επιστήμη στο μυαλό και την καρδιά μου.
 
2. Πώς περνάτε τη μέρα σας;
Ευτυχώς δεν έχω κάποιο προκαθορισμένο πρόγραμμα! Θα το βαριόμουν. Αν είμαι τυχερή και ταξιδεύω, με παρασύρουν οι ομορφιές της Ελλάδας, ή τα αξιοθέατα, τα μουσεία και η ζωή σε μια άλλη χώρα. Στο σπίτι, όμως, με απορροφά το διάβασμα και το γράψιμο, όπως και η πεζή πραγματικότητα… Με τις υποχρεώσεις της, καιροφυλαχτεί να μου κλέψει το χρόνο είτε από την επικοινωνία με καλούς φίλους είτε από τη συμμετοχή μου σε ενδιαφέρουσες εκδηλώσεις τέχνης.
 
3. Δυο λόγια για ένα σας μυθιστόρημα.
Το «Πού ανήκω επιτέλους;» είναι ένα εφηβικό μυθιστόρημα για τη φιλία δυο παιδιών από την έκτη δημοτικού ως την εισαγωγή τους στο πανεπιστήμιο. Αναζητούν την ταυτότητά τους, παλεύουν με τις κοινωνικές προκαταλήψεις και με τα προβλήματα του σχολείου ή της οικογένειάς τους. Αλλάζουν κι ωριμάζουν, όπως και οι ενήλικες που είναι δίπλα τους, μέσα από ένα παιχνίδι λόγου-σκέψης κι αλληλεπίδρασης συναισθημάτων-συμπεριφορών, που καταλήγει σε μια πιο θετική στάση ζωής.
 
4. Σκέψεις για το επόμενο μυθιστόρημα…
Το επόμενο μυθιστόρημά μου παρουσιάζει τη ζωή πέντε οικογενειών που ανήκουν σε ένα ευρύ κοινωνικό φάσμα. Η ιστορία τους εξελίσσεται μέσα από τρεις γενεές, με φόντο τη Θεσσαλονίκη, από τη μικρασιατική καταστροφή ως τη σύγχρονη οικονομική κρίση. Τα πρόσωπα, άγνωστα αρχικά μεταξύ τους, εμπλέκονται σταδιακά κι αλυσοδένονται οι τύχες τους μέσα από προσωπικές τραγωδίες, μυστικά κι αόρατες συνδέσεις μεταξύ φίλων ή συγγενών. Φιλοδοξώ, μέσα από το ψυχογράφημα αυτό, ο αναγνώστης να αναμετρηθεί με συναισθήματα ή κρυφά τραύματα, να διαχειριστεί  οδυνηρά βιώματα κι αναμνήσεις.
 
5. Αισθάνεστε συγγραφέας;
Μεγάλη κουβέντα θα ήταν αν πω ότι αισθάνομαι συγγραφέας. Ακόμα πειραματίζομαι, βασανίζομαι κι ονειρεύομαι. Άγνωστο πότε θα φέρω επάξια τον τίτλο της συγγραφέα.
 
6. Τι σκέπτεστε όταν σας ασκούν κριτική για κάποιο έργο σας με την οποία δεν συμφωνείτε;
Να μια άλλη οπτική γωνία! Τι μπορώ να μάθω από αυτήν; Βοηθά να βελτιωθεί η γραφή μου; Αυτά σκέπτομαι και χαίρομαι όταν ακούσω κάτι που δεν συμφωνεί με το πλαίσιο στο οποίο ενέταξα τη λογοτεχνική μου προσπάθεια. Δεν πονά η διαφορετική άποψη, αλλά η γλώσσα μιας μη εποικοδομητικής κριτικής, η εμπάθεια, η κακόπιστη γνώμη.
 
7. ‘Κουβαλάτε’ για καιρό τους ήρωες των μυθιστορημάτων σας;
Αν σκεφτεί κανείς ότι μου παίρνει περίπου πέντε χρόνια για να ολοκληρώσω το κάθε μου μυθιστόρημα, τότε σίγουρα με έχουν… ξεμεσιάσει!
 
8. Πείτε μου κάτι που δε θα λέγατε δημόσια;
Τι συγγραφέας θα ήμουν αν δεν κρατούσα και λίγο μυστήριο;
 
9. Τα μυθιστορήματά σας έχουν πολλά επίπεδα ανάγνωσης;
Θέλω να το πιστεύω! Το κοινωνικό και το ψυχολογικό επίπεδο λειτουργούν ως μοχλοί που μεταφέρουν τον αναγνώστη και σε πιο προσωπικά εδάφη.
 
10. Όταν γράφετε έχετε στο μυαλό σας τους αναγνώστες;
Άρχισα να γράφω από μια εσωτερική παρόρμηση. Είναι όμως κανείς συγγραφέας όταν γράφει μόνο για τον εαυτό του; Κατά τη συγγραφή του εφηβικού μυθιστορήματος ένιωθα μεγάλη ευθύνη για την επίδρασή του σε νεαρά άτομα που είναι ευαίσθητα και ευάλωτα. Η πρώτη γραφή  ήταν αυθόρμητη κι εμπνευσμένη καθαρά από τον εσωτερικό μου κόσμο ή προσωπικά βιώματα. Αλλά η… ψυχολόγος, που λέγαμε προηγουμένως, μου ασκούσε κριτική, ξαναέπλαθε διαλόγους και προσπαθούσε να κρατήσει μια ισορροπία ανάμεσα στη συγγραφέα και το αναγνωστικό  κοινό. Ίσως να είναι λίγο πιο εύκολα τα πράγματα τώρα που γράφω για ενήλικες. Ευτυχώς οι καλοί μου φίλοι-ιδανικοί αναγνώστες με βοηθούν να ‘βγω’ από το… συγγραφικό κέλυφος και να συναντηθώ με τις ματιές των αναγνωστών.
 
11. Κάθε μήνα εκδίδονται καινούρια μυθιστορήματα. Πώς θα ξεχωρίσει ο αναγνώστης του 2017 το λογοτεχνικό από το λιγότερο λογοτεχνικό;
Μήπως πρέπει να πάρετε τη γνώμη κάποιου καταξιωμένου συγγραφέα; Οι αναγνώστες (ακόμα και οι εκδοτικοί οίκοι) έχουν τα δικά τους κριτήρια και αυτά δεν είναι πάντα λογοτεχνικά. Η ζωή (όπως και η αγορά) αναζητά συνεχώς νέες πένες με ένα συνδυασμό ωραίας γραφής, ενδιαφέρουσας πλοκής, νέων ιδεών, τεχνικών κλπ. Αλλά το… διαφορετικό, το πρωτότυπο κι απρόσμενο, που θα αγγίξει τον αναγνώστη, υπάρχει και στα πιο κλασσικά έργα που τα κάνει διαχρονικά. Η ποικιλία βιβλίων και το πλήθος των συγγραφέων που παρουσιάζονται μέσα από καλές εκδόσεις, θα καλλιεργήσει το ‘ένστικτο’ του αναγνώστη, όταν δεν διστάζει να πειραματιστεί και να διευρύνει τις προτιμήσεις του.
 
12. Ποιους συγγραφείς θεωρείτε πετυχημένους;
Αυτούς που με ένα ξεχωριστό ύφος με προβληματίζουν, με συγκινούν, με μεταφέρουν στην κουλτούρα, την εποχή ή την ψυχή των χαρακτήρων τους. Είναι οι μάγοι που με κάνουν να μη θέλω να αφήσω το βιβλίο τους από τα χέρια μου, ούτε και να βιάζομαι να το τελειώσω. Μπορεί, πάλι, η γραφή τους να με βασανίζει, αλλά δεν ξεκολλώ μέχρι να φτάσω στο τέλος. Και μετά το σκέπτομαι για ώρες ή μέρες κι ανατρέχω σε αποσπάσματά του. Με παροτρύνει να αγοράσω το επόμενο ή ένα προηγούμενο βιβλίο του συγκεκριμένου συγγραφέα. Ψιλοκουβεντιάζω μαζί του ή με τον εαυτό μου κι ονειρεύομαι κάποια στιγμή να το ξαναδιαβάσω.
 
13. Στην εποχή μας, ένας συγγραφέας μπορεί να αποτελέσει πρότυπο για τους νέους;
Το θέμα είναι τι πρότυπο (φορτισμένη συναισθηματικά λέξη). Πολλοί συγγραφείς έχουν γίνει πρότυπο, είτε με τα βιβλία είτε με τη ζωή τους. Γιατί όμως νομίζω ότι αυτό που χρειάζονται περισσότερο οι νέοι μας είναι μια καλή εκπαίδευση;
 
14. Μια φράση που σας αντιπροσωπεύει σήμερα.
Ματαιότης ματαιοτήτων, τα πάντα ματαιότης!  Παραδόξως, η ρήση αυτή μου φαίνεται και ρεαλιστική και αισιόδοξη! (Λέτε γι’ αυτό να λατρεύω τον Μπέκετ;)
 
15. Μια φράση που σας αντιπροσώπευε κατά το παρελθόν και πλέον δε σας αντιπροσωπεύει.
Η χάρις χάριν φέρει. Δυστυχώς η ευεργεσία φέρνει συχνά και την αχαριστία που πληγώνει.
 
16. Πόσα βιβλία διαβάζετε κάθε μήνα;
Από 2 έως 12. Τα πολλά διαβάζονται συνήθως στους καλοκαιρινούς μήνες, με λιγότερες οικογενειακές υποχρεώσεις. Η ποσότητά τους εξαρτάται και από το μέγεθος, τη δυσκολία ή το ενδιαφέρον που έχει ένα βιβλίο.
 
17. Ένα βιβλίο ενός Έλληνα συγγραφέα που θα θέλατε να έχετε γράψει εσείς.
Θαυμάζω πολλούς, παλαιότερους αλλά και σύγχρονους έλληνες συγγραφείς, άνδρες και γυναίκες. Ζηλεύω θανάσιμα τη γραφή κάποιων, δεν θα ήθελα όμως να είχα γράψει κανένα βιβλίο τους. Ήταν η προσωπική τους κατάθεση, εμπειρία και επίτευγμα.
 
18. Εκδότες στην Ελλάδα του 2017…
Μου αρέσουν τα αποσιωπητικά σας! Έχω μικρή πείρα για να εκφέρω υπεύθυνη γνώμη. Αγωνίζονται, όπως όλοι οι ελεύθεροι επαγγελματίες, στην  κρίση που βιώνουμε. Κάποιοι, με ηράκλειες προσπάθειες, δεν εκμεταλλεύονται καταστάσεις και τιμούν το βιβλίο και τους συγγραφείς.  

0 comment 7714 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Ράδιο - φωνίες

Η δημοσιογράφος Μαρία Αναγνωστίδου εκπέμπει στη συχνότητα του Kulturosupa.gr και μιλά στην Δ. Αυγερίδου για όλα…

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Φιλοξενώ προσωπικότητες της πόλης, ανθρώπους φωτεινούς, αισιόδοξους, ανθρώπους που ευαγγελίζονται το καλό!

Αυτό είναι το μοναδικό κριτήριο επιλογής των καλεσμένων μου.
 
Οι γιορτές θέλουν λάμψη και φως και η σημερινή μου καλεσμένη τα εκπέμπει και τα δύο. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτά τα στοιχεία αναζητά και στις προσωπικότητες που φιλοξενεί στις εκπομπές της.
.
Η αεικίνητη δημοσιογράφος Μαρία Αναγνωστίδου, φέτος μοιράζει την ενέργειά της στα «Λόγια της πόλης» κάθε μεσημέρι στις 12 στην TV100 και κάθε απόγευμα στις 3 στον FM100. Η κουβέντα μας έγινε σε γιορτινή ατμόσφαιρα και την απολαύσαμε με το παραπάνω! Ελπίζω να σας μεταφέρουμε αυτή μας τη διάθεση στις γραμμές που ακολουθούν! 
.
Καλές γιορτές σε όλους!
.
 
Οι περισσότεροι σε γνωρίζουν από την τηλεόραση, η σχέση σου όμως με το ραδιόφωνο κρατάει εδώ και χρόνια αν δεν κάνω λάθος…
Όχι δεν κάνεις λάθος, το ραδιόφωνο ήταν πάντα μέσα στο μικρό μου σύμπαν. Άλλωστε από αυτό ξεκίνησα, την πρακτική μου την έκανα στο ραδιόφωνο των Αργοναυτών και η πρώτη μου συνέντευξη ήταν με το Βασίλη Καρρά. Ήταν μια βουτιά στα βαθιά, ο Βασίλης είναι δύσκολος, οι απαντήσεις του σχεδόν μονολεκτικές, ήταν μια παγωμένη βουτιά. Μετά ήρθαν κι άλλες βουτιές, στο Κανάλι 1 του TV Μακεδονία, η μεταγραφή στην Αθήνα στο TELECITY παράλληλα με καθημερινή ραδιοφωνική εκπομπή, η επιστροφή στη Θεσσαλονίκη και η ΕΡΤ.
Τις καθημερινές έκανα αστυνομικό ρεπορτάζ και τα σαββατοκύριακα έκανα με τη Μαρία Μαρκούλη εκπομπές αφιερώματα στο καλό ελληνικό λαϊκό τραγούδι. Μετά μπήκε στη ζωή μου ο FM100 και παραμένει μέχρι σήμερα. 
 
Ξέρω πως αγαπάς πολύ τη μουσική, ξέρω επίσης πως είσαι καλλίφωνη, σε έχω ακούσει να τραγουδάς την ώρα της εκπομπής -ναι θα σε εκθέσω τώρα- μήπως ενδόμυχα αυτός είναι ο λόγος που δεν αποχωρίζεσαι το ραδιόφωνο;
Ίσως, τώρα που το λες, αυτός να είναι ο λόγος.
Η βαθιά αγάπη που έχω για τη μουσική, την οποία θεωρώ αναπόσπαστο κομμάτι του οξυγόνου της καθημερινότητάς μου.
Θυμάμαι και τον παραμικρό στίχο από τραγούδια που άκουγα όταν ήμουν οκτώ χρονών κοριτσάκι στο ραδιόφωνο που έπαιζε όλη μέρα στο σπίτι μας, ο πατέρας μου λάτρευε τη μουσική.
Η μουσική που με γοήτευσε από πολύ νωρίς ήταν η κινηματογραφική μουσική. Οι δεκαετίες  ’50, ’60, ’70 έχουν βγάλει διαμάντια, εξαιρετική και η σύγχρονη σκορ μουσική, που έχει ανέλθει λόγω και της τεχνολογίας σε άλλα επίπεδα.
 
Έλα, βάλε ένα σάουντρακ στην Ελλάδα του 2017, μιας δύσκολης χρονιάς που φεύγει σε λίγες μέρες…
Θα μπορούσα εύκολα να διαλέξω ένα σάουντρακ από μια ταινία με πολιτικό περιεχόμενο που θα κούμπωνε στην Ελλάδα του σήμερα.
Αλλά θα προτιμήσω έναν συνδυασμό, κοινωνικών θεμάτων, αισθηματικών, ρατσισμού που επανήλθε δυστυχώς στη χώρα μας με το προσφυγικό, και φέρει το άρωμα μιας άλλης δεκαετίας.
Θα διαλέξω την εξαιρετική μουσική από το Imitationoflife μια ταινία του 1959, που σε βάζει σε ένα σύμπαν σκέψης, ανατροφοδότησης.
Το έχουμε ανάγκη για να μπορέσουμε να επανασυστηθούμε με τον καλό μας εαυτό που κάπου τον χάσαμε μέσα στην πλασματική χλιδή των προηγούμενων δεκαετιών.
 
Το ραδιόφωνο  ενεργοποιεί τέτοιους μηχανισμούς επανασύστασης, ενεργοποιεί το μυαλό, το αφήνει να φαντάζεται, να ταξιδεύει…
Σαφώς, είναι το καλύτερο μέσο για να περάσει μέσα σου πράγματα με ευκολία , το θεωρώ το πιο υγιές μέσο από όλα τα υπόλοιπα.
Η χροιά της φωνής ενός ανθρώπου που φέρει καλές προθέσεις βοηθάει τον ακροατή να μεταβολίσει καλύτερα αυτό που ακούει. Έχουμε ανάγκη από καλές πολιτισμικές χροιές που θα επιστρατεύσουν τον καλό ελληνικό πολιτισμό που κρύβει ο καθένας μας.
Το ραδιόφωνο συνομιλεί, έχει υγιή διαδραστικό χαρακτήρα. Δε θεωρώ υγεία τη συνομιλία μέσα από το διαδίκτυο και τα σόσιαλ. Είναι άλλου τύπου σύμπαντα με τα οποία ο κόσμος έχει ξελογιαστεί και δυστυχώς η αλλοτρίωση στον καθένα από μας γίνεται αντιληπτή με το πέρας του χρόνου, ποικίλει βέβαια, ανάλογα με την πνευματική υγεία που κουβαλάει.
 
Μίλησέ μου για την εκπομπή που παρουσιάζεις φέτος, τα Λόγια της πόλης, τηλεοπτική και ραδιοφωνική, καθημερινή και ζωντανή, πάλι στα σκληρά έπεσες… 
Ναι μου αρέσει ο μαραθώνιος, σκέψου ότι μέσα στη χρονιά θα χρειαστώ περίπου 360 καλεσμένους, είναι τεράστιος αριθμός αλλά είναι και πολύ μεγάλη η δεξαμενή της Θεσσαλονίκης, δεν την περίμενα τόσο μεγάλη.
Φιλοξενώ προσωπικότητες της πόλης, ανθρώπους φωτεινούς, αισιόδοξους, ανθρώπους που ευαγγελίζονται το καλό!
Αυτό είναι το μοναδικό κριτήριο επιλογής των καλεσμένων μου.
Θέλω ανθρώπους που υπηρετούν το καλό και προτείνουν τρόπους να το υιοθετήσουμε, έστω κι αν έχουμε χάσει πρόσκαιρα την πίστη μας σε αυτό.
Ανθρώπους που θα ενεργοποιήσουν την κρυφή δύναμη του έλληνα που βρίσκεται στο σταυροδρόμι Ανατολής και Δύσης με αυτά τα ποιοτικά χαρακτηριστικά που τον καθιστούν μοναδικό!
Αυτή τη στιγμή αν πάσχουν από κάτι οι έλληνες, είναι από έναν κακό ναρκισσισμό προσωπικοτήτων, που προκρίνουν τον εαυτό τους και τα επιτεύγματά τους, αντί της  επιστήμης που υπηρετούν και της έρευνας.
Είναι πολύ κρίμα, βλέπω συνέχεια ανθρώπους που βγαίνουν και κουνούν το δάχτυλο, προσπαθούν να νουθετήσουν, μιλούν αφ’ υψηλού.
Έχει πολύ ενδιαφέροντα πρόσωπα στη Θεσσαλονίκη που δεν τα ξέρει ο κόσμος, έχει πολλές άγνωστες πτυχές αυτή η πόλη.
Τεράστια η βεντάλια αν την ανοίξεις με ψάξιμο και δουλειά, είμαι ενθουσιασμένη με το υλικό που ανακαλύπτω καθημερινά.
Μου αρέσει πολύ αυτή η εκπομπή,  είναι κάτι που το ήθελα μια ζωή!
 
Έξι χρόνια συνεχούς παρουσίας στην πρωινή ενημερωτική ζώνη της TV100, τι αίσθηση σου έχουν αφήσει;
Βιολογική εξόντωση (γέλια)…
Έχει μεγάλες απαιτήσεις μια τρίωρη ζωντανή δημοσιογραφική εκπομπή, ξυπνούσα κάθε μέρα στις 4.30, έπεσε το ανοσοποιητικό μου, διαταράχθηκε ο ύπνος, η όρεξή μου, η καθημερινότητά μου, έκλεισε ένας ζόρικος αλλά μαγικός κύκλος.
Ήταν το μεγαλύτερο σχολείο για μένα, σε συνθήκες εργασίας δύσκολες, με την έννοια ότι η δημοτική τηλεόραση Θεσσαλονίκης, αν κρατιέται στα πόδια της, το οφείλει στους εργαζόμενους που έχουν βάλει πλάτη για να βγαίνει ένα ποιοτικό αποτέλεσμα. Μια 3ωρη εκπομπή στους όρους της τηλεόρασης θεωρείται μαραθώνια και χρειάζεται μια ομάδα ανθρώπων που να ξεπερνούν τους τριάντα. Κι εμείς ήμασταν ελάχιστοι.  Βάλαμε όλη μας την ενέργεια, δεν μπορούσαμε να κάνουμε διαφορετικά, κάποια στιγμή όμως αυτό σε εξαντλεί!
 
Θέλεις να μοιραστείς μαζί μας τα ραδιοφωνικά σου όνειρα;
Α, έχω πολλά! Ονειρεύομαι ας πούμε μια ραδιοφωνική εκπομπή η οποία να έχει αφιερώματα σε κινηματογραφικές μουσικές με την προοπτική να γίνει τόσο διάσημη που αν τηλεφωνήσω στον Χανς Ζίμμερ, στον Τζον Γουίλιαμς ή  στον Ντάριο Μαριανέλι να μου σηκώσουν το τηλέφωνο και να δεχτούν να βγουν στον αέρα για συνέντευξη. Κι επειδή σε βλέπω να χαμογελάς συγκαταβατικά, σου λέω ότι τίποτα δεν είναι απίθανο να συμβεί στη ζωή.
Όταν είχε έρθει στη Θεσσαλονίκη ο Μάικλ Νάιμαν, ο βρετανός συνθέτης φαινόμενο των Μαθημάτων Πιάνου, του Γκάτακα,  να παίξει με την ΚΟΘ, κάλεσαν κάποιους δημοσιογράφους σε ταβερνάκι του κέντρου για να τον γνωρίσουν. Ήμουν μία από τις τυχερές που βρέθηκα εκεί, συνομίλησα μαζί του για πολύ ώρα, δεν πίστευα ότι θα μου συνέβαινε ποτέ αυτό. Αυτή η δουλειά μπορεί να πραγματοποιήσει και τα πιο τρελά σου όνειρα!
 
Ποια προσωπικότητα από την Ελλάδα θα φιλοξενούσες αύριο κιόλας στην εκπομπή σου αν είχες τη δυνατότητα;
Μίκη Θεοδωράκη αναμφισβήτητα! Τον θεωρώ έναν εξαιρετικό έλληνα ο οποίος έχει παρεξηγηθεί πολύ. Διαλέγω χωρίς δεύτερη σκέψη τον Μίκη, γιατί εκτός από βαθιά πολιτικό όν και συγκλονιστικός μουσικός, είναι και μεγάλος φιλόσοφος. Στην παρακαταθήκη που μας αφήνει με τα τρία τελευταία βιβλία του, τα οποία αναφέρονται στη θεωρία της συμπαντικής αρμονίας, προτείνει αυτό που προτείνουν όλοι οι μεγάλοι δάσκαλοι της χώρας μας.
Ο τρόπος με τον οποίο μπορεί να σωθεί αυτή η χώρα δεν είναι τίποτε άλλο από τον πολιτισμό της. Αν βρεθεί ο κατάλληλος τρόπος να καλλιεργηθεί ο πολιτισμός μέσα μας από την παιδική ηλικία, τότε και μόνον τότε θα αλλάξει ο ρους της ιστορίας των ελλήνων.
 
Τι άλλο κάνεις αυτή την περίοδο, με τι ασχολείσαι στον όποιο ελεύθερο χρόνο έχεις;
Τώρα τελευταία παρακολουθώ μεταπτυχιακό φιλοσοφίας στη Φιλοσοφική Σχολή του ΑΠΘ. Γίνεται από τον αναπληρωτή καθηγητή φιλοσοφίας Παναγιώτη Δόικο, ο οποίος πάντοτε συλλαμβάνει, εμπνέεται πολύ ιδιαίτερα θέματα για τους τίτλους των μεταπτυχιακών και τις θεματικές τους.
Ο Οδυσσέας Ελύτης για φέτος, είναι αυτός που μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας. Ο νομπελίστας ποιητής μιλάει για τη διαφάνεια, η οποία υπάρχει μόνο στην Ελλάδα κι ο τρόπος που μπορείς να την ανακαλύψεις μέσα από τα έργα του είναι μαγικός, αρκεί να στον υποδείξει κάποιος. Κι αυτός ο κάποιος είναι το Πανεπιστήμιο. Κι ακριβώς επειδή τα μεταπτυχιακά δέχονται ακροατές και δε χρειάζεται να έχεις πάρει πτυχίο και να πρέπει να δώσεις εξετάσεις, αλλά μπορείς να πηγαίνεις και να ακούς, καλώ όλους να γίνουν ακροατές μαθημάτων που θα διαλέξουν οι ίδιοι. Το λέω αυτό γιατί εγώ ανταποκρίθηκα στη διάθεση του Πανεπιστημίου για εξωστρέφεια και σύνδεση με τον κόσμο και βιώνω αυτή τη στιγμή κάτι μοναδικό, δοκιμάζω συναισθήματα πνευματικής ανάτασης που δεν ήξερα ότι υπάρχουν.
Το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας μου μονοπωλεί ο γιος μου ο Μάρκος, ακόμη και τώρα που μεγάλωσε, είμαι δίπλα του όποτε με χρειάζεται.
Αγαπάω πάρα πολύ να διαβάζω και φυσικά να βλέπω ταινίες. Βλέπω τουλάχιστον δύο ταινίες κάθε μέρα. Το βράδυ πριν κοιμηθώ για να ξεκουραστεί η ψυχή και να πάρει όμορφες εικόνες στα όνειρά της.
Εύχομαι φέτος όλοι να συναντήσουμε τις πιο όμορφες γιορτινές εικόνες  των ονείρων μας. Καλές γιορτές με υγεία σε όλο τον κόσμο!
Φωτογραφία: Ευτυχία Πλαζουμίτη
.
Ευχαριστούμε το La Place Mignonne Bistrot, Εθνικής Αμύνης 4 για τη φιλοξενία. 

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 17328 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα - βίντεο - συνεντεύξεις

Συζητώντας με Ρήγα, Καλλιάνη, Ζαλμά, Ματσούκα κ.ά. για την παράσταση «Μια ξεχωριστή μέρα» – Βίντεο Κουλτουροθεατρικής βραδιάς.

από Kulturosupa
από Kulturosupa

Βίντεο Κουλτουροθεατρικής βραδιάς.

 
 
Στο φουαγιέ του θεάτρου Αυλαία, μια μέρα μετά την πρεμιέρα (9/12/2017), πραγματοποιήθηκε η 18η Κουλτουροθεατρική βραδιά της παράστασης «Μια ξεχωριστή μέρα».
 
Προηγουμένως απολαύσαμε την ωραία παράσταση και κατόπιν παρέα με όλους τους συντελεστές του θιάσου συζητήσαμε… και τι δεν συζητήσαμε…
 
Το παρακάτω βίντεο, ελάχιστα μονταρισμένο, μαρτυρά την εποικοδομητική κουβέντα που είχαμε με τους Αλέξανδρο Ρήγα, Ασπα Καλλιάνη, Σταύρο Ζαλμά και Δήμητρα Ματσούκα, στο πανελ και οι ηθοποιοί της παράστασης Αρτέμης Γαβριλούκ, Γιώτα Ζερδεβά, Νίκος Νικολαίδης.
.
Αύριο Σάββατο αναλυτικό ρεπορτάζ από τη βραδιά, σχόλια και κριτική της παράστασης.
.
-Πληροφορίες για την παράσταση θα βρείτε ΕΔΩ
-Φωτογραφίες: Ευτυχία Πλαζουμίτη.
-Τις θεατρικές Κουλτουροβραδιές, ενισχύει με την παρουσία του ο Ερευνητικός Οργανισμός Ελλήνων.
–Κρασιά και εδέσματα πρόσφερε η ΣΤΟΑ ΔΡΑΓΟΥΜΗ(Ίωνος Δραγούμη 3)

Φωτογραφικό υλικό

0 comment 2566 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Νέα - βίντεο - συνεντεύξεις

Οι Καλλιτέχνες με το χάρισμα του διδάσκαλου. Γράφει ο ηθοποιός Γιάννης Κυφωνίδης.

από ΚΥΦΩΝΙΔΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ
από ΚΥΦΩΝΙΔΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ

Γράφει ο ηθοποιός Γιάννης Κυφωνίδης.

 
Αλήθεια γνωρίζετε πως είναι πολλοί εκείνοι οι ηθοποιοί, ερμηνευτές, σκηνοθέτες, μουσικοί και συνθέτες που εκτός από το χάρισμα της μεταδοτικότητας, διαθέτουν και το χάρισμα του διδάσκαλου με ή χωρίς εισαγωγικά; 
 
Είναι πολλές και πολλοί τελικά όσες και όσοι εργάζονται και ως διδάσκαλοι ή και ως εκπαιδευτικοί στην Ελλάδα. Και δεν είναι μόνο υπεύθυνοι θεατρικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων ή καθηγητές θεατρικής αγωγής, καλλιτεχνικών ή μουσικής. Είναι και καθηγητές διαφόρων άλλων μαθημάτων, όπως φιλολογικών μαθημάτων, ξένων γλωσσών, αλλά και μαθηματικών.
 
Και δεν υστερούν ούτε σε αυτόν τον τομέα. Το ταλέντο τους ξεδιπλώνεται και εκεί με αυτήν την “ιερή” ιδιότητα. Γιατί ο δάσκαλος, ο καθηγητής, ο εκπαιδευτής είναι ιερό πράγμα.
 
Και γιατί είναι ιερό πράγμα; Μα γιατί έχει να κάνει με παιδιά, άρα παιδεία, διάπλαση, εκπαίδευση, προετοιμασία.
 
Ίσως μάλιστα το γεγονός ότι προέρχονται από το χώρο του θεάτρου, του κινηματογράφου, της μουσικής, να τους δίνει τη δυνατότητα όταν μπαίνουν στην αίθουσα να προσεγγίζουν τις μαθήτριες και τους μαθητές τους με ακόμη πιο δημιουργικό τρόπο.
 
Δύο “χαρακτηριστικά παραδείγματα” ηθοποιών-σκηνοθετών που εργάζονται ως “διδάσκαλοι” ή εκπαιδευτικοί είναι η Αννέτα Κορτσαρίδου και ο Γιάννης Βαγιωνάς. Η πρώτη είναι υπεύθυνη των θεατρικών παραστάσεων σε ιδιωτικό σχολείο, “διδάσκοντας”το έργο και τους ρόλους κάθε φορά στις μαθήτριες και τους μαθητές, ενώ ήδη λειτουργεί το δικό της θεατρικό  εργαστήρι που απευθύνεται τόσο σε παιδιά όσο και σε ενήλικες. Ο δεύτερος διδάσκει μαθηματικά επίσης σε σχολείο, ενώ στις εξισώσεις είναι το ίδιο δυνατός, όπως στην εναλλαγή των ρόλων του σε θέατρο και κινηματογράφο.
 
Κορτσαρίδου και Βαγιωνάς ζουν και δραστηριοποιούνται στη Θεσσαλονίκη, αλλά η εργατικότητα και το ταλέντο τους ξεπερνά τα όρια της τοπικότητας και της περιφέρειας.
 
Άλλωστε καλλιτεχνικά έχουν ακόμη σύνδεσμο με την Αθήνα, ενώ θα μπορούσαν να σταθούν και στο εξωτερικό.
Ανήσυχα πνεύματα και οι δύο, μέρος της ενέργειάς τους το εκτονώνουν στη σωματικότητα και τον αθλητισμό , γεγονός που τους κάνει ακόμη πιο θελκτικούς ανάμεσα στους μαθητές τους.
 
Η Κορτσαρίδου ασχολείται με τη μαραθώνια κολύμβηση, ενώ ο Βαγιωνάς με την Ακροβατική Έκφραση, το λεγόμενο Acrobuzz του Γρηγόρη Κορπίδη.
.
Και οι δύο πέρασαν από το μεγάλο σχολείο του ΚΘΒΕ, γεγονός που ενίσχυσε τον “ακαδημαισμό” τους, απαραίτητο σε σωστές δόσεις για τη διδασκαλία μέσα σε ένα εργαστήρι ή μέσα σε μία τάξη.
 
Ο Βαγιωνάς που κατάγεται από το Κιλκίς σπούδασε στατιστική και επιχειρησιακή έρευνα στο ΑΠΘ.
 
Eνώ η Κορτσαρίδου έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση και διδασκαλία στο εργαστήρι “Ο Κύκλος της Μελπομένης” με τμήματα παιδιών, εφήβων και ενηλίκων.
 
Η Θεσσαλονίκη τελικά συνεχίζει και γεννά ή φιλοξενεί “άξια τέκνα” των τεχνών και των επιστημών που πέρα από το ταλέντο τους διακρίνονται για το ήθος τους, αλλά και την πολυσχιδή προσωπικότητά τους.
.
Η Κορτσαρίδου και ο Βαγιωνάς διαθέτουν και κάτι ακόμη, την ευρηματικότητα. Η στήλη μας πληροφορήθηκε από έγκυρες πηγές ότι κάνουν το μάθημα στο εργαστήρι και την τάξη αντίστοιχα  να μοιάζει με παιχνίδι που αναπτύσσεται και εξελίσσεται με φαντασία , αλλά παράλληλα με όρους, ήθος και κανόνες. Και εάν πχ αναρωτηθεί κανείς πως συνδυάζεται το θέατρο με τα μαθηματικά, ίσως μπορέσει να το καταλάβει, εάν συνειδητοποιήσει πως η εξισορρόπηση των σκηνών, ο σχεδιασμός των φωτισμών, η επιμέλεια των ήχων, η αρμονία των ερμηνειών κτλ έχουν απόλυτη ανάγκη τη δημιουργική εκδοχή μίας εξίσωσης. Γιατί εκτός από την προσπάθεια μετράει το αποτέλεσμα!!! Ας ελπίσουμε ότι σύντομα θα τους απολαύσουμε ξανά στη σκηνή και γιατί όχι και τους δύο μαζί!!! 

0 comment 3559 προβολές
FacebookTwitterPinterestLinkedinTumblrRedditWhatsappTelegramSkypeViberEmail
Όλες οι δημοσιεύσεις σε αυτή την ιστοσελίδα εκφράζουν τις απόψεις και τη γνώμη των συντακτών τους και όχι του εκδότη ή αρχισυντάκτη, των διαχειριστών ή συντονιστών (εκτός των δημοσιεύσεων των ιδίων) και ως εκ τούτου δεν φέρουν καμία ευθύνη για αυτές. Επιτρέπεται η αναδημοσίευση του υλικού μόνο με την αναφορά της πηγής ©Kulturosupa.gr.
Επικεφαλής: Τσιρόγλου Ιωάννης. Συντακτική Ομάδα Kulturosupa: Βυζαντιάδου Νέλη, Ζαχαριάδης Κρίτωνας, Ιωαννίδης Μανώλης, Κανακάρη Αννια, Μπαιρακτάρη Ειρήνη, Μπαστουνάς Γιώργος, Στασινοπούλου Πίτσα.

Τηλέφωνο: +30 6983 101 110

URL: http://www.kulturosupa.gr

Email: kulturosupa@yahoo.gr

Facebook Instagram Youtube Spotify Twitter Tiktok

Δημοφιλέστερα άρθρα

Τελευταία άρθρα

Γιάννης Βούρος: Αθωώθηκε για τα “πλαστά” τιμολόγια – “Αισθάνομαι δικαιωμένος”
Eurovision 2025: Η αυστηροποίηση των κανόνων και η εντυπωσιακή σκηνή στην Βασιλεία –...
Δημήτρης Ήμελλος – Μια ζωή γεμάτη θέατρο και ρόλους
Όλα τα τελευταία άρθρα
Πατήστε για να ακούσετε το κείμενο που επιλέξατε.